Решебник по английскому языку за 8 класс контрольные вопросы Assessment Tasks Афанасьева О.В., Михеева И.В. ФГОС
- ГДЗ
- 8 класс
- Английский язык
- контрольные вопросы Афанасьева
Авторы: Афанасьева О.В., Михеева И.В., Ваулина Ю.Е..
Тип: Контрольные задания. Углубленный уровень. 2017 год.
ГДЗ к учебнику по английскому языку за 8 класс Афанасьева (углубленный уровень) можно скачать здесь.
ГДЗ к рабочей тетради по английскому языку за 8 класс Афанасьева (углубленный уровень) можно скачать здесь.
ГДЗ к книге для чтения по английскому языку за 8 класс Афанасьева (углубленный уровень) можно скачать здесь.
ГДЗ: Онлайн готовые домашние задания контрольные вопросы Assessment Tasks по английскому языку Углубленный уровень ФГОС за 8 класс, автор Афанасьева О.В., Михеева И.В., спиши решения и ответы на gdzguru.com
- 5
- 6
- 7
- 8
- 9
- 10
- 11
- 12
- 13
- 14
- 15
- 16
- 17
- 18
- 19
- 20
- 21
- 22
- 23
- 24
- 25
- 26
- 27
- 28
- 30
- 31
- 32
- 33
- 34
- 35
- 36
- 37
- 38
- 39
- 40
- 41
- 42
- 43
- 44
- 45
- 46
- 47
- 48
- 49
- 50
- 51
- 52
- 53
- 54
- 55
- 56
- 57
- 58
- 59
- 60
- 61
- 62
- 63
- 64
- 65
- 66
- 67
- 68
- 69
- 70
- 71
- 72
- 73
- 74
- 75
- 76
- 77
- 78
- 79
- 80
- 81
- 82
- 83
- 84
- 85
- 86
- 87
- 88
- 89
- 90
Упс! Какое-то из ваших приложений или расширений браузера ломает код сайта.
Пожалуйста, выключите их и перезагрузите страницу. Почините gdz-putina.fun!Таблица по английскому языку для 5-11 классов «Неправильные глаголы»
Таблица по английскому языку для 5-11 классов «Неправильные глаголы»12+ Свидетельство СМИ ЭЛ № ФС 77 — 70917 Лицензия на образовательную деятельность №0001058 | Пользовательское соглашение Контактная и правовая информация |
Педагогическое сообщество | Бесплатные всероссийские конкурсы | Бесплатные сертификаты | Нужна помощь? Инструкции для новых участников | Бесплатная онлайн-школа для 1-4 классов |
Всё для аттестацииПубликация в сборникеВебинарыЛэпбукиПрофтестыЗаказ рецензийНовости
Библиотека
▪Учебно-методические материалы
▪Справочные материалы
Материал опубликовала
7
#5 класс #6 класс #7 класс #8 класс #9 класс #10 класс #11 класс #Английский язык #Учебно-методические материалы #Справочный материал #Учитель-предметник #Педагог дополнительного образования #Студент-практикант #Школьное образование #УМК «Rainbow English» О. В. Афанасьевой, И. В. Михеевой #УМК И. Н. Верещагиной, О. В. Афанасьевой #УМК «Английский в фокусе» («Spotlight») Ю. Е. Ваулиной и др. #УМК «New millenium English»
VERB | PAST SIMPLE | PAST PARTICIPLE | ПЕРЕВОД |
be [bi:] | was [wɔz], were [wз:] | been [bi:n] | Быть |
become [bi:kʌm] | became [bi:keim] | become[bi:kʌm] | Становиться |
begin [bi’gin] | began [bi’gæn] | begun [bi’gʌn] | Начинать |
blow [blou] | blew [blu:] | blown [bloun] | Дуть |
break [breik] | broke [brouk] | broken [‘brouk(e)n] | Ломать |
bring [briŋ] | brought [brɔ:t] | brought [brɔ:t] | Приносить |
build [bild] | built [bilt] | built [bilt] | Строить |
buy [bai] | bought [bɔ:t] | bought [bɔ:t] | Покупать |
catch [kætʃ] | caught [kɔ:t] | caught [kɔ:t] | Ловить, хватать |
choose [tʃu:z] | chose [ʃəuz] | chosen [tʃəuz(ə)n] | Выбирать |
come [kʌm] | came [keim] | come [kʌm] | Приходить |
cut [kʌt] | cut [kʌt] | cut [kʌt] | Резать |
do [du:] | did [did] | done [dʌn] | Делать |
draw [drɔ:] | drew [dru:] | drawn [drɔ:n] | Рисовать, тащить |
drink [driŋk] | drank [dræŋk] | drunk [drʌŋk] | Пить |
drive [draiv] | drove [drouv] | driven [‘drivn] | Водить |
eat [i:t] | ate [et] | eaten [‘i:tn] | Есть |
fall [fɔ:l] | fell [fel] | fallen [‘fɔ:lən] | Падать |
feel [fi:l] | felt [felt] | felt [felt] | Чувствовать |
find [faind] | found [faund] | found [faund] | Находить |
fly [flai] | flew [flu:] | flown [floun] | Летать |
forget [fə’get] | forgot [fə’gɔt] | forgotten [fə’gɔt(ə)n] | Забывать |
get [ get ] | got [gɔt] | got [gɔt] | Получать |
give [giv] | gave [geiv] | given [givn] | Давать |
go [gou] | went [went] | gone [gɔn] | Идти |
have [hæv] | had [hæd] | had [hæd] | Иметь |
hear [hiə] | heard [hз:d] | heard [hз:d] | Слышать |
know [nou] | knew [nju:] | known [noun] | Знать |
learn [lз:n] | learnt [lз:nt] | learnt [lз:nt] | Учить |
leave [li:v] | left [left] | left [left] | Оставлять |
lose [lu:z] | lost [lɔst] | lost [lɔst] | Терять |
make [meik] | made [meid] | made [meid] | Производить |
meet [mi:t] | met [met] | met [met] | Встречать |
read [ri:d] | read [red] | read [red] | Читать |
ride [raid] | rode [roud] | ridden [‘ridn] | Ездить верхом |
ring [riŋ] | rang [ræŋ] | rung [rʌŋ] | Звенеть |
rise [raiz] | rose [rouz] | risen [‘rizn] | Подниматься |
run [rʌŋ] | ran [ræŋ] | run [rʌŋ] | Бежать |
say [sei] | said [sed] | said [sed] | Говорить |
see [si:] | saw [sɔ:] | seen [si:n] | Видеть |
show [ʃəu] | showed [ʃəud] | shown [ʃəun] | Показывать |
sit [sit] | sat [sæt] | sat [sæt] | Сидеть |
sleep [sli:p] | slept [slept] | slept [slept] | Спать |
speak [spi:k] | spoke [spouk] | spoken [‘spouk(e)n] | Говорить |
spend [spend] | spent [spent] | spent [spent] | Тратить |
stand [stænd] | stood [stu:d] | stood [stu:d] | Стоять |
swim [swim] | swam [swem] | swum [swʌm] | Плавать |
take [teik] | took [tuk] | taken [‘teik(ə)n] | Брать, взять |
teach [ti:tʃ] | taught [tɔ:t] | taught [tɔ:t] | Учить |
tell [tel] | told [tould] | told [tould] | Рассказывать |
think [θiŋk] | thought [θɔ:t] | thought [θɔ:t] | Думать |
wake [weik] | woke [wouk] | woken [‘wouk(e)n] | Просыпаться |
win [win] | won [wʌn] | won [wʌn] | Выигрывать |
write [rait] | wrote [rout] | written [‘ritn] | Писать |
Опубликовано в группе «Дополнительные материалы к уроку»
Чтобы написать комментарий необходимо авторизоваться.
Закрыть
ГДЗ за 8 класс по Английскому языку О. В. Афанасьева, И. В. Михеева Student’s Book Углубленный уровень
gdz-bot.ru
Описание решебника
авторы: О. В. Афанасьева, И. В. Михеева.
«ГДЗ по Английскому языку за 8 класс Учебник Афанасьева (Просвещение)» эффективно поможет восьмиклассникам в образовательном процессе по рассматриваемой гуманитарной науке. На уроках по представленной лингвистической дисциплине школьникам предстоит усвоить немало лексических и грамматических правил, чтобы не допускать орфографических ошибок на письме, и в устной речи. Преподаватель расскажет своим воспитанникам о том, какой необходимо соблюдать порядок слов в повествовательном и вопросительном предложении. Помимо этого, большое количество классных часов посвящено изучению маркеров простого, настоящего и будущего времени.
Преимущества ГДЗ по Английскому языку за 8 класс Учебник Афанасьева в учебе
Решебник обеспечит восьмиклассникам лучшую поддержку в процессе освоения первого иностранного языка, с помощью верных ответов, и исчерпывающих комментариев автора к решению каждого номера из дидактического материала. Благодаря такой ценной информации, школьник сможет самостоятельно разобраться в методике выполнения сложного домашнего задания, и досконально вникнуть в непонятные моменты пройденной на уроке темы. Подростку больше не придётся просить о помощи отличника или звонить репетитору, у него под рукой будет вся необходимая для учёбы информация, собранная в сертифицированном онлайн-решебнике. Прочие достоинства учебно-методического пособия ГДЗ:
- размещено в онлайн-пространстве;
- поможет оперативно улучшить успеваемость.
- позволит сократить время выполнения домашнего задания.
К тому же, правильное использование решебника в учёбе способствует развитию у подростка умения работы со сторонним интернет-источником информации. Этот навык обязательно пригодится в университете при подготовке докладов и курсовых работ.
Школьная программа по английскому языку
В рамках теоретической части учебника по английскому языку для восьмого класса мы отобрали несколько интересных параграфов, достойных внимания школьников: придаточные причины и цели, вопросы и просьбы в косвенной речи, свойства и признаки сложного дополнения. Специально подобранный учебно-методический комплекс «ГДЗ по Английскому языку за 8 класс Учебник Афанасьева О.В., Михеева И.В. (Просвещение)» поможет школьникам в кратчайшие сроки овладеть материалом представленных разделов учебника, и получить твёрдую пятёрку за правильный ответ на уроке.
Рекомендуемые решебники
рабочая тетрадь Activity Book О. В. Афанасьева, ПросвещениеОтветы к страницам учебника
3 4 5 6 7 8 9 10 11 12 13 14 15 16 17 18 19 20 21 22 23 24 25 26 27 28 29 30 31 32 33 34 35 36 37 38 39 40 41 42 43 44 45 46 47 48-49 50 51 52 53 54 55 56 57 58 59 60 61 62 63 64 65 66 67 68 69 70 71 72 73 74 75 76 77 78 79 80 81 82 83 84 85 86 87 88 89 90 91 92 93 94 95 96 97 98 99 100 101 102 103 104 105 106 107 108 109 110 111 112 113 114 115 116 117 118 119 120 121 122 123 124 125 126 127 128 129 130 131 132 133 134 135 136 137 138 139 140 141 142 143 144 145 146 147 148 149 150 151 152 153 154 155 156 157 158 159 160 161 162 163 164 165 166 167 168 169 170 171 172 173 174 175 176 177 178 179 180 181 182 183 184 185 186 187 188 189 190 191 192 193 194 195 196 197 198 199 200 201 202 203 204 205 206 207 208 209 210 211 212 213 214 215 216 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 230 231 232 233 234 235 236 237 238 239 240 241 242 243 244 245 246 247 248 249 250 251 252 253 254 255 256 257 258 259 260 261 262 263 264 265 266 267 268 269 270 271 272 273 274 275 276 277 278 279 280 281 282 283 284 285 286 287 288 289 290 291 292 293 294 295 296 297 298 299 300 301 302 [email protected] gdz-bot. ru © 2022 при поддержке gdz.ru 💙«Самое театральное развлечение в Нью-Йорке» ВЕРЕЩАГИН И ВЫСТАВКА РУССКОГО ИСКУССТВА В АМЕРИКЕ
27 августа 1888 года несколько нью-йоркских газет сообщили о прибытии накануне парохода «Этрурия», отправлявшегося из Ливерпуля. с корабля сошла довольно любопытная фигура: «мужчина крепкого телосложения, с массивными плечами, с окладистой черной бородой и усами», по словам одного журналиста[1]. в густой черной бороде и волосах, — заметил другой.[2]
Это был русский художник, Василий Верещагин. Он пытался попасть в Америку примерно десять лет, за это время он время от времени упоминал в своих письмах о возможности проведения американской выставки, обычно с предположением, что можно заработать огромные суммы денег. Однако турне по Америке было не только сложным с точки зрения логистики, Верещагин также, казалось, беспокоился о том, что его картины могут никогда не вернуться. В письме 1887 г. к Павлу Третьякову Верещагин даже признавался: «Я с ужасом думаю о том, что лучшие мои произведения окажутся не в России, а где-нибудь в Америке».[4]
Несмотря на эти опасения, Верещагин пересек Атлантический океан в 1888 году по приглашению Джеймса Саттона и Томаса Кирби из Американской художественной ассоциации. В октябре того же года прибыло 59 огромных ящиков с картинами и предметами под присмотром «двух бородатых и свирепых на вид русских», которые, как нам говорят, «с тех пор предпринимают отчаянные попытки овладеть английским языком. «[5] План состоял в том, чтобы запустить выставку-блокбастер в Нью-Йорке, познакомить американскую аудиторию с художественной сенсацией, которая уже прокатилась по крупным городам Европы.[6]
Действительно, к этому времени Верещагин был всемирно известен своими острыми, а иногда и шокирующими картинами зверств войны. Очарованная его известностью, американская пресса всю осень 1888 года внимательно следила за этим знаменитым иностранным художником, неоднократно упоминая о его приключениях в путешествиях и битвах, оригинальности и напряженности его работ, а также о его перемещении по кругам высшего общества Нью-Йорка. . Но и они, почти все без исключения, отмечали яркую внешность русского живописца.
Для репортеров и искусствоведов, следивших за гастролями Верещагина, сам русский художник вместе со своим окружением стал едва ли не самым убедительным экспонатом обширной коллекции, включавшей картины Средней Азии, Балкан, Индии, Палестины и Сирии, а также а также украшения, ковры и другие предметы, которые художник собрал во время своих путешествий. Они, как и густо нарисованные сцены и великолепно украшенные предметы коллекции, заслуживали внимания. И что еще более важно, на них смотрели с идеологической точки зрения Запада, воспринимая их визуально как экзотических людей и вещи Востока. «Г-н. Верещагин лицом восточный, — заметил один критик, — и сам мог бы сесть за арабского шейха или еврейского раввина, и никто не был бы мудрее»[7].0005
Другой критик пошел еще дальше, используя расистские и уничижительные выражения, чтобы изобразить Верещагина как нецивилизованного этнического «Другого»: «Г-н Верещагин представил своей аудитории вид татарина во фраке. Его длинная, черная, раздвоенная борода, его острые глаза, его крючковатый нос, его грубо причесанные волосы, его костюм, отнюдь не подходящий, его порывистые слова, его нервные жесты, его беспокойная походка взад и вперед, когда он говорил, имели в себе намек, может быть, слабый, но все же есть какая-то дикость в обычной клетке».[8]
Эти физические описания превращают Верещагина в этнографический тип, мало чем отличающийся от тех, что он сам часто рисовал. Можно даже сказать, что востоковед, которого часто называют «русским Жеромом», стал для своей американской публики восточным субъектом[9]. Американская аудитория. Для нации, которая сама находилась за пределами западноевропейского мира, ориенталистское искусство предлагало американским зрителям возможность жить в западной имперской перспективе, которая связывала его с колониальными империями Европы. зрители могли рассматривать Восток как «Другого» по отношению к его якобы цивилизованному «я». И, взглянув на самого Верещагина, мир американского искусства, все еще пытающийся определить себя как крупную культурную традицию, мог обрести легитимность в противовес «дикому» русскому артистизму[10] 9. 0005
Но Верещагин наверняка знал об этом. На самом деле он уже заработал репутацию опытного бизнесмена, тщательно культивируя свой публичный имидж для международных выставок. В духе П.Т. Барнума и Баффало Билла, Верещагин был типичным шоуменом 19-го века и создал представление с экзотическим русским характером, которое было встречено американской публикой с большим воодушевлением.
Двадцать восемь человек круглосуточно работали над преобразованием галерей Американской художественной ассоциации; Всего 16 человек потребовалось, чтобы перетащить массивный персидский ковер с улицы в выставочное пространство. Выставка открылась 9 ноября., дополненный иллюстрированным каталогом и двумя приложениями, написанными Верещагиным.[11] На выставке были проданы все три издания, а также фотографии некоторых работ Верещагина. В экспозицию вошли 107 картин, 24 фотографии произведений, не выставленных на обозрение, шесть наборов этюдов, 36 предметов и редкостей, собранных в путешествиях художника, 36 предметов русского прикладного искусства. Пользуясь значительной популярностью, тур в конечном итоге будет продлен: сначала он отправится в Чикаго, а затем в Филадельфию, Бостон, Питтсбург и Сент-Луис.
Критик «Вечерней звезды» назвал выставку Верещагина «самым театральным развлечением в Нью-Йорке сейчас»: странные эффекты и мускусные запахи здания с прославленными картинами — все равно, что шагнуть в другой мир, так странен интерьер галереи Верещагина [sic] в своем контрасте с только что оставленными снаружи сценами».0005
Выставка началась с небольшой комнаты, превращенной в татарский шатер, освещенной лишь каплевидным оконным стеклом и утопающей в «почти удушающем запахе». Мультисенсорный спектакль усиливали ассистенты Верещагина, угощавшие посетителей ароматным чаем. , а также музыку профессионально подготовленной пианистки Лидии Андреевской, привезенной в Нью-Йорк из Москвы (на которой Верещагин впоследствии женится, но только после развода с первой женой). Критик вспоминает опьяняющую сцену: « В мягком полумраке за портьерами сидит одна женщина и наигрывает особенно жалобные мелодии, умоляющие, задумчивые народные песни, которые поют полудикие казаки и крестьяне русских степей. Идет русский мужик в туземном костюме. который подает исконно русский чай из самоварина [ sic ], а дальше, через драпированный проход, видны своды мечети Дели, изображенные в сиянии солнца на холсте это просто и величественно огромно. Эффект — персонифицированный реализм, и если, как говорят некоторые критики, он скорее театральный, чем художественный, то, безусловно, впечатляет и интересен».0005
На критика производит впечатление обобщенный востоковедный восторг, вызывающий образы не только «полудиких казаков» и «крестьян русских степей», но и, посредством картин Верещагина, Индию, архитектуру Дели. В совокупности выставка предлагала американскому зрителю образ смутного Востока, который сам представлял собой эклектичную смесь русских, татарских, казачьих и индийских элементов.
И все же, несмотря на такое «фантастическое» видение Востока, критик отмечает «эффект реализма» выставки. Это сочетание реализма и ориентализма уже давно отмечено искусствоведами. Рассказывая об этнографической предпосылке большинства ориенталистских картин, Линда Нохлин пришла к выводу, что «стратегии «реалистической»… мистификации идут рука об руку со стратегиями ориенталистской мистификации». Востока зритель предполагает, что репрезентация объективна и документальна, а значит, лишена всякого художественного присутствия и эстетической ценности, эти работы предлагают себя как точные изображения Востока, а не художественно или идеологически опосредованные интерпретации.
Когда Верещагин привез свою выставку в Америку, и он сам, и его искусство воспринимались именно так: как аутентичные, но в конечном счете безыскусные изображения Востока. В статье с подзаголовком «Реализм на квадратном дворе» критик «Нью-Йорк Геральд» утверждал, что «художественная ценность картин Василия Верещагина [sic] обратно пропорциональна их размеру»[15]. И действительно. , крупный размер полотен Верещагина, как и внушительный рост художника и его неуклюжих, «бородатых» помощников, стали признаком неуклюжей экзотики.
Большие масштабы картин Верещагина потребовали даже специализированного транспорта. Более того, их было сложно повесить; в галереях Американской художественной ассоциации их нужно было поддерживать с пола, чтобы они оставались в правильном положении. Зрителям тоже было трудно их воспринимать, настолько, что каталог выставки открывался примечанием: «Из-за большого размера некоторых картин Художник предлагает рассматривать их с возможно большего расстояния. [16] Таким образом, общее впечатление было скорее зрелищем, чем демонстрацией высокого искусства. В своих рецензиях критики часто отмечали сходство выставки с панорамами, с галереями восковых развлечения
Наряду с забавным спектаклем, это также унижало искусство Верещагина в глазах многих посетителей, которые признавали его обаяние, но тем не менее считали его бесхитростным. Возражения часто сводились к шаблонам, предсказуемым для ориенталистского способа мышления. Цвета были богаты, но прорисовка бедна. Проработка персонажей была превосходной, но композиция и перспектива были ошибочными. Эти оценки имели тот же эффект, что и описания внешности Верещагина, признавая его диковинкой, но твердо причисляя к «дикарям», еще не овладевшим высшим искусством живописи. Или, по выражению одного критика, он просто «второсортный военный корреспондент», но «репортер не самого высокого класса. .. ему не хватает того досконального владения языком»[17] 9.0005
В свете этих жалоб критик из Чикаго напишет особенно проницательную защиту Верещагина: «Русский гений был отнесен [sic] к парижскому шоумену. Его обвинили в стремлении заработать на жестоких ощущениях, производимых кистью. Его полотна были большими; поэтому они не были художественными. Им требовался сильный свет; поэтому его пигменты были ложными. Некоторые из его картин требовали литературного разъяснения; поэтому они не были чистым искусством. Против всего этого пылкий живописец, солдат, познавший войну, участвуя в ней, гуманист, пытавшийся уменьшить сумму человеческих страданий, изображая ее ужасы, и техник высочайшего мастерства, взорвались судорогой возмущенного протеста». [18]
Эта статья должна была сработать, потому что Верещагин особенно хорошо себя чувствовал в Чикаго. Первая крупная монографическая выставка, организованная Художественным институтом Чикаго, выставка Верещагина привлекла более 100 000 посетителей, принесла прибыль в размере 14 000 долларов и привлекла к музею 700 новых подписчиков. Это было признано художественным и экономическим успехом.
К сожалению, успех в музее не привел к успеху на рынке. После трех лет странствий, и хотя Верещагин не собирался продавать свои произведения в Соединенных Штатах (на самом деле он опасался именно такого исхода), вся коллекция была разделена и распродана с аукциона в ноябре 189 г.1.
Это была катастрофа. Верещагин надеялся заработать полмиллиона долларов, но все картины и предметы были проданы всего за 81 789 долларов. Некоторые винили в этом размер картинок; в конце концов, кто мог уместить в своем доме картину размером 16 на 24 фута? [20] Например, «Будущий император Индии» Верещагина был признан одним из самых больших картин в мире. Было предположение, что сама королева Виктория приобретет его, огромная картина в конечном итоге досталась Эдварду Малли из Нью-Хейвена, штат Коннектикут, который купил ее за неутешительную сумму в 4125 долларов.После продажи вместо того, чтобы подарить «Будущему императору Индии» в музей, Мэлли установил его в Ост-Индском зале своего большого универмага Malley’s.
В течение многих лет универмаг Мэлли размещал рекламу в местных газетах, утверждая, что «каждый ученый из Йеля должен… полюбоваться одной из лучших и крупнейших картин маслом в стране». В смысле, это была естественная среда обитания картины: востоковедный шедевр в центре имперской фантазии западного капитализма. Индийский сюжет и его русский художник оба в результате американского взгляда превратились в этнического «Другого», которого можно было купить. и проданы, куплены в качестве развлекательного аттракциона для увеличения экономической выгоды.
На нью-йоркском аукционе большая часть картин и предметов из коллекции Верещагина была продана таким образом, исчезнув в частных квартирах богатых американцев, купленных в качестве безделушек или блестящих безделушек для украшения дома или тела. Обесцененная как предмет художественной ценности, коллекция Верещагина воспринималась рынком как кладезь сувениров и безделушек. Особое возбуждение востоковедов от этих сделок стало очевидным в одном из наиболее забавных сообщений с аукциона: «Набедренное кольцо для танцовщицы было куплено молодым человеком, который в конце концов получил его за 26 долларов, после чего сразу же ушел». место яростно покраснело, когда он обнаружил, что большинство присутствующих женщин обернулись, чтобы посмотреть на него».[23]
Подобно тому, как Верещагин собирал эти предметы с Востока и незападных окраин Российской империи, так и американские покупатели приобретали их много лет спустя как эмблемы Востока. Но для американцев коллекция Верещагина представляла собой своего рода двойной ориентализм: она состояла из предметов с Востока, но также была создана и курирована художником, которого американская публика считала незападным.
В то время как западные зрители могли наслаждаться этими ориенталистскими фантазиями в течение сезона или двух, они также требовали, чтобы граница между Востоком и Западом была восстановлена. В конце концов, западный человек всего лишь турист на Востоке. И вот, распродав коллекцию Верещагина, публика и печать обратились к Верещагину-человеку, жалея его за плохой показ на аукционе, но и спекулируя на его психическом здоровье: «Если когда-нибудь действительно оригинальный и иностранный живописец получил пару черных глаз из этой страны, несомненно, бедный Верещагин [ sic ] — человек. Неудивительно, что его неправильно поняли из-за его несчастного темперамента и подвергли критике резню, потому что это считалось правильным, и неудивительно, что его остроумие пошло наперекосяк. Его американский опыт войдет в историю как трагедия истории искусства»[24] 9.0005
Этот критик интуитивно догадывается, что история Верещагина может иметь большое значение для истории искусства. Правда, образ экзотического «зарубежного художника» вдохновил на успешное многогородское турне, но, к сожалению, он же и привел к тому, что творчество Верещагина во многом было отвергнуто как фривольная этнография или модный домашний декор. путь в каноническую историю западного искусства.Некогда самый известный русский художник в мире, сегодня Верещагин практически неизвестен американским любителям искусства.
—
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Жемчужная мечеть в Агре. Конец 1870-х — начало 1880-х
Холст, масло. 150 × 200,7 см
Частная коллекция (ранее Центр искусств Фрэнсис Леман Леб, Колледж Вассар). Фото предоставлено: HIP/Art Resource NY
Исключение Верещагина из западного художественно-исторического канона продолжает влиять на мир американского искусства. Хотя Верещагин, пожалуй, самый представленный русский художник в американских коллекциях (именно из-за 19аукционы его работ в начале 20 века), уже в начале 20 века его картины стали распродавать. В 1905 году Эдвард Малли продал «Будущего императора Индии» махарадже Джайпура. В то время Малли заметил, что, хотя многие люди видели его на протяжении многих лет, он сомневался, признает ли кто-нибудь его великим произведением искусства. [25] Сейчас картина висит в Мемориальном зале Виктории в Калькутте.
Совсем недавно ряд американских музеев решили отказаться от своих картин Верещагина. В октябре 2011 года Бостонский музей изящных искусств объявил, что Sotheby’s будет продавать одна из двух его картин Верещагина «Жемчужная мечеть в Дели» (1876-79), чтобы профинансировать приобретение картины Гюстава Кайботта «Мужчина в бане». Через месяц Бруклинский художественный музей объявил, что продаст одну из трех своих работ Верещагина: «Распятие римлянами» (1887) . А в 2014 году Вассар-колледж выставил на аукцион обе свои работы Верещагина — «Жемчужную мечеть в Агре» (конец 1870-х — начало 1880-х) и «Портик церкви XVII века в Ярославле» (ок. 1894). . В объяснении продажи они утверждали, что «преобразование картин в средства для приобретения будущих работ, более полезных для преподавания истории искусства, является важным аспектом естественного органического роста и управления коллекцией произведений искусства». [26]
—
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Распятие римлянами. 1887
Холст, масло. 294,6 × 396,2 см. Частная коллекция (бывший Бруклинский художественный музей, Бруклин, Нью-Йорк)
Эти изъятия раскрывают проблемы, которые ориенталистские картины и «иностранные художники» бросают институтам истории западного искусства. для таких художников, как Верещагин в собраниях мировой культуры. Музеи в лучшем случае хранят одну работу Верещагина как образец «русского Жерома». Но больше, чем один, кажется ненужным; эти картинки занимают слишком много места и требуют слишком много времени для объяснения. И как понять такую необычную фигуру? Как мы должны понимать искусство, которое бросает вызов категориям Востока и Запада и требует истории за пределами ориенталистских рамок?
Как оказалось, один из возможных ответов на эти вопросы дал сам Бруклинский музей искусств. Несмотря на то, что в 2011 году музей принял решение изъять из коллекции Верещагина «Распятие римлянами», он также решил переустановить две его картины о русско-турецкой войне — «Приют пленных» и «Дорога военнопленных» (обе 187879 г.). ) — в своих европейских художественных галереях. Верещагин, увиденный в новом контексте, уже не подвергаемый остракизму как русское или ориенталистское искусство, предстает современному американскому зрителю как глубоко современный и глубоко актуальный. Особое упоминание об этих двух картинах: «Из пейзажей наименее знакомым и наиболее запоминающимся является сделанный Василием Верещагиным около 1877 г. вид очевидца замерзающих пленных на засыпанной снегом дороге во время русско-турецкой войны. С его едва видимыми трупами это выбеленная сцена ужаса, как фотографии, сделанные с мертвыми лакота на поле битвы при Вундед-Ни чуть более десяти лет спустя».0005
Ссылаясь на резню конца XIX века в Вундед-Ни, Коттер связывает военные сцены Верещагина с одним из самых травмирующих эпизодов американской истории. При этом он стирает «инаковость» Верещагина. Он соединяет американскую и российскую истории таким образом, что отказывается проводить различие между цивилизованным Западом и варварским Востоком, а вместо этого задает наводящие вопросы об универсальном опыте человечества и несправедливости.
Этот универсализм тоже был, конечно, частью оригинальной рецепции Верещагина в XIX веке.век. Тот же критик, утверждавший, что художник был «восточным лицом», также отмечал, что его русско-турецкие картины «насильно напоминают нашу собственную гражданскую войну»[28]. — резонанс российского и американского опыта — был заменен на упрощенную и искажающую экзотизацию иностранного. Поэтому нельзя не задаться вопросом, что произойдет, если ученые будут сопротивляться этой тенденции разделить искусство между Востоком и Западом. Что могло бы произойти, если бы вместо того, чтобы продавать Верещагина, он — и русская традиция в более широком смысле — более полно интегрировался в западные нарративы 19 века?искусство века?
Благодарю участников конференции 2017 года «Русское искусство за рубежом», организованной SHERA (Общество историков искусства и архитектуры Восточной Европы, Евразии и России), CCRAC (Кембриджский центр русского искусства Курто) и CSAR (Centro Studi sulle Arti della Russia) за комментарии к ранней версии этой статьи. Особая благодарность Лиане Батцалиговой за неоценимую помощь в поиске Верещагина.
- «Звезда зарубежного искусства» // «Нью-Йорк Геральд». 27 августа 1888 г. С. 4.
- «Художник и путешественник» // «Нью-Йорк Таймс». 27 августа 1888 г. С. 8.
- См., например, письмо Верещагина к жене, цитируемое у А. И. Кудря, «Верещагин». Москва: Молодая Гвардия, 2010. С. 236. .
- Н.Г. Галкина, изд. «Переписка Василия Верещагина с Павлом Третьяковым, 1874-1898». Москва: Искусство, 1963. С. 69. .
- «Картины Верещагина прибывают» // «Нью-Йорк Таймс». 14 октября 1888 г. С. 12.
- О двух выставочных поездках Верещагина в США — первом в 1889–1891 и втором в 1901–1902 годах — см. Джозеф О. Байлен и Джейн Г. Вейант, «Василий Верещагин в Соединенных Штатах» в «Русском обозрении». 30, нет. 3 июля 1971 г. Стр. 250-259.
- «Картины Верещагина» // «Нью-Йорк Таймс». 9 ноября 1888 г. С. 5.
- «Школы под открытым небом» // «Нью-Йорк Дейли Трибьюн». 27 ноября 1888 г. С. 3.
- Верещагин учился у известного художника-востоковеда Жана-Леона Жерома в Париже. Подробнее о Верещагине как «русском Жероме» см. Мария Чернышева, «Русский Жером»? Верещагин как художник Туркестана // «Журнал Международной ассоциации научно-исследовательских институтов истории искусства». 0096, сентябрь 2014 г. https://www.riha-journal.org/articles/2014/2014-jul-sep/chernysheva-vereshchagin. По состоянию на 15 ноября 2018 г.
- Что касается оппозиции между Востоком и Западом, Востоком и Западом, я во многом опираюсь на оригинальное исследование Эдварда Саида «Ориентализм» (1978). Альтернативную интерпретацию Верещагина через теоретическую перспективу ориентализма см. в статье Дэвида Шиммельпеннинка ван дер Ойе «Русский ориентализм: Азия в русском сознании от Петра Великого до эмиграции». Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета, 2010. Стр. 76-91.
- «Выставка произведений Василия Верещагина. Иллюстрированный описательный каталог». Нью-Йорк: Американская художественная ассоциация, 1888 г. Приложения были изданы как: Верещагин, «Прогресс в искусстве» (первое приложение к каталогу выставки Верещагина) и Верещагин, «Реализм» (второе приложение к каталогу выставки Верещагина).
- «Нью-Йоркские заметки» // «Вечерняя звезда». 24 ноября 1888 г. С. 6.
- Там же.
- Линда Ночлин, «Воображаемый Восток», в Ночлин, «Политика видения: очерки искусства и общества девятнадцатого века». Нью-Йорк: Harper and Row, 19.89. С. 37.
- «Шоу Верещагина» // «Нью-Йорк Геральд». 9 ноября 1888 г. С. 7.
- «Выставка произведений Василия Верещагина», н.п.
- Миссис Скайлер Ван Ренсселер, «Выставка Верещагина» // «Индепендент». 22 ноября 1888 г. С. 7.
- «Чикаго увидит их» // «Чикаго Дейли Трибьюн». 23 декабря 1888 г. С. 24.
- «Чикагское художественное образование» // «Нью-Йорк Таймс». 1 апреля 1889 г. С. 1.
- «Верещагинская распродажа» // «Коллекционер». III, № 3. 1 декабря 189 г.1. С. 41.
- «Распродажа Верещагина» // «Нью-Йорк Трибьюн». 19 ноября 1891 г. С. 7.
- «New Haven Morning Journal and Courier». 26 сентября 1895 г. С. 8.
- «На Верещагинской распродаже» // «Нью-Йорк Трибьюн». 21 ноября 1891. С. 12.
- «Подведение итогов» // «Собиратель», III, № 14. 15 мая 1892 г. С. 213.
- «Картина Верещагина продана лорду Керзону» // «Хартфордский курант». 14 апреля 1905 г. С. 2.
- Пресс-релиз: На аукционе Christie’s в Лондоне были представлены две исключительные картины русского мастера из коллекции Центра искусств имени Фрэнсис Леман Леб, Колледж Вассар. https://www.christies.com/about-us/press-archive/details?Press-ReleaseID=7168&lid=1. По состоянию на 15 ноября 2018 г.
- Холланд Коттер, «Размещение — это политика в переустановке Бруклинского музея» в The New York Times, 19 мая 2016 г. https://www.nytimes.com/2016/05/20/arts/design/placement-is-poli- tics-in-brooklyn-museum-reinstallation.html, по состоянию на 15 ноября 2018 г.
- «Картины Верещагина» // «Нью-Йорк таймс». 9 ноября 1888 г. С. 5.
Иллюстрации
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Продажа ребенка-раба. 1872
Холст, масло. 123 × 92,4 см. Третьяковская галерея
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Монахи у дверей мечети. 1870-е
Холст, масло. 61 × 41,2 см. © Музей изящных искусств, Бостон
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Вручение трофеев. 1872
Холст, масло. 240,8 × 171,5 см. Третьяковская галерея
Визитная карточка Василия Верещагина
Фотография Везенберга и Ко., Санкт-Петербург, между 1880 и 1886 гг. Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия
«Портрет еврейского раввина» Василия Верещагина произведений Василия Верещагина: Иллюстрированный описательный каталог». Американские художественные галереи, Нью-Йорк. 1888
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Слуга-мусульманин. 1882-1883
Холст, масло. 36 × 28 см. Третьяковская галерея
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Поле боя на Шипкинском перевале. 1878
Холст, масло. 147 × 299 см. Третьяковская галерея
Фотогравюра Василия Верещагина «Выдувание из пушек в Британской Индии»
Отпечатано и продано Американской художественной ассоциацией на Американских выставках Верещагина, c. 1890. Библиотека Конгресса, Вашингтон, округ Колумбия
Обложка «Выставки произведений Василия Верещагина: иллюстрированный описательный каталог»
Американские художественные галереи, Нью-Йорк, 1888
ВАЛЕРИАН ГРИБОЕДОВ. Иллюстрация пианистки Лидии Андреевской на американских выставках Верещагина , The Cosmopolitan, 1889
Реклама выставки Верещагина в Бостоне, The Boston Herald, 1890
«Растягивание мамонта». The Pittsburgh Dispatch, 1891
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Врата Тамерлана. 1872
Холст, масло. 213 × 168 см. Третьяковская галерея
AРеклама универмага Edward Malley & Co. с изображением «Будущего императора Индии» Верещагина в The New Haven Morning Journal and Courier, 1901
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Будущий император Индии. 1876
Теперь под названием: Принц Уэльский в Джайпуре, 4 февраля 1876 года. Холст, масло. 498 × 698,5 см
© Victoria Memorial Hall, Калькутта
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Жемчужная мечеть (Моти Масджид) в Дели. Конец 1880-х
Холст, масло. 395 × 500 см. Частная коллекция (бывший Музей изящных искусств, Бостон, Массачусетс). Фото: HIP/Art Resource NY
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Место упокоения заключенных. 1878-1879
Холст, масло. 182,6 × 302,6 см.
© Бруклинский музей искусств, Бруклин, Нью-Йорк, Дар Лиллы Браун в память о ее муже, Джоне У. Брауне
ВАСИЛИЙ ВЕРЕЩАГИН. Дорога военнопленных. 1878-1879
Холст, масло. 181 × 298,9 см
© Бруклинский музей искусств, Бруклин, Нью-Йорк, Дар Лиллы Браун в память о ее муже, Джоне У. Брауне
Василий Верещагин (1842-1904)
Детали
Василий Верещагин (1842-1904)
Святое семейство
холст, масло
39 3/8 x 47 ¾ дюйма (100,4 x 121 см)
Окрашено в 1884-1885 гг.
Происхождение
Коллекция художника.
Коллекция Василия Верещагина ; Американские художественные галереи, Нью-Йорк, 17 ноября 1891 г., лот 35.
Приобретено г-ном Мартином на вышеупомянутой продаже за 1300 долларов.
Monsignor Stanley Skrzycki (1886-1973) (этикетка на раме).
Монсеньор Эдвард Дж. Хики (1893–1993), Галерея Art Cloister, Детройт (этикетка на раме).
Литература
Каталог выставки, Katalog der Gemälde und Zeichnungen von W. Wereschagin , Вена, 1885 г., внесен в список с. 33.
‘Geschwister Jesu’, Германия , 13 января 1886 г., Сан-Паулу, с. 3.
Письмо Эрнста Геккеля (1834-1819 гг.).19) к Агнес Геккель (1842-1915), нет. 167, от 15 апреля 1886 г. , Потсдам.
Ф. Пехт, Wereschagins ‘Heilige Famile’, Die Kunst für Alle , Мюнхен, 1886 г. 35, нет. 47.
Каталог выставки, Выставка произведений Василия Верещагина , Чикаго, 1889, перечислено с. 35, нет. 45.
Каталог выставки, Выставка произведений Василия Верещагина , Филадельфия, 1889 г., внесен в список с. 35, нет. 45.
Каталог выставки, Собрание Василия Верещагина, Нью-Йорк, 1891 г., перечислено с. 32, нет. 35.
‘Верещагины на аукционе. На открытии торгов пятьдесят шесть картин приносят 26 570 долларов», New York Times , 18 ноября 1891 года. III, нет. 3, 1 декабря 1891 г., с. 41.
E. Haeckel, Die Welträthsel , Бонн, 1899, с. 459.
А. Лебедев, Василий Васильевич Верещагин. Жизнь и творчество [ Жизнь и деятельность ], Москва, 1958, иллюстр. с. 228, перечисленные стр. 231, [426].
А. Лебедев и А. Солодовников, Василий Васильевич Верещагин , Ленинград, 1987, иллюстр. 67, перечисленные стр. 175 и 178.
А. Лебедев, В. В. Верещагин , Москва, 1988, иллюстр. с. 142-143, перечисленные с. 205.
В. Барушян, В. В. Верещагин. Художник на войне , Гейнсвилл, 1993, иллюстрировано с. 106, нет. 21, перечисленный с. ИКС.
Выставлено
Вена, Künstlerhaus, Gemälde und Zeichnungen von W. Wereschagin , 25 ноября — 31 декабря 1885 г., нет. 77.
Лондон, Галерея Гросвенор, Выставка произведений Василия Верещагина , 1887, вып. 47.
Нью-Йорк, Американские художественные галереи, Выставка произведений Василия Верещагина , ноябрь-декабрь 1888 г., вып. 45 (передвижная выставка, посещение Чикагского художественного института, январь-март 1889 г., Академия изящных искусств Пенсильвании, а также места в Сент-Луисе, Балтиморе и Бостоне среди других).
Лот Эссе
Выдающегося русского востоковеда XIX века Василия Верещагина почитали за его исключительный талант и склонность к универсальным предметам, относящимся как к Российской империи, так и к Европе. Выставки его работ считались крупными культурными событиями во всем мире и никогда не переставали привлекать тысячи и тысячи посетителей. К 1891 нью-йоркского аукциона, на котором впервые был продан Святое семейство , успех Верещагина распространился далеко за пределы России. Газета Daily Telegraph назвала его «великим художником»; The Times писала о его «гениальности» в живописи; известный французский критик Кларетти писал в «Фигаро» , что Верещагин был «человеком, выделяющимся из общего ряда, я не знаю второго столь одаренного человека среди художников»; Deutsches Montagsblatt восторженно: «Когда вы встречаетесь с [его] завораживающими картинами, вам невольно приходит в голову, что здесь перед нами высшее из того, чего может достичь человеческое творчество, человеческое искусство»; и Еженедельник Харпера настаивал на том, что его работа «является одним из тех современных чудес; такого множества вдохновляющих и возвышающих картин не создал ни один другой современный художник» (А. Лебедев, Василий Васильевич Верещагин, Жизнь и творчество [ Жизнь и творчество ], М., 1958, с. 6).
Интерес Верещагина к библейской тематике важно понимать в контексте общего всплеска интереса к археологии Святой Земли в XIX веке. В 1847 году для проведения археологических исследований и содействия паломничеству из России в Святую Землю была направлена первая Русская Православная Духовная Миссия в Иерусалим. Впоследствии Миссия приобрела землю в Палестине, организовав славянские православные службы для нескольких сотен русских паломников, которые ежегодно отправлялись в Святую Землю. Паломничество в Святую Землю широко и успешно пропагандировалось, так что к концу XIX века ежегодно это путешествие совершало около 10 000 граждан Российской империи. На этом фоне Верещагин был одним из многих европейских художников конца XIX века, в том числе Уильяма Холмана Ханта и собственного учителя Верещагина Жана-Леона Жерома, которые были полны решимости привнести новую историческую и археологическую точность в изображение священных событий.
Чрезвычайно популярная работа Эрнеста Ренана Vie de Jésus , опубликованная в 1863 году и переведенная на английский язык в том же году, стремилась подойти к жизни Иисуса с исторической точки зрения и представить Иисуса очеловеченным, свободным от евангельских чудес. Из писем Верещагина к жене мы знаем, что он читал творчество Ренана, и это повлияло на его художественные поиски, выразившиеся в полной мере в его палестинской серии. Вопреки ренессансной традиции изображать Святое Семейство с младенцем Иисусом, которого обожали Мария и Иосиф, Верещагин бросает вызов зрителю собственной интерпретацией предмета, показывая Иисуса взрослым, окруженным семьей, лишенным божественных атрибутов. Художник подходит к теме с рационалистической точки зрения и раскрывает смиренное происхождение Сына Божия. В маленьком дворике Назарета, скрытом от полуденного солнца, семья занимается своими повседневными делами: Иосифу, стоящему спиной к зрителю, помогает в плотницком деле средний брат Иисуса, и двор завален щепками; два младших брата пойманы играющими посреди сцены, а цыплята осматривают землю в поисках зерна и развешенного для просушки белья. Захваченный сидящим в стороне, Иисус внимательно читает священные свитки, в то время как Мария кормит ребенка грудью, за которой наблюдают две младшие сестры Иисуса.
В собственном сочинении Верещагина «О прогрессе в искусстве» сетует на сохранившуюся традицию отсутствия реализма в религиозной живописи: «способ помещать Бога и святых на облаках, как будто это стулья и табуретки, а не вещества, физическое состояние которых хорошо нам известно». Восхваляя старых мастеров за их технику, он одновременно критикует их готовность игнорировать исторические реалии: «Например, в изображении апостолов, чьи личности так ясны и убедительны в Евангелиях, мы узнаем в их формах, лицах и позах. — особенно на картинах Тициана — не скромные смиренные рыбаки, а прекрасные итальянские модели спортивного вида» (В. Верещагин, Второе приложение к каталогу Верещагинской выставки: Реализм, Нью-Йорк, 188, стр. 11-12). Верещагин был полон решимости обращаться к религиозной тематике с той же степенью реализма, которую он отстаивал во всем своем творчестве: «Можно ли сказать, что я небрежен к типам, к костюмам, к пейзажу изображаемых мною сцен? Что я заранее не прорабатываю персонажей, окружающее, фигурирующее в моих работах? Вряд ли. Может ли кто-нибудь сказать, что у меня любая сцена, происходящая в действительности при ярком солнечном свете, была написана студийным светом, что сцена, происходящая под морозным небом Севера, воспроизводится в теплом помещении [sic] из четырех человек. стены. Вряд ли» ( Там же, с. 5).
Скрупулезный археологический и исторический подход Верещагина к изображению Святого Семейства был оценен рядом современных критиков, восторженно отзывавшихся о настоящем полотне: «Картина ближе подходит к изображению фактов, чем картины того же сюжета Рафаэля и других мастера эпохи Возрождения, которые просто рисовали миловидных итальянских женщин в традиционных одеждах синего и красного цветов и красивых детей; или чем у Рембрандта, нарисовавшего простых людей своего родного города в повседневных костюмах спутниками Христа» («Верещагинская выставка», The Nation, , 22 ноября 1888 г., с. 424) и «Изображая повседневную сцену их прозаической жизни, Верещагин открыто бросал вызов понятию Святого Семейства, хотя с большим уважением относился к идее христианства и его основоположникам» (Верещагин, Реализм , Нью-Йорк, 1889). -1890, стр. 14).
Из-за цензуры в России Верещагин осознавал, что никогда не сможет показать Святое семейство на родине . Таким образом, эта картина вместе с другими его евангельскими работами — Воскресение Христово (уничтожен) и Трилогия о казнях ( Распятие римлянами продано Christie’s за 1 721 250 фунтов стерлингов, 28 ноября 2011 г.) впервые были показаны в Вене в 1885 г. Рецепция палестинских полотен Венская католическая епархия была гораздо менее благосклонна, чем вышеупомянутая реакция американских критиков. Вскоре после открытия выставки в октябре 1885 г. Святое Семейство и Воскресение Христово были осуждены католической церковью как богохульные и заклеймены как непочтительные. Каталог выставки был быстро доведен до сведения кардинала Целестина Ганглбауэра, который немедленно настоял либо на удалении двух картин из публичного доступа, либо на закрытии всей выставки. Это вызвало затяжной конфликт между Верещагиным и Венской католической епархией, который в конечном итоге истощил дух художника и удержал его от выставок этих полотен в других католических странах. В своем письме в прессу Ганглбауэр повторил основы католической догмы, осудил ложные толкования Священного Писания Верещагиным и призвал католиков бойкотировать выставку, поскольку она наносит глубокое оскорбление католической вере.
Письмо кардинала вызвало публичный отклик художника, который написал, что критика Ганглбауэром картин делает ему честь, и он понимает негодование кардинала по поводу несоответствия между его собственной интерпретацией произведений и официальной католической доктриной. «Для Верещагина противоречие между католическим учением и Новым Заветом было еще больше, поскольку последний считает, что Святое Семейство состояло из многих членов; он цитировал различные отрывки из Нового Завета в поддержку своего утверждения о том, что помимо Иисуса, первого ребенка, у Святой Девы было семь или восемь детей. Для разрешения сомнений и недоумений, породивших конфликт, Верещагин предлагал немедленно созвать Всеобщее собрание для разрешения спора и ратовал за веротерпимость до созыва собрания» (А. Лебедев, 9).0251 В. В. Верещагин. Жизнь и творчество [ Жизнь и деятельность ] 1842-1904 , М., 1972, с. 340).
Несмотря на столкновения с католической церковью, выставка продолжала привлекать большие толпы. Как отмечает В. Дарушян в своем исследовании творчества Верещагина 1993 года, «одна газета сообщила, что выставка стала центром внимания всей Вены; огромные толпы стекались посмотреть на это и собрались вокруг двух картин. Другая газета заметила, что если бы Верещагин назвал картину Интерьер дома в Назарете никто бы не принял его за изображение Святого Семейства. Венская пресса отстаивала право Верещагина высказывать свое толкование священных писаний. На вопрос, уберет ли он свои картины, Верещагин ответил, что уделял им много времени и сделает это только в случае принуждения австрийской полицией». Поскольку посещаемость выставки быстро росла, католическая церковь провела трехдневную мессу покаяния и крестный ход во искупление «греха» работ Верещагина. Один католический монах плеснул кислотой на шесть картин, рамы и обгоревшие полотна которых требовали ремонта. Повреждения несерьезные, хотя «вся правая половина» из Воскресение Христово нуждается в доработке. Французская газета Le Figaro опубликовала карикатурный рисунок Верещагина в окружении католиков и сожженного на вершине пирамиды его картин, намекая в подписи на то, что художнику повезло жить в те дни, как и в другое время его противостояния с церковью. Отцы кончили бы иначе ( Там же , с. 110).
В ответ на нападки иезуитов на его картины Верещагин намекнул на представление о девственности Марии, о которой Иисус, апостолы Петр и Павел и Новый Завет не упоминали «в течение всей ее жизни», сложилось существенно позже и могло быть « рассматривается как привлекательная и поэтическая ересь». То, что в Матфея 1:25 говорится, что «до рождения Иисуса Мария не знала Иосифа», не исключает того, что Мария впоследствии родила детей от Иосифа; а так как Христос, апостолы и Новый Завет утверждали существование детей, родившихся позже, то Верещагин считал вопрос о братьях и сестрах Иисуса решенным». ( Там же , с. 109). Ответ Верещагина не положил конец спору с католической церковью, а лишь обострил его. Раздосадованный Верещагин понял, что не может дальше выставлять свои евангельские произведения, и заключил: «Того, что я пережил в Вене, вполне достаточно. Вот почему я не выставлял эти картины в Будапеште».72, с. 226). Даже после закрытия венской выставки в ноябре споры вокруг картин не утихали, поэтому художник взял перерыв и будет показывать эти работы только в Соединенных Штатах.
Святое семейство вместе с рядом лучших картин Верещагина выставлялось в Вене в 1885 г., в Лондоне в 1887 г., а затем в Американских художественных галереях в Нью-Йорке в ноябре 1888 г. На выставке в Нью-Йорке в течение двух месяцев картина Верещагина Американское шоу имело невероятный успех. Из Нью-Йорка выставка отправилась в Чикаго, Сент-Луис, Филадельфию, Балтимор и Бостон. За это время выставку посетили сотни тысяч посетителей. Когда тур закончился в 1891 работы вернулись в Нью-Йорк, где вся коллекция из 110 картин, в том числе «Святое семейство», , была продана с аукциона за 84 300 долларов. В ноябре 2011 года аукционный дом Christie’s успешно продал за 1 721 250 фунтов стерлингов одну из главных картин палестинской серии — «Распятие римлянами », тем самым подчеркнув важность этой темы в художественном творчестве Верещагина.
Полотна Василия В. Верещагина о завоевании Средней Азии
Резюме | Индекс | План | Текст | Библиография | Примечания | Цитата | Автор
Резюме
В статье анализируется творчество и творчество русского художника XIX века Василия Верещагина. На примере его туркестанской серии 1869-1873 годов исследуются взгляды художника на царское завоевание Средней Азии. В статье также рассматриваются место Верещагина в контексте его современников, эстетические взгляды Н. Г. Чернышевского и идеи Эдварда Саида об ориентализме. Изучение его полотен и сочинений об этом регионе позволяет предположить, что художник рассматривал русское завоевание как положительное событие, но критически относился к тому, как оно осуществлялось.
Cet article analysis l’art et les écrits du peintre russe du XIX e siècle Василий Верещагин. Se concentrant sur sa turkestanise de 1869-1873, иль исследуйте ле восприятия par l’artiste de la conquête tsariste de l’Asie Centrale. Статья посвящена оценке места Верещагина parmi ses contemporains, эстетическим идеям Н. Г. Чернышевского и идеям Эдуарда Саида по поводу ориентализма. Une analysis des toiles et écrits de Vereschagin au sujet de la région suggère que le peintre aurait vu la conquête russe comme un développement positif, tout en critiquant la manière dont elle a été réalisée.
Haut de page
Entrées d’index
Реквизиты:
Верещагин В. В., ориентализм в искусстве, реализм в искусстве, русская живописьКлючевые слова:
Верещагин В. В., ориентализм в искусстве, ориентализм в искусстве, востоковедение в искусстве Русская живописьHaut de page
План
I. Дебаты востоковедов
II. Трудный ученик
III. В Туркестан
IV. Poèmes Barbares
V. Идти в народ
Заключение
Haut de page
Полный текст
PDF 698k Signaler ce document
- 1 Symcox, 2003, стр. 13-14; Лоренс, 2004, стр. 49-54; Бурге, 1999, стр. 21-36.
1 30 флореала VI года или 19 мая -го -го года 1798 года по французскому революционному календарю выдающаяся группа из 167 ученых, инженеров, ученых и художников отплыла из средиземноморского порта Тулон. Эти ученые люди присоединились к флотилии амбициозного корсиканского генерала Наполеона Бонапарта, целью которого было вырвать Египет из-под османского контроля. Хотя в первую очередь руководствуясь желанием Директории разорвать связи Великобритании с Индией, Наполеон преследовал и более интеллектуальные цели. Наряду с нанесением серьезного удара по колониальному процветанию ненавистного морского соперника Франции владение нижним Нилом позволило бы ему систематически изучать, систематизировать и описывать великую древнюю цивилизацию в лучших традициях эпохи Просвещения. 0447 encyclopédistes .1
2 Сначала казалось, что Наполеон намерен повторить блестящий успех своей итальянской кампании в предыдущем году. В течение трех недель после высадки в Александрии его войска разгромили силы мамлюков в битве у пирамид и вскоре овладели Каиром. Но слава корсиканца была недолгой. Не более чем через десять дней после того, как он разгромил защитников Египта на суше, английский адмирал Горацио Нельсон потопил свой флот в бухте Абукир, отрезав французскую экспедиционную армию от родины и в конечном итоге положив конец операции.
- 2 Саид, 1978, с. 80.
- 3 Porterfield, 1998, стр. 43-79; Лемэр, 2001, стр. 105-109.
- 4 Алазар, 1930, стр. 35-36; Джулиан, 1977, стр. 122-125.
3 Тем не менее неудача не остановила культурных усилий Наполеона. Перед неизбежным возвращением три года спустя его отряд ученых провел беспрецедентную инвентаризацию египетских древностей, венчающим достижением которой стал двадцатитомник 9. 0447 Описание Египта . По словам Эдварда Саида, это вторжение стало определяющим моментом в современной науке о Востоке, «первым в длинной череде встреч европейцев с Востоком, в ходе которых специальные знания востоковеда нашли функциональное колониальное применение». Египетская экспедиция также оставила важное художественное наследие: за следующее десятилетие художники создали более 70 полотен, прославляющих военные подвиги будущего императора3. помогает запустить моду на ближневосточную тематику в салонах Европы.4
- 5 Брауэр, 2003, с. 47.
4Наполеон оказал влияние на колонизаторов девятнадцатого века и в других местах. После своего назначения в 1867 году первым генерал-губернатором новой российской провинции Туркестан генерал-майор Константин фон Кауфман добросовестно последовал примеру Египта, наняв гражданских ученых, ученых и художника для службы под своим началом. Подобно Наполеону, он стремился провести инвентаризацию недавно завоеванных территорий и сообщить о результатах своим соотечественникам, не говоря уже о повышении собственной репутации в придачу. оказало менее заметное влияние. Однако решение генерала нанять на новую должность молодого живописца Василия Васильевича Верещагина оказалось несколько более судьбоносным.
- 6 Стасов, 1952, вып. 2, с. 266; Булгаков, 1905, с. 92.
- 7 Стасов, 1952, вып. 2, с. 266.
- 8 Ньюмарч, 1904, с. 1011.
5При жизни ни один русский художник не был так известен как на родине, так и за рубежом, как Василий Верещагин. Художник, который сосредоточился на Востоке и войне, с особым талантом к очень реалистичным и тревожным сценам ярко окрашенной экзотической дикости, он нашел готовую аудиторию среди публики, жаждущей таких захватывающих развлечений от серого существования городской жизни. На выставки Верещагина в Петербурге набрасывались толпы; более 200 000 человек посетили его выставку в 1880 году, и император Александр II организовал выставку полотен в Зимнем дворце для частного просмотра. В следующем году он объехал столицы Европы. Историк искусства Владимир Стасов подсчитал, что число посетителей выставки в Берлине составило 145 000 человек, в то время как в Вене ее увидели 110 000 человек, в Будапеште — 57 000, в Гамбурге — 42 0007. Нью-Йорк закрепил за ним репутацию и за границей. Когда он умер в 1904 года британский критик назвал Верещагина «одной из самых замечательных фигур во всем мире искусства. Величайший из художников войны».8
- 9 Лебедев, 1972, с. 272.
- 10 Милютин, 1947, т. 1, с. 3, с. 235.
- 11 Булгаков, 1905, стр. 11-12.
6Помимо того, что Верещагин был самым известным художником России при жизни на международном уровне, Верещагин был ее самым противоречивым. В его батальных сценах акцент делался не на порыве, славе и отваге, а на осуждении жестокости и кровопролития войны, равно как и черствого равнодушия и некомпетентности высших командиров. Из-за этого уникального взгляда на армию многие современники видели в Верещагине художественный эквивалент писателя-пацифиста Льва Толстого, восхваляя Василия Васильевича как «апостола мира и человечества». Действительно, Верещагин стал вторым лауреатом Нобелевской премии мира в 1919 году.01.9 Генералы по понятным причинам были настроены менее благосклонно. Военный министр царя Александра II Дмитрий Милютин признавал, что Верещагин был «несомненно талантлив», но не любил «любопытную склонность художника выбирать самые неприятные сюжеты [и] изображать только неприличные стороны жизни…» 10 Между тем, немецкий фельдмаршал граф Гельмут фон Мольтке Старший запретил своим солдатам посещать выставку 1882 года в Берлине, опасаясь идеологической контаминации.11
- 12 Бенуа [Бенуа], 1995, с. 286; Гамильтон, 1983, с. 381.
- 13 Лебедев, 1972, стр. 292-293.
7 Репутация Верещагина среди искусствоведов также неоднозначна. В своей истории русской живописи девятнадцатого века Александр Н. Бенуа [Бенуа] отверг свои работы как просто «фотографические», лишенные чувствительности или тонкости, в то время как в более широком обзоре куратор искусства из Йельского университета назвал его «очень низкими способностями». 12 С другой стороны, начиная со сталинской эры, Советы были склонны восхвалять Верещагина как прогрессивного человека и предшественника официального соцреалистического стиля. По словам его биографа Андрея К. Лебедева, хотя живописец был «материалистом домарксистского типа», не понимавшим «общественных и классовых корней войны», Василий Васильевич тем не менее любил трудящиеся массы, ненавидел деспотию. , и был проникнут горячим желанием просвещать людей.13
8Верещагин был также российским художником-востоковедом par excellence , используя прилагательное в традиционном художественно-историческом смысле. Неутомимый путешественник, он объехал многие земли Азии. За четыре десятилетия, которые охватили его первое путешествие на Кавказ в юности и вплоть до своей гибели в водах Тихого океана во время русско-японской войны, Верещагин побывал в Средней Азии, Индии, Тибете, Османской империи, на Филиппинах, в Сибири и Японии. Результатом каждой из этих поездок стали наброски или полотна, а также опубликованные сочинения. Таким образом, глядя на его работы, можно лучше понять, как русский художник девятнадцатого века видел Восток. И нигде его взгляды не были так поразительны, как во время его двух туркестанских туров в конце 1860-х годов.
- 14 Лемэр, 2001, стр. 20-57.
9Исламский Восток интриговал европейских художников, по крайней мере, с эпохи Возрождения. На рубеже шестнадцатого века тесный контакт с турками вдохновил венецианских художников, таких как Джентиле Беллини, на запись ближневосточных сцен и государственных деятелей. Голландский мастер семнадцатого века Рембрандт использовал свою обширную коллекцию импортного реквизита для создания портретов людей, одетых в роскошные восточные шелковые одежды и тюрбаны. После более игривого восемнадцатого века turquerie , причуда рококо для всего османского, французы, такие как Шарль-Андре Ван Лоо из Королевской академии, создавали полотна с изображением паш, султанш, евнухов и одалисок в фантастических сералях, в то время как английские аристократы поручили сэру Джошуа Рейнольдсу изобразить их в восточных декорациях. 14 Но художественная привлекательность Ближнего Востока достигла своего апогея в девятнадцатом веке с появлением ориентализма как особого стиля европейской живописи.
- 15 Юлиан, 1977, с. 28; Веррье, 19 лет79, стр. 1-2.
- 16 Алазар, 1930, стр. 42-44.
10Политические события явно сыграли свою роль. Если египетская экспедиция Наполеона начала возрождать интерес к региону, то борьба Греции за независимость в 1820-х годах и кампании Франции в Северной Африке в следующее десятилетие помогли его поддержать. В то же время растущее господство Запада над Средиземноморьем значительно упростило путешествие в земли на его восточном и южном берегах. 15 Благодаря яркому солнечному свету, томной чувственности и живописным руинам они стали популярным местом среди художников, во многом таким же, как Италия. в более ранние века.16
11Ориентализм был ответвлением романтизма, европейской реакцией на неоклассицизм восемнадцатого века. Преимущественно французский, этот стиль включал сцены, предположительно взятые из повседневной жизни исламского мира. Некоторые из них действительно представляли собой точные жанровые картины и этнографические портреты, поражающие во многом своей экзотическостью места. В то же время художники-востоковеды часто представляли себе сцены чрезмерной сексуальности, насилия, лени и других грехов, совершенно не сдерживаемых христианской моралью. Излюбленными мотивами были роскошные гаремы, кровожадные тираны и сонные наркоманы гашиша.
- 17 Porterfield, 1998, стр. 117-121; Джулиан, 1977, стр. 47-50.
12 «Смерть Сарданапала » (1827 г.) французского романтика Эжена Делакруа типична для жанра17. На полотне, основанном на трагедии лорда Джорджа Байрона 1821 г., изображен легендарный последний ассирийский царь, полулежа на роскошном ложе и спокойно созерцая казнь своих наложниц и лошадей перед собственной неминуемой гибелью. Красные и белые шелка хаотично смешиваются с павлиньими перьями, золотыми сосудами, украшенными драгоценными камнями мечами, бледной женской плотью и охваченным ужасом конем на фоне огня и дыма. Чтобы напомнить зрителю о клише о том, что восточная вседозволенность бывает разных форм, мускулистый африканский раб, обнаженный, за исключением стратегически расположенной черной ткани, придает гомоэротический оттенок.
13Историки искусства традиционно объясняли, что популярность ориентализма обусловлена прежде всего эскапизмом. Изображая предполагаемую безграничную чувственность, дикость, праздность и роскошь Азии — все эти черты, чуждые трезвому буржуазному чувству того времени — в сочных и захватывающих красках, ориенталистские картины давали убежище подавленным фантазиям. В своей книге 1977 года на эту тему французский специалист по экзотике Филипп Джулиан предложил:
.
- 18 июля, 1977, с. 28.
«В век угля целые города лежали под покровом серости. Ориенталистская картина в викторианской гостиной была своего рода бегством. Для наших прадедов эти полотна были не только напоминанием об ином мире, о чем-то живописном и героическом, но намекали на удовольствия, часто табуированные в Европе, и возбуждали тайный вкус к жестокости и угнетению»18
.
- 19 Следующие четыре абзаца основаны на моей статье Schimmelpenninck van der Oye, 2002, стр. 249-261.
- 20 Винсент, 1997, с. 128.
- 21 Саид, 1978.
14Несмотря на любые возможные фрейдистские коннотации, до 1970-х академическое отношение к ориентализму было довольно благосклонным19. Однако недавно один американский автор заметил: «[Ориентализм], возможно, является самым политически некорректным произведением искусства, существующим сегодня»20 Что дало стиль более зловещим видом была публикация в 1978 из весьма влиятельной книги Эдварда Саида Ориентализм .21 Взяв этот термин в его академическом смысле, автор сосредоточился на востоковедении, или европейской науке о Ближнем Востоке. Вместо того, чтобы быть изнеженным занятием каких-то дряхлых донцов (или, если на то пошло, художественным интересом к экзотике), он рассматривал востоковедение как важное оружие в арсенале империализма, интеллектуальный инструмент для обеспечения господства Запада над Востоком.
- 22 То же , 1986, с. 215.
15 В двух словах, в книге Саида утверждается, что научный аппарат, с помощью которого европейцы изучают Азию, является средством ее угнетения. Жители Запада делают это, думая о Востоке как о «Другом», таинственном, феминизированном, злонамеренном и опасном культурном сопернике. Саид объясняет, что европейцы видят мир исключительно в манихейских терминах. По словам Редьярда Киплинга, «Восток есть Восток, а Запад есть Запад, и они никогда не сойдутся». Наследие французского философа Мишеля Фуко очевидно, особенно в представлении Фуко о «дискурсе», лингвистическом аппарате, с помощью которого распространение знания становится способом подавления и подчинения. По словам Саида, ориентализм — это «научное движение, аналогом которого в мире эмпирической политики было колониальное накопление и приобретение Востока Европой».0005
- 23 Там же , с. 216.
«У нас не было бы самой империи без важных философских процессов, задействованных в производстве, а также в приобретении, подчинении и заселении пространства».23
16Когда Саид говорит о «Западе», он обычно имеет в виду Британию и Францию девятнадцатого и двадцатого веков. Он практически игнорирует другие европейские народы с сильной ориентологической традицией, такие как Германия, Нидерланды и Россия. Особенно интригующим исключением из схемы Саида является русский ориентализм. В отличие от морских колониальных держав, Россия завоевала империю, прилегающую к ее собственным границам. Если моря отделяли Британию и Францию от «их» Востока, то российская евразийская география не ставила таких барьеров между метрополией и востоком. Поэтому для россиян граница между «я» и «Другой» гораздо менее четкая.
- 24 Саид, 1993.
17 В 1993 году, через пятнадцать лет после того, как он написал Ориентализм , Эдвард Саид расширил свой подход, написав Культура и империализм 24 . Для профессора сравнительного литературоведения неудивительно, что Саид также исследовал литературу через свою ориенталистскую схему. Такие писатели, как Джозеф Конрад, Джейн Остин и Альбер Камю, также попали под его пристальное внимание. Есть даже глава об опере. Джузеппе Верди Аида , Саид поддерживает,
- 25 Там же , с. 112.
«как визуальное, музыкальное и театральное зрелище […] подтверждает, что Восток является по сути экзотическим, далеким и древним местом, в котором европейцы могут устраивать определенные демонстрации силы». 25
- 26 Но далеко не все. См., например, Rosenthal, 1982; Стивенс, 1984, стр. 15-23; Винсент, 1997 год; Ле (…)
- 27 Ночлин, 1983.
- 28 Там же , с. 123.
- 29 Там же , с. 122.
18 В то время как Саид уделял мало внимания живописи, некоторые историки искусства быстро восприняли его аргумент о связи между репрезентацией и репрессиями.26 Наиболее сложным исследованием в этом направлении является статья Линды Ночлин «Воображаемый Восток».27 Как феминистка академик, Нохлин, естественно, исследовал стиль с гендерной точки зрения. Таким образом, ориентализм Делакруа был мотивирован не жаждой имперской власти, а чистой и простой жаждой28. Более интригующей является интерпретация Нохлин гиперреалистического подхода более поздних востоковедов, таких как Жан-Леон Жером, который она считает заведомо обманчивым. Далекий от того, чтобы быть, как выразился один современник, «одним из самых прилежных и добросовестно точных художников нашего времени», Жером следовал расчетливой стратегии «реалистической мистификации», изображая воображаемый Восток с кажущейся фотографической точностью29.
- 30 Наиболее полная биография Лебедева, 1972 г. Среди прочего рассказ, написанный другом коротко (…)
19Наблюдение Нохлина о Жероме, возможно, можно применить и к его русскому ученику Василию Верещагину, который также очень гордился реалистическими изображениями. Путь Верещагина к мастерской Жерома в Париже был трудно предсказуем или прям домой, три года в младшем военном училище и еще шесть в Морском кадетском корпусе в столице.
- 31 Демин, 1992, с. 61.
20Последнее, возможно, вдохновило Верещагина на неутомимую тягу к путешествиям31. Как и во всех военно-морских училищах, кадетов поощряли к познанию мира за пределами их родных берегов, и это усилие активно поддерживалось директорами, среди которых были морские исследователи, такие как прославленный кругосветный адмирал адмирал Иван Иванович. Федорович Крузенштерн [Крузенштерн]. География оказалась среди любимых предметов Верещагина, и в свободное время он неоднократно перечитывал Фрегат Паллада , недавний путевой отчет писателя Ивана Гончарова. Наряду с другими хорошими учениками высокие оценки Верещагина позволили ему отправиться в круизы по Западной Европе в течение последних двух лет учебы в школе. Именно во время этих заграничных поездок он познакомился с произведениями радикального эмигрантского издателя Александра Герцена [Герцена], которые помогли сформировать его прогрессивные политические взгляды.
- 32 Стасов, 1952, вып. 2, с. 215.
21В 1860 году, когда Василий окончил школу лучшим учеником в своем классе, все ожидали, что он присоединится к своим одноклассникам в карьере императорского флота. Но уже в школе были некоторые вещи, которые отличали его от других. Хотя он был трудолюбив и умен, курсант оказался болезненным. Что еще более тревожно, его чувствительный желудок не мог выдержать мореплавания. Он также был подвержен нервному и возбудимому темпераменту, который, по словам его близкого друга Владимира Стасова, он унаследовал от своей полутатарки32. А еще Верещагин любил рисовать.
22В детстве Василий проявлял замечательные способности в рисовании эскизов, талант, который признавали и поощряли его более преданные учителя рисования в школе. Когда он дошел до предпоследнего курса корпуса, в учебную программу уже не входили уроки рисования, и кадет был зачислен в Общество поощрения художеств, которое функционировало как подготовительная школа для Императорской Академии художеств. Инструкторы поначалу считали его чем-то вроде дилетанта. Однако упрямая уверенность Василия в том, что он видит свое будущее у мольберта, а не на борту корабля, убедила их относиться к нему серьезно.
- 33 Валкенье, 1989, с. 11; Стайтс, 2005, с. 343.
- 34 Верещагин, 1895, с. 56.
- 35 Там же , с. 304.
23Родители Верещагина до поры до времени ублажали интерес сына. Согласно обычаям того времени, рисование эскизов было вполне приемлемым салонным развлечением для члена его класса. Но как заработок искусство было ремеслом, годным только для крепостных и прочих немытых33. Когда незадолго до получения диплома Василий объявил, что решил бросить флот ради учебы в Академии художеств, его родители были потрясены. Позже он вспоминал их мысли: «Сыну знатного дворянина… стать художником — позор!»34 Не в силах отговорить сына ни слезами тоски матери, ни строгими предостережениями отца о грядущих лишениях, они неохотно сдались. вперед, ты знаешь, что ты уже не ребенок», — сказали ему. «Только помощи от меня не жди»35
- 36 Valkenier, 1989, стр. 3-7; Джексон, 2006, стр. 9-13.
24Верещагин поступил в Императорскую Академию Художеств в период значительных потрясений для почтенного истеблишмента. Основанный почти столетием ранее императрицей Екатериной Великой и являющийся филиалом Министерства двора с 1850 года, его функция заключалась в продвижении искусства по европейскому образцу. Учреждение, находившееся под императорским покровительством, Академия лояльно отражала вкусы своих романовских мастеров. В первые годы своего существования он стремился быть в авангарде западных вкусов и продвигал модный тогда неоклассицизм. По мере того как екатерининское Просвещение конца XVIII века уступало место николаевскому мракобесию в 1830-х годах, Академия закостенела, оставаясь вызывающе укорененной в эстетике ушедшей эпохи. Стиль обучения также стал отражать все более милитаризированные нравы монархии36. Но когда император Николай I умер в 1855 году, когда его армии потерпели поражение от западных держав в Крыму, хватка самодержавия стала менее уверенной.
25В Академии первыми бросили вызов статус-кво ее студенты. Как и многие образованные молодые люди в неспокойные годы, последовавшие за смертью железного царя, они стремились сбросить оковы прошлого и принять более социально сознательный образ жизни. Одной из путеводных звезд шестидесятников поколения (18) шестидесятников был сын радикального священника из провинции Николай Чернышевский. Его роман 1863 года « Что делать » с его резкими призывами к социалистической уравниловке, половой эмансипации и жертвенному самоотречению стал евангелием для прогрессивной русской молодежи.
- 37 Чернышевский, 1974, стр. 5-117.
- 38 Чернышевский, 1974, с. 115.
- 39 в Valkenier, 1983, с. 154.
- 40 Стасов, 1952, вып. 2, с. 415.
26 Десятью годами раньше Чернышевский написал магистерскую диссертацию на тему «Эстетические отношения искусства к действительности»37, которая оказалась более актуальной для слушателей Академии. Утверждая, что искусство должно воспроизводить реальный мир, особенно мир простых людей, автор призвал его осудить беззакония существующего порядка. Он, как известно, призывал не украшать дворцы правящего класса, а «учебник жизни»38. Чернышевский едва ли был первым, кто выступал за более тесную связь между культурой и политикой как в России, так и на Западе. Уже в 1847 году литературовед Виссарион Белинский в открытом «Письме к Гоголю» предписывал писателям возглавить борьбу против «черной ночи самодержавия, православия и [официального] национализма». И, как указывал Владимир Стасов, в других странах Европы такие художники, как Гюстав Курбе, обрушивались на социальную несправедливость своими реалистическими полотнами40. Но голос Чернышевского был слышен ярче всего.
- 41 Valkenier, 1989, стр. 33-40; Stites, 2005, стр. 413-418; Джексон, 2006, стр. 27-33. Хотя меньше obje (…)
27 Гневное неприятие Чернышевским «искусства ради искусства» нашло восприимчивую аудиторию среди студентов Академии. В 1863 году — в том же году, когда «Салон отверженных» бросил вызов парижскому художественному истеблишменту, — 14 студентов отказались от участия в конкурсе на золотую медаль Академии, отказавшись написать его обязательную тему, взятую из скандинавской мифологии. Во главе с Иваном Крамским они начали действовать самостоятельно, создав кооперативную мастерскую по образцу 9-го века.0447 Что делать? Хотя предприятие в конце концов провалилось, в 1870 году еще одна попытка художественной эмансипации оказалась гораздо более успешной. Новая группа, получившая название «Передвижники » по официальному названию «Товарищество передвижных художественных выставок», должна была превратить русскую живопись в подлинно национальную школу, которая повиновалась двойному призыву Чернышевского изображать действительность и критиковать ее пороки с ее «моральным негодованием». холсты.41
- 42 Верещагина, 1898а, с. 70.
- 43 Там же , с. 13.
- 44 Верещагин, 1990, с. 194.
28Верещагин прислушался и к Чернышевскому. Как он позже напишет в своих обширных размышлениях о своем ремесле: «Представление об искусстве как о подчиненном абсолютной красоте… устарело. Вместо чистой абсолютной красоты современное искусство… связано с бытом во всех его сторонах»42. Точно так же, нападая на «искусство ради искусства», он утверждал: «…мысль и тенденциозность не только не вредят технике, но, наоборот, , помогите реализовать это». 43 В эссе, озаглавленном просто «Реализм», он провозгласил: «Я причисляю себя к реалистам… которые не только не отвергают идеи, но включают их в свою работу». 44
- 45 Булгаков, 1905, с. 28.
29В отличие от некоторых однокашников, восстание Верещагина против Академии шло более уединенным путем. Он достаточно хорошо начал свое новое обучение и вскоре особенно сблизился с молодым профессором-либералом Александром Беййдеманом [Бейдеманном], который взял его с собой по заказу украсить русскую церковь в Париже. В очередной раз отличившись в учебе, Василий получил серебряную медаль за эскиз, основанный на гомеровских Одиссея на третьем курсе. Однако через несколько месяцев — и за полгода до восстания 14 – он шокировал преподавателей, безудержно сжег большой рисунок сепией на ту же тему, «чтобы избежать дальнейших подобных глупостей», как он объяснил.45 Хотя формально он не уходил из Академии до 1865 года. Лето 1863 года Верещагин провел на Кавказе, поддерживая себя уроками рисования для детей русских офицеров. Следуя обычаю неугомонных поэтов-романтиков, таких как Александр Пушкин и Михаил Лермонтов, в свободное время он бродил по горам, заполняя за время своего пребывания три альбома для рисования.
- 46 Там же , с. 29.
30Жизнь Верещагина сложилась удачно, когда в начале 1864 года он получил в наследство от дяди 1000 рублей. Отказавшись от относительной бедности своего кавказского существования, начинающий молодой художник отправился в Париж и уговорил себя на стажировку у нового профессора престижной Школы изящных искусств Жана-Леона Жерома. На вопрос последнего, кто его рекомендовал, Верещагин дерзко ответил: «Ваши картины», добавив: «Я буду учиться только у вас и больше ни у кого».0005
- 47 Последнее аргументировано убедительно в Ackerman, 1986a, стр. 75-80.
- 48 Заброшенный после смерти на рубеже ХХ века художник был реабилитирован (…)
31Жером начал свою карьеру двумя десятилетиями ранее, специализируясь на классических темах, но после нескольких поездок туда в 1850-х годах добавил в свой репертуар Ближний Восток. Его восточные полотна характеризовались драматическим светом и цветом, а также очень реалистичной кистью, все это напоминало о Золотом веке Голландии.0005
32Пребывание Верещагина в мастерской Жерома оставило свой след. Как по технике, так и по выбору сюжета полотна русского студента выдают сильное влияние его парижского мастера. Тем не менее, хотя они и остались в дружеских отношениях, отношения Верещагина с его новой школой были немногим лучше, чем с Академией в Петербурге. Примерно через год, когда Жером настоял на том, чтобы он копировал неоклассические картины в Лувре, Верещагин снова уехал на Кавказ.
- 49 Верещагин 1868, стр. 162-208; там же, 1869, стр. 241-336.
- 50 То же , 1868, с. 196.
- 51 Там же , с. 200.
33Второе плавание Верещагина в Русское нагорье послужило основой для многих его будущих путешествий. В течение шести месяцев он сделал множество зарисовок региона и его жителей. Последний энциклопедически зафиксировал различные национальные типы с фотографической точностью. Интерес художника к экзотическим местным обычаям привел к характерно мрачному рисунку самобичевателей во время шиитского праздника в Нагорном Карабахе «Религиозное шествие в честь праздника Муаррем в Шуше». Верещагин также написал подробный отчет, который вскоре был опубликован в популярном французском ежемесячнике 9.0447 Le Tour du Monde [Вокруг света].49 Обширно иллюстрированный рассказ о путешествиях был полон клише о варварском, грозном Востоке, от грязных, опьяневших калмыков-кочевников и вороватых цыган до «дерзких, грубых и мстительных» кабардинцев. 50 Несмотря на то, что он был умиротворен русским оружием, угроза насилия всегда присутствовала, движимая «религиозным фанатизмом и ненавистью, свойственной племенам, покоренным их завоевателями». журнал, посвященный региону, но не смог собрать необходимый стартовый капитал. Поэтому он вернулся в Париж, где с гордостью показал Жерому свои рисунки. Преисполненный похвалы, его учитель предложил ему теперь овладеть более сложным навыком рисования маслом. На этот раз Верещагин последовал совету и начал усиленно осваивать новое ремесло.
- 52 Лебедев, 1972, с. 49-53.
- 53 Американский автор предполагает, что идея вполне могла исходить от картины с похожей сценой на (…)
35 Следующей весной на отдыхе в имении отца Верещагина привлекла новая тема. гроши были прекрасным примером суровой русской действительности, которую Чернышевский призывал художников изображать. Обнищавшие массы, казалось бы, неотвратимо привязанные к тяжелому бремени, лодочники были идеальной метафорой царского самодержавия. В последующие годы несколько передвижников запечатлели такие сцены, в первую очередь Илья Репин в его знаменитых «9».0447 Лодочные бурлаки на Волге 1870-1873 гг. Верещагин подготовил ряд этюдов и вполне мог бы написать большое полотно, если бы не помешало интригующее предложение о работе.
36Во время разговора со своим бывшим академическим профессором летом 1867 года Верещагин узнал, что генерал Кауфман, новый царский генерал-губернатор Туркестана, хочет нанять молодого художника для своей штаб-квартиры в Ташкенте. Были бы немалые лишения и опасности, так как русские войска все еще активно вели поход в среднеазиатскую провинцию. Тем не менее Верещагин поспешил предложить генералу свои услуги.
- 54 Курсив в оригинале. В Лебедев, 1972, с. 54.
«У меня не было страстной любви к Востоку , дай Бог!» он позже сказал другу. « Я учился на Востоке, потому что там я был свободнее… чем на Западе. Вместо парижской мансарды или какой-нибудь комнаты… на Васильевском острове [в Петербурге] была бы у меня киргизская юрта…»54
37Его также привлекала перспектива увидеть какое-то действие,
- 55 В Булгаков, 1905, с. 44.
«…Я хотел знать настоящую войну, о которой я столько читал и слышал и которая была моей соседкой на Кавказе».55
38Удовлетворенный своим образованием и качеством набросков, Кауфман взял его на работу. Художнику было присвоено звание младшего офицера, хотя он характерно настаивал на том, чтобы работать в муфтия и пользоваться полной свободой передвижения.
- 56 Путешествие описано у Верещагина, 1873, стр. 193-272.
- 57 Э. Блан, «Заметки о путешествии по Центральной Азии. À travers la Transoxiane», Revue des deux mondes, vol. (…)
39После некоторых поспешных приготовлений Верещагин выехал в августе из Оренбурга, крупного торгового центра в юго-западной Сибири на границе среднеазиатских степей. источниками, однажды описанными французами как «орудие пыток»57. 2000-километровое путешествие привело его на юг к Аральскому морю, а затем на юго-восток вдоль Сырдарьи, и он достиг столицы колонии за шесть недель. Если не считать типичных неудобств путешествия по почти нетронутой земле, это путешествие прошло без происшествий.
40Первое впечатление Верещагина о новом родном городе было едва ли благоприятным. Он вспомнил,
- 58 Верещагин, 1873, с. 211.
«Для тех, кто знаком с Левантом, Ташкент не предлагает ничего нового: в основном глинобитные дома, окна из промасленной бумаги, сероватые стены и извилистые узкие улочки, где дожди копают грязные ямы, заглатывающие лошадей по колено».
41Сняв квартиру в местном квартале, он следующие несколько месяцев занимался тем, что запечатлевал в своих альбомах архитектуру и удивительное этническое разнообразие населения.
42Художника особенно интересовали менее здоровые стороны Ташкента, в том числе его опиумные курильни, гильдии нищих, тюрьмы и бача [танцующие мальчики]. Он указал, что дела обстояли еще хуже, прежде чем царские войска захватили город десятком лет назад, так как тогда также были тысячи рабов. Хотя он время от времени обнаруживал подводные течения враждебности, Верещагин, как и многие его соотечественники, был убежден, что большинство новых русских подданных примиряются со своими правителями. Когда жители пригорода тепло приветствовали его, он размышлял:0005
- 59 Там же , с. 263.
«Они были искренними? Только Аллах, Который знает их сердца, может сказать. Возможно, так оно и было, поскольку мы знаем, что в Средней Азии неверные правят с большей твердостью и справедливостью, чем коренные властители»59
.
- 60 Там же , с. 248.
43 Весной следующего года генерал послал своего художника на этнографическую съемку провинциальной деревни. В сопровождении татарского переводчика, претендовавшего на княжескую кровь, и двух казаков Верещагин направился на юг по верховьям Сырдарьи для изучения местных киргизских и сартских общин. Километрах в тридцати от Ташкента пошли сообщения, что Кауфман идет на бухарского эмира. «Война!» его мысли мчались. «И так близко от меня, прямо здесь, в Средней Азии!»60 Это было явно интереснее фольклора.
- 61 Верещагин, 1898, стр. 1-60. См. также Макшеев, 1890, стр. 268-273; Терентьев, 1906, т. 1, с. 1, стр. 45 (…)
44Объектом штурма Кауфмана был Самарканд, древняя столица Тамерлана. Верещагин поспешил в сказочный город, но, к его большому разочарованию, он пал за день до его приезда. Тем не менее, нужно было рисовать великолепные средневековые памятники, и он взялся за дело. Желание молодого художника увидеть бой крупным планом вскоре осуществилось, когда вскоре после того, как Кауфман покинул Самарканд с большей частью своего войска, чтобы преследовать эмира, местное население восстало против русского гарнизона. человек, оставленный генералом, выстоял, несмотря на превосходящие силы противника. Выхватив у павшего солдата винтовку, Верещагин принял на себя главную роль в обороне. В какой-то момент, когда некоторые войска дрогнули во время контратаки, он сплотил их, ворвавшись вперед с криком «Братья, за мной!» Он также участвовал в двух вылазках из цитадели на запутанные городские улицы за ее пределами, едва избежав смерти в обоих случаях, когда его товарищи спасли его от столкновений с врагом.
- 62 В. В. Верещагин к В. В. Стасову, письмо, 09.20.1882, в Лебедев, 1951, т. 1, с. 2, с. 134.
- 63 Публичный отказ Верещагина от назначения вызвал оживленную полемику. См. Лебедев, 1950, (…) .
45Верещагин проявлял бесстрашие и вне боя. После того, как осада была снята, он раскритиковал Кауфмана перед своим штабом за то, что он не сделал больше для защиты крепости. Хотя один из подчиненных с негодованием предложил расстрелять художника за неподчинение, генерал не обиделся и даже представил его к Георгиевскому кресту — высшей награде России за воинскую доблесть62. Верещагин тогда возражал против награждения, но уступил, когда совет ордена проголосовал за награждение его медалью, и с гордостью носил ее на своей гражданской куртке до конца своих дней. Яростно защищая свою независимость, живописец отказывался от всех других почестей в течение своей карьеры, даже от профессорства в Императорской академии63 9.0005
После победы, 1868 г.
Agrandir Original (jpeg, 644k)
Gravure d’E. L’vov d’Après Василий Верещагин. Гравюра ревю Нива, 1900, № 9.
Василий Верещагин
После поражения, 1868
Agrandir Original (jpeg, 652k)
Глубокая гравюра де л’аувраж де Мари-Удонфраж Samarcande, le Ferghanah, le Kouldja et la Sibérie occidentale, Impressions de voyage d’une Parisienne, Paris : Librairie Hachette & Cie, 1880, с. 22.
Василий Верещагин
46Самаркандские события подорвали хрупкое здоровье Верещагина. Поддавшись лихорадке, он решил отправиться в Париж, чтобы продолжить работу над своими картинами. Хотя его надежды на организацию шоу во французской столице не оправдались, Le Tour du Monde снова купил его туристический счет. В начале следующего года художник получил известие, что его бывший работодатель вернулся в Петербург. Можно ли убедить его спонсировать выставку? Генерал, желавший похвастаться своей молодой провинцией перед русской публикой, охотно дал свое согласие, когда Верещагин задал ему вопрос.
- 64 Лебедев, 1972, с. 76.
47В течение месяца весной 1869 года Туркестанская выставка занимала три зала в Министерстве государственных имуществ на канале Мойка, где экспонировались чучела животных, образцы минералов, костюмы, артефакты, а также собственные эскизы и картины художника. Благодаря своему центральному расположению к югу от Исаакиевского собора и бесплатному входу он привлекал большое количество людей. Император Александр II нанес визит в день открытия с Кауфманом в качестве своего гида и выразил свое удовлетворение. Однако, когда царь попросил представить ему художника, тот скрылся. «Я не люблю выполнять приказы важных людей», — объяснил он позже своему брату64 9.0005
- 65 Стасов, 1952, вып. 2, с. 235; Булгаков, 1905, с. 54.
48Изюминкой стал зал с полотнами самого Верещагина, где были представлены две батальные сцены После победы и После поражения , а также жанровая картина Пожиратели опиума . Там же была фотография другой картины маслом, Баха и его поклонники . Поскольку на ней был изображен встревоженный молодой танцующий мальчик в женском платье, окруженный группой сытых мужчин среднего возраста из Центральной Азии, жадно глазеющих на свою добычу, картина была уничтожена ранее на том основании, что она может оскорбить.65
- 66 Сцена основана на личных наблюдениях. См. Верещагин, 1873, с. 224.
- 67 Об «удовольствиях трубки» в ориенталистском искусстве см. Davies, 2005, стр. 121–143.
- 68 Кистин, 1869. с. 3. Аффилированный с Императорской Академией художеств, критик был отцом W (…)
- 69 Верещагин, 1873, с. 224.
49Зрителей особенно поразили Пожиратели опиума .66 Наркотики были излюбленной темой востоковедного искусства, которое часто включало наргил или трубку для гашиша в свои гаремы и базары.67 Что делало эту работу необычной, так это ее объективный подход, совершенно лишенный морализирующего неодобрения или штампованной экзотики. Хотя он явно изображал восточную обстановку, он показался критику Андрею Сомову более общим замечанием о человеческой деградации.68 Верещагин намекнул, что азиаты не более предрасположены к этому пороку, чем другие, когда он размышлял: «…далек ли тот день, когда опиум получит широкое распространение в Европе, как будто Европа уже не потребляет достаточного количества западного опиума, то есть табака?»69.
The Opium Eaters, 1868
Agrandir Original (jpeg, 760k)
Gravure tirée de l’ouvrage de F.I. Булгакова, В. В. Верещагин и его произведения. Фототипическое и автотипическое издание [В.В. Верещагин и сын Творения // Санкт-Петербург: типография д’А. С. Суворин, 1896, с/р.
Василий Верещагин
Баха и его поклонники, 1868
Agrandir Original (jpeg, 762k)
Gravure tirée de l’ouvrage de F.I. Булгакова, Верещагин В.В. и его произведения. Фототипическое и автотипическое издание [В.В. Верещагин и сын Творения // Санкт-Петербург: типография д’А. С. Суворин, 1896, с/р.
Василий Верещагин
50 Две другие картины, После Победы и После Поражения , опровергают представление о Востоке и Западе как о полярных противоположностях. На одном изображены двое узбеков, созерцающих свой трофей — отрубленную голову мертвого русского солдата, а на другом царский колониальный стрелок небрежно курит трубку, а земля вокруг его ног усеяна ранеными из Средней Азии. Отображая эти две сцены безразличия человека к жестокости войны, художник предположил, что Восток и Запад на самом деле не так уж далеко друг от друга. Как бы подчеркивая это, он иронично назвал первое полотно 9.0447 После Победы и второй , После Поражения , т.е. с точки зрения противника.
51Вдохновленный успехом своей первой выставки, Верещагин сразу же после закрытия выставки в апреле 1869 года отправился обратно в Среднюю Азию. Теперь Кауфман устроил Василию Васильевичу назначение в штатском чине коллежского регистратора при штабе майора-майора. Генерал Герасим Колпаковский, его заместитель на посту губернатора Семиреченского уезда Восточного Туркестана. Обосновавшись в Ташкенте, в течение следующего года художник много путешествовал по области. И снова он, не колеблясь, пошел навстречу опасности. Однажды Верещагин присоединился к казачьему рейду вглубь китайской территории, чтобы дисциплинировать исламских повстанцев, заработав еще больше лавров, спасая жизнь командиру отряда.
- 70 Барушян, 1993, стр. 32-33.
52Кауфман был явно доволен своим художником. Когда Верещагин вернулся в Петербург в 1870 году, генерал наградил его трехлетним пребыванием за границей, чтобы воплотить в искусстве свой среднеазиатский опыт. Официальной целью было бы «познакомить цивилизованный мир с жизнью малоизвестного народа и обогатить обучение материалами, важными для изучения края». Остался невысказанным не менее важный мотив, призванный развеять подозрения европейцев в отношении царской колониальной экспансии70.0005
53На этот раз пунктом назначения был Мюнхен. Из-за прусской войны Париж в том году не был привлекательным вариантом. Баварская столица также оказалась домом для молодой подруги Элизабет Мари Фишер, которую он вскоре взял за руку. Чтобы имитировать яркий свет пустыни Туркестана, Верещагин спроектировал специальную открытую студию, которая вращалась на рельсах, чтобы его модели полностью освещались восходящим и заходящим солнцем. Он работал с бешеной энергией и к 1873 году создал впечатляющие 35 полотен. Они были бы сенсацией.
54Туркестанская серия Верещагина состояла из жанровых картин и батальных сцен, а также нескольких этнографических этюдов. Хотя некоторые из них были воображаемыми, многие основывались на личном опыте и наблюдениях. Вместе они оправдывали миссию России в Средней Азии, ссылаясь на ориенталистские тропы о деспотии, жестокости, падшей славе и пороке. Однако некоторые полотна вызывали и тревожные вопросы о самих завоевателях.
55 Представление о застое и варварстве на фоне следов величия давно минувших веков было основной темой западного восприятия Востока того времени. Верещагин запечатлел эту идею в двух картинах, противопоставляющих империю Тимуридов в ее апогее жалкой реальности настоящего. У ворот Тамерлана (1872 г.) представляет собой вид дворца завоевателя в Самарканде в четырнадцатом веке. Возможно, вдохновленный картиной Жерома «Стража сераля » (1859 г. ), он изображает пару вооруженных до зубов часовых, стоящих и наблюдающих в идеальной симметрии над его входом. Некоторые критики отмечают, что мужчины в их прекрасно украшенных одеждах носят чисто декоративный характер, поскольку главным объектом является пара массивных деревянных дверей в центре. Чтобы подчеркнуть деспотическую власть своего хозяина, они обращены внутрь, а не к зрителю, а двери с замысловатой резьбой, наполовину скрытые в тени, усиливают атмосферу таинственности.
56Ни одно столь устрашающее величие не сопровождает картину «У ворот мечети» (1873 г.), современника предыдущей картины. Вместо двух грозных охранников печальный дуэт нищих с чашами для подаяния ждет милостыню молящихся у входа в среднеазиатскую мечеть во времена Верещагина. Исчезла и мужская симметрия; один из бедняков опирается на свой посох, а его товарищ сгорбился в тихом сне. И вместо теневой тьмы эти двери, теперь освещенные ярким солнечным светом, отчетливо демонстрируют признаки старения.
57Верещагин, должно быть, изменил свое мнение об уместности некоторых тем, когда писал картину «Продажа рабыни » (1872). Предвосхищая знаменитый роман Жерома «Заклинатель змей » (1880), это комментарий к двум порокам, которые европейцы обычно ассоциировали с Востоком в то время: рабству и педерастии. В своей крошечной лавке торговец лукаво превозносит качество своего товара перед богатым пожилым клиентом, который с вожделением смотрит на обнаженного мальчика, лицемерно пересчитывая свои четки. Опять же, художник эффектно манипулирует светом и тенью, чтобы усилить контраст между роскошным ярко-желтым шелковым одеянием старика и белым тюрбаном и невинной наготой ребенка.
- 71 Да и женщины не появлялись на многих других его картинах. Стасов, 1952, т. 1, с. 2, стр. 445 (…)
58Верещагин мало обращал внимания на гетеросексуальные мотивы. В то время как гаремы и одалиски изобиловали в искусстве востоковедов, они полностью отсутствуют в его туркестанской серии. В самом деле, женщины почти никогда не появлялись в каком бы то ни было обличье71. Этот пробел едва ли был выражением женоненавистничества. Как и Чернышевский, художник выступал за женскую эмансипацию, а его путевые заметки возмущались половым неравенством в Средней Азии,
- 72 Верещагин, 1873, с. 227.
«С пеленок продали мужчине; будучи ребенком, взятым этим мужчиной, когда она не является ни психологически, ни физически зрелой, она никогда не живет настоящей жизнью, ибо роды старят ее [и она проведет остаток своих дней], эксплуатируемой и иссушенной вьючным животным». 72
59Исключение составило относительно малоизвестное произведение Узбечка в Ташкенте (1873 г.), на котором была изображена прохожая, полностью скрытая паранджой и сеткой на лице. Единственный проблеск кожи — это запястье, случайно обнажившееся среди складок бесполой одежды. Художник подчеркивает свой протест против ограниченной сегрегации женщин в Центральной Азии, помещая модель рядом с высокой стеной, похожей на тюрьму, которая полностью отрезает ее от голубого неба и зеленых деревьев за ее пределами.
- 73 Булгаков, 1905, с. 64.
- 74 Там же , с. 139.
60Жестокость востоковеда по отношению к ближнему более ярко выражена в творчестве Верещагина. На одном полотне, «Самаркандский зиндан » (1873 г.), изображена печально известная подземная тюрьма цитадели с ее обреченными заключенными, которую художник увидел до того, как Кауфман приказал ее уничтожить73. Еще более драматичной была реконструкция другой сцены до захвата русскими, Они радуются. (1872 г.). На рыночной площади Самарканда, с ветхим бирюзовым фасадом великого Шир-Дора семнадцатого века [ Шир Дар ] мечеть в качестве фона, мулла призывает верующих к джихаду против неверных. На переднем плане за происходящим наблюдают самые разные зрители, от эмира и купцов на верблюдах до нищих и диких собак. Зрителей от остальной толпы отделяет прямая линия из десяти высоких столбов с затемненными верхушками, которые при ближайшем рассмотрении оказываются головами погибших русских. Следующие слова из Корана, служащие эпиграфом к картине, напоминают европейскому зрителю о пресловутом фанатизме ислама: «Так повелевает Аллах, чтобы все неверные умерли! Нет Бога, кроме Бога…»74
- 75 Верещагин, 1898б, с. 16.
61Если жанровые картины в его туркестанской серии повторяли многие ориенталистские мотивы, то батальные сцены Верещагина были гораздо менее стереотипны. Некоторые эффектно передавали боевой азарт. По собственному опыту Василия Васильевича во время осады Самарканда г. У крепостной стены. «Тише. Пусть входят!» На № (1872 г.) изображена группа пустынных войск, готовящихся встретить ожидаемый удар противника через прорыв в разваливающейся обороне75. Название относится к ответу командира Верещагину, когда тот предложил броситься в атаку на врага. Встревоженные лица мужчин, их поднятые штыки и композиция — расширяющаяся белая линия, упирающаяся в серый цвет затененного барьера — все это передает напряженные моменты перед столкновением.
- 76 Там же , с. 12.
62Также вдохновленный эпизодом, свидетелем которого стал художник, « Смертельно раненый » (1873 г.) представляет войну в отчетливо минорной тональности.76 Умирающий солдат, раненный в грудь, шатается вперед, а его белая туника начинает окрашиваться красной кровью. Окутывающее облако густой пыли и дыма говорит о его скором уходе из живых. По словам российского специалиста жанра,
- 77 Артемов, 2002, с. 206.
«Все военные художники изображали жертвы как неизбежный спутник многолюдных батальных сцен, но до Верещагина еще никто не делал раненого солдата главным героем почти одинокой сцены»77
63Если этот образ не прославлял военную профессию, то другие действительно привели к серьезным обвинениям в поношении чести русской армии. Самым спорным было Забытый (1871). На берегу реки лежит тело одного российского рядового, недавно погибшего в бою. Его плоть, покинутая товарищами, скоро станет пищей для стаи приближающихся ворон-падальщиков. В эпиграфе к картине звучит заунывная народная песня:
- 78 Лебедев, 1972, с. 102.
«Скажи моей молодой вдове,
Что я взял другую невесту;
Нас обвенчала саблезуба,
Уложила в постель матушка сырая земля…»78
- 79 Отношение Александра II к туркестанской серии остается предметом споров. Те, кто знал искусство (…)
64Даже его покровитель, генерал Кауфман, упрекнул художника за эту сцену, и, по слухам, сам царь выразил свое неудовольствие79. Огорченный, Верещагин сжег полотно вместе с двумя другими, которых он также опасался дерзости.
- 80 «Очерки», 1873, с. 11; «Хива», 1873, с. 470.
65Сочетание экзотических видов, захватывающего действия и жуткого реализма сделало сериал «Туркестан» мгновенным успехом у публики. Поскольку Россия все еще находилась на периферии европейского мира искусства, Верещагин устроил свой дебют в более космополитической обстановке, в лондонском Хрустальном дворце. Отзывы о выставке, открывшейся в апреле 1873 года, были почти повсеместно положительными. Pall Mall Gazette хвалил картины как «очень яркие и энергичные произведения… дающие нам возможность познакомиться с оригинальным и выдающимся художником», в то время как Критик The Spectator восторженно отзывался: «Они не похожи ни на что, что когда-либо видели в Англии; они стоят особняком в своей красоте и варварстве. Цвет их, жестокость их!»80
- 81 Горчаков, 1983, с. 287.
66Выбор Верещагиным Лондона в качестве места его проведения был интригующим. В то время британцев особенно беспокоили российские амбиции в Средней Азии, которые они считали угрозой для Индии. Наступление своей империи художник изобразил примерно так же, как в знаменитом циркуляре министра иностранных дел князя Александра Горчакова от 1864 года, в котором завоевание Ташкента оправдывалось как совершенно нормальное действие для «всех цивилизованных государств, вступающих в соприкосновение с полудикими, бродячими племенами…»81. В предисловии к каталогу своей выставки Верещагин провел еще более явную параллель с английской колониальной экспансией,
- 82 Перевод с русского в Лебедев, 1972, с. 119.
«Варварство среднеазиатского населения настолько вопиющее, его экономическое и социальное положение настолько деградировано, что чем скорее европейская цивилизация проникнет в страну, будь то с одной или другой стороны, тем лучше»82
- 83 Цитируется в «Очерки», 1873, с. 11.
67Он добавил, что надеется, что его картины «помогут рассеять недоверие английской публики к своим естественным друзьям и соседям в Центральной Азии».83 Некоторые посетители выставки «Хрустальный дворец» сочувствовали его рассуждениям. В своем обзоре The Times с явным одобрением прокомментировала
- 84 «Центральная Азия в Хрустальном дворце», The Times , 7 апреля 1873 г., 12.
«война с такими свирепыми варварами, как эти среднеазиатские монголы и метисы всех оттенков между персами и татарами, с которыми Россия вела столь решительную и дорогостоящую борьбу на протяжении стольких лет»84
- 85 Никитенко, 2005, т. 1, с. 3, с. 126.
- 86 В Булгаков, 1905, с. 12.
68Свою туркестанскую серию Верещагин привез в Петербург на следующий год. Выставка, представленная в Министерстве внутренних дел, привлекла «бесчисленное множество людей».85 Несмотря на — или, возможно, из-за — ропота официального неодобрения, выставка получила в целом хорошие отзывы в прессе, а также восторженные похвалы других артистов. Автора Всеволода Гаршина подвигло написать стих «У Верещагина на первом спектакле», Модест Мусоргский сочинил балладу по мотивам Забытый , а Николай Крамской, видный деятель передвижников, писал: «…это веха, завоевание России, гораздо большее, чем победа Кауфмана».86 Хотя художнику не удалось заинтересовать царя в покупке картин , вскоре их приобрел для своей коллекции московский промышленник Павел Третьяков.
69Не почивая на лаврах, Верещагин уехал из Петербурга еще до того, как закончилось его выступление в МВД. На этот раз он отплыл в Индию со своей женой, где провел два года, путешествуя по огромной колонии. Хотя временами его продвижению мешали британские подозрения в том, что бывший морской офицер был царским шпионом, полотна Верещагина о путешествии были совершенно аполитичны и сосредоточены на экзотической архитектуре субконтинента, людях и пейзажах в насыщенных ярких красках.
70Верещагин так и не завершил все задуманные им картины, поскольку вскоре его внимание привлек рост напряженности на Балканах между православным населением и его османскими повелителями. К тому времени, когда в апреле 1877 года между Россией и Турцией разразилась война, он обеспечил себе место в штабе высокопоставленного царского генерала, чтобы лично наблюдать за действиями. Еще больше, чем его туркестанские батальные сцены, произведения, ставшие результатом его года на фронте, запечатлели тяжелую кампанию во всей ее бесславной нищете. В то время как он снова полностью поддерживал военные цели Санкт-Петербурга, его кисть подчеркивала тяжелые потери, нанесенные войскам, и бессердечное равнодушие их командиров.
71Следующие три десятилетия включали в себя длительные поездки в Палестину, на Филиппины, в Северную Америку и Японию, во время которых он написал больше картин. Именно во время второго путешествия в Северо-Восточную Азию, когда островная империя подняла оружие против России, художник встретил свой конец 31 марта 1904 года на борту флагмана флотоводца, когда он подорвался на мине в маньчжурских водах у Порт-Артура.
- 87 Курсив в оригинале. Верещагин Стасову, Письмо, середина марта 1874 г., в Лебедев, 1950, вып. 1, (…)
72Что была Средняя Азия для Верещагина? Когда он узнал, что Стасов пишет статью о своей выставке в известную петербургскую ежедневную газету «Новое время », он набросал письмо, в котором изложил свои взгляды на серию «Туркестан». Художник предположил, что он мог сделать акцент на колоритных восточных костюмах. Но на самом деле у него была гораздо более серьезная цель. «Моя главная цель, — продолжал он, — состояла в том, чтобы «…описать варварство, с которым до сих пор весь быт и порядок Средней Азии насыщены»87
73 Верещагин сгруппировал семь картин серии под общим названием «Поэмы варваров». Основываясь отчасти на эпизодах непрекращающихся малых войн Кауфмана, он задумал их как «главы» в повествовании об успешном набеге войск эмира Бухарского на царский отряд. Начиная с картины «Они наблюдают » (1873 г. ), изображавшей узбекских и киргизских разведчиков, шпионящих за своим врагом, полотна перенесли зрителя через штурм, последний бой русских, дань их отрубленных голов эмиру еще в Ташкенте. , торжества на базарной площади ( Радуются ), и благодарственный молебен на могиле Тамерлана.
- 88 Булгаков, 1905, с. 139.
74Заключительной «главой» «Варварских поэм» стала и самая известная работа Верещагина « Апофеоз войны (1871–1872)». На светло-коричневой постапокалиптической пустынной равнине, на фоне руин древнего города и высохших деревьев в стиле Дали, в безоблачное голубое небо возвышается огромная пирамида из белых человеческих черепов. Единственным признаком жизни является стая черных воронов, тщетно ищущих остатки падали на бесплотных головах. Художник изначально планировал назвать работу Апофеоз Тамерлана , так как навеяно рассказами о ханском обычае строить такие памятники. Однако недавнее столкновение Пруссии с Францией напомнило ему, что жестокость войны остается такой же чертой его века, как и четырнадцатого. Чтобы подчеркнуть это, он подписал рамку ироническим эпиграфом: «Всем великим завоевателям, прошлым, настоящим и будущим, посвящается».50, том. 1, с. 15.
75Подтекст очевиден. Если Восток был варварским, то Запад мог быть столь же нецивилизованным. Принципиальной разницы между Востоком и Западом не было. Война была ярчайшим доказательством. В своем письме к Стасову о туркестанской серии он заканчивал таким пунктом: «Я должен напомнить вам о том, что обе воюющие стороны взывают к единому Богу … Европе»89. Вооружался ли солдат с криком «Аллах Акбар!» «С нами Бог!» или «Gott mit uns!» трагический исход был таким же. Для поколения россиян, которые выставляли напоказ свой атеизм, вывод заключался в том, что религиозное рвение привело к фанатизму и насилию среди всех наций, независимо от расы или вероисповедания.
76Твердо веря в прогресс и совершенствование человека, Верещагин не полагал, что Туркестан навеки обречен на варварство. При соответствующих обстоятельствах Восток мог бы достичь того же уровня развития, что и Запад. Что было необходимо, так это отеческое руководство последнего. Европейцы, в том числе и его собственные соотечественники, были обязаны принести цивилизацию своим азиатским братьям, и эта задача лучше всего выполнялась путем завоевания и правления. По Верещагину,
- 90 Верещагин, 1873, с. 222.
«Во что бы то ни стало, при всем уважении к закону и справедливости вопрос [о колонизации Туркестана] должен быть решен, причем с наименьшей возможной отсрочкой. Это касается не только будущего России в Азии, но прежде всего благополучия тех, кто находится под нашей властью. По правде говоря, они больше выиграют от окончательного установления нашей власти, чем от возвращения к своей прежней тирании…»90
77 Представление художника о миссии России в Средней Азии было колониальным эквивалентом «хождения в народ», массовым переселением народников в русскую деревню летом 1873 и 1874 годов для просвещения крестьянства. Не было внутреннего противоречия между левыми настроениями и защитой малых войн генерала Кауфмана. Немецкий социалист Фридрих Энгельс как-то объяснил своему соратнику Карлу Марксу:
- 91 В Лебедев, 1972, с. 57.
«Россия действительно выполняет прогрессивную задачу на Востоке… Русское правление есть цивилизующая сила для Черного и Каспийского морей, равно как и для Средней Азии…»91
- 92 Верещагин Стасову, Письмо, 10.04.1877, в Лебедеву, 1950, т. 1, с. 1, с. 192.
- 93 Верещагин Николаю II, Письмо, 18.02.1904, в Верещагин, 1931, с. 169.
78Хотя отношение царя к туркестанской серии Верещагина остается неясным, некоторые картины действительно оскорбили ряд его высокопоставленных чиновников. Многие из батальных сцен изображали кампанию России в Средней Азии в явно бесславном свете. Собственные политические взгляды художника — некоторые называли его нигилистом — не помогли. Тем не менее, вопреки своей репутации в более поздние годы, Верещагин не был догматически пацифистом. Он никогда не подвергал сомнению царские амбиции в Туркестане. Во время войны России с Турцией 1877-1878 гг. он полностью поддерживал цели войны, хотя его кисть и подвергала резкой критике то, как они претворялись в жизнь. Действительно, когда его брат Александр решил уйти из армии после ранения на Балканском фронте во время этого конфликта, он призвал его остаться и выполнить свой долг перед отечеством и семьей9.2 А когда в 1904 году Япония вступила в войну с Россией, он засыпал царя Николая II письмами, призывая его занять твердую позицию против «желтолицых». Он также предложил свою помощь: «Если моя сабля не сильна, позвольте моему карандашу служить вам»93. Верещагин выступал против эксцессов войны и некомпетентности генералов, которые ее вели.
79В то же время, как художник, твердо веривший в свою обязанность изображать действительность, Верещагин считал своим долгом чести не прославлять и не сантиментировать жестокое по своей сути предприятие. Для него то, как художники традиционно изображали войну, было мошенничеством. Обсуждая более авторитетного военного художника Августа-Александра фон Коцебу, он объяснил:
- 94 Верещагин, 1898а, с. 146.
«Он был баталист старой школы… На его полотнах было видно, что [солдаты] атаковали, атаковали, маневрировали, брали в плен и умирали так, как учила академия, и целиком по официальным отчетам командиров, в Другими словами, так, как они хотели, чтобы это знали, а не так, как это было на самом деле»94
80За свою плодотворную карьеру Верещагин представил свои работы на тридцати выставках в Европе и Северной Америке. Его ловкое внимание к таким театральным деталям, как азиатские костюмы, диковинки и артефакты, а иногда и к фоновой музыке, в сочетании с его настойчивым требованием о том, чтобы входные билеты оставались низкими, неизменно привлекали массы восторженных посетителей, где бы ни проводились его выставки. Выставки неизменно сопровождались каталогами с обширными комментариями, в которых обсуждались некоторые аспекты замысла каждой картины. По словам двух искусствоведов,
- 95 Верещагин, 1990, с. 18.
«Это был особый жанр… Вместо пояснений к произведениям [комментарии] представляли собой словесные вариации на ту или иную художественную «тему»».95
- 96 Наиболее полная библиография в Лебедев, 1972, стр. 350-353.
- 97 Верещагин, 1894.
81Верещагин много писал. Его публикации включают дюжину книг и около 80 статей, многие из которых были переведены на французский, немецкий и английский языки96. События. Есть даже роман Литератор (опубликован на английском языке как Военный корреспондент ). Полуавтобиографическая история о соперничестве прогрессивного журналиста и родовитого штабного офицера за сердце молодой женщины, настроенное на русско-турецкую войну. Его серьезный тон смутно напоминает «9» Чернышевского.0447 Что делать? 97
82Ни кисть, ни перо Верещагина не гнушались высказывать твердые мнения. Когда дело дошло до Центральной Азии, к ним относилась твердая вера в российскую миссию Civilisatrice , долг всех современных наций нести блага более просвещенного пути своим менее развитым братьям. Таким образом, поход генерала фон Кауфмана в Туркестан совпал с прогрессивными политическими взглядами художника. В то же время его приверженность чернышевскому кредо критического реализма обязывала его с жгучей честностью представлять жестокую цену войны русским призывникам. Будучи учеником одного из передовых учителей Парижа, Верещагин, естественно, воспринял тропы востоковедного искусства о жестокости, фанатизме и пороке Востока. Тем не менее, как ясно показывают его труды, не существовало фундаментального саидианского различия между европейским «Я» и азиатским «Другим». В часто цитируемом замечании, которое он сделал в последующие годы, он повторил свою твердую уверенность в том, что на самом деле эти двое не так уж далеки друг от друга:0005
- 98 Верещагин, 1898а, с. 82.
83«Мы часто слышим заявления о том, что наш век высоко цивилизован и что трудно представить, как человечество могло бы развиваться дальше. Разве не верно обратное? Не лучше ли признать, что человечество сделало лишь самые робкие шаги во всех направлениях и что мы все еще живем в эпоху варварства?»98
Haut de page
Bibliographie
ACKERMAN Gerald, 1986a: «Восточная живопись Жерома и западная жанровая традиция», Arts Magazine (март), стр. 75-80.
АККЕРМАН Джеральд, 1986b: Жизнь и творчество Жерома , Лондон: П. Уилсон.
ALAZARD Jean, 1930: L’Orient et la peinture française au XIX e siècle , Paris: Librairie Plon.
АРТЕМОВ Владислав, 2002: Войны, сражения, полководцы в произведениях классической живописи . М.: Олма-Пресс.
БАРУШЯН Ваан Д. , 1993: В. В. Верещагин: Художник на войне, Гейнсвилл: Университетское издательство Флориды.
БЕНУА [БЕНУА] Александр Н., 1995: История русской живописи в XIX веке . М.: Республика.
БУРГЕ Мари-Ноэль, 1999 г.: «Des savants à la conquête de l’Egypte ? Science, voyage et politique au temps de l’expédition française», in Patrice BRET (ed.), L’expédition d’Egypte, une entreprise des Lumières 1798–1801, Paris (?): Technique et Documentation, стр. 21–36.
БРАУЭР Даниэль, 2003: Туркестан и судьба Российской империи, Лондон: RoutledgeCurzon.
БУЛГАКОВ Федор И., 1905: Верещагин В. В. и его произведения [В. В. Верещагин и его произведения. СПб.: И. Н. Кушнерев.
«Центральная Азия в Хрустальном дворце», 1873: The Times, 7 апреля, с. 12.
ЧЕРНЫШЕВСКИЙ Николай Г., 1974: «Эстетические отношения искусства к действительности», в Н. Г. ЧЕРНЫШЕВСКИЙ, Собрание сочинений в пяти томах, Москва: Правда вол. 4, стр. 5-117.
ДЭВИС Кристиан, 2005: Востоковеды: западные художники в Аравии, Сахаре, Персии и Индии, Нью-Йорк: Лайнфарох.
ДЕМИН Лев, 1991: С мольбертом по земному шару: Мир глазами Верещагина В.В. [Вокруг земного шара с мольбертом: Мир глазами В. В. Верещагина], М.: Мысль.
ДЕМИН Лев, 1992: «Верещагин и Восток», Африка и Азия сегодня, № 8, с. 61-64; № 9, стр. 48-59.
ГОРЧАКОВ Александр М., 1983: [Меморандум от 21 ноября 1864 г.], в DCB LIEVEN (ed.), Британские документы по иностранным делам: отчеты и документы министерства иностранных дел, конфиденциальная печать (University Press of America, 1983-1989), часть I, серия А, том. 1, с. 287.
ГАМИЛЬТОН Джордж Херд, 1983: Искусство и архитектура России, Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета.
ДЖЕКСОН Дэвид, 2006: Странники и критический реализм в русской живописи девятнадцатого века, Манчестер: Издательство Манчестерского университета.
ДЖУЛИАН Филипп, 1977: Востоковеды, Оксфорд: Файдон.
КАНТЕРБАЕВА-БИЛЛ Ирина, 2005: «Василий Верещагин (1842–1904): Une vision de l’Orient lors de la conquête russe de l’Asie Centrale», магистерская диссертация, Université de Toulouse-Le-Mirail.
«Хива на холсте», 1873: Зритель, 12 апреля, стр. 470-471.
КИСТИН [Андрей Иванович Сомов], 1869: «Заметки о художниках», Санкт-Петербургские ведомости , 16 марта, с. 3.
LAFONT-COUTURIER Элен, 1998: Жером , Париж: Herscher.
LAURENS Henri, 2004, «Les Lumières et l’Égypte», in Henri LAURENS, Orientales I: Autour de l’expédition d’Egypte , Paris: CNRS Éditions, стр. 49-54.
ЛЕБЕДЕВ Андрей К., 1950-1951: Переписка В. В. Верещагина и В. В. Стасова [Переписка В. В. Верещагина и В. В. Стасова], М.: Искусство, 2 т.
ЛЕБЕДЕВ Андрей К., 1972: Василий Васильевич Верещагин: Жизнь и творчество, 1842-1904 . М.: Искусство.
ЛЕМЕР Жерар-Жорж, 2001: Восток в западном искусстве , Париж: Кенеманн.
МАККЕНЗИ Джон М., 1995: Ориентализм: история, теория и искусство . Манчестер: Издательство Манчестерского университета.
МАКШЕЕВ Алексей И., 1890: Исторический обзор Туркестана и наступательного движения в него русских . СПб.: Военная типография.
МИЛЬЮТИН Дмитрий Александрович, 1947-1950: Дневник [Дневник], Москва: Библиотека имени Ленина, 4 т.
NEWMARCH Роза, 1904: «Василий Верещагин: военный художник», The Fortnightly Review , vol. 75, № 81, стр. 1011-1020.
НИКИТЕНКО Александр В., 2005: Дневник [Дневник], М.: Захаров, 3 т.
НОЧЛИН Линда, 1983: «Воображаемый Восток», Искусство в Америке (май), стр. 119–131, 186–191.
PORTERFIELD Тодд, 1998: Очарование Империи: Искусство на службе французского империализма 1798-1836 , Принстон: Издательство Принстонского университета.
РОЗЕНТАЛЬ Дональд, 19 лет82: Ориентализм : Ближний Восток во французской живописи 1800-1880 , Рочестер: Мемориальная художественная галерея Рочестерского университета.
САИД Эдвард В., 1978: Ориентализм , Нью-Йорк: Пантеон.
САИД Эдвард В., 1986: «Пересмотренный ориентализм», в Фрэнсис Баркер, и др. (ред.), Литература, политика и теория , Лондон: Метуэн, стр. 210-229.
САИД Эдвард В., 1989 г.: «Представление колонизированных: собеседники антропологии», стр. Critical Inquiry, vol. 15, стр. 210-229.
САИД Эдвард В., 1993: Культура и империализм , Нью-Йорк: Knopf.
SCHIMMELPENNINCK VAN DER OYE David, 2002: «Ориентализм дело тонкое» [Ориентализм непостижим], Ab Imperio, vol. 1, № 1, стр. 249-261.
ШАЛЕВ Луиза Жаклин, 1993: «Василий Верещагин (1842-1904): Ориентализм и колониализм в творчестве русского художника 19 -го -го века», магистерская диссертация, Государственный университет Сан-Хосе.
«ОЧЕРТКИ ЦЕНТРАЛЬНОЙ АЗИИ», 1873: Pall Mall Gazette , 9 апреля, стр. 10-11.
СТАСОВ Владимир В., 1952: Избранные сочинения . М.: Искусство, 3 тт.
СТИВЕНС МэриЭнн, 1984: «Западное искусство и его встреча с исламским миром 1798-1914», в МэриЭнн Стивенс (ред.), Востоковеды: от Делакруа до Матисса , Лондон: Королевская академия художеств, стр. 15-23.
СТАЙТС Ричард, 2005: Крепостное право, общество и искусство в императорской России : Удовольствие и сила , Нью-Хейвен: Издательство Йельского университета.
SYMCOX Джеффри, 2003: «Геополитика египетской экспедиции, 1797-1798», в Ирэн А. БИРМАН (ред.), Наполеон в Египте , Лондон: Ithaca Press, стр. 13-31.
ТЕРЕНТЬЕВ Михаил А., 1906: История завоевания Средней Азии , СПб.: Типо-литография В. В. Комарова, 3 тт.
ВАЛЬКЕНЬЕ Элизабет, 1983: «Интеллигенция и искусство», в Феофанис Джордж СТАВРУ (ред. ), Искусство и культура в России девятнадцатого века , Блумингтон: Издательство Индианского университета, стр. 153-171.
ВАЛЬКЕНЬЕ Элизабет, 1989: Русское реалистическое искусство , Нью-Йорк: Издательство Колумбийского университета.
ВЕРЕЩАГИН Базиль [Василий Верещагин], 1868–1869: «Путешествие по кавказским провинциям», пер. Эрнест ле Барбье и жена, Le Tour du Monde , vol. 17, стр. 162-208; об. 19, стр. 241-336.
ВЕРЕСКАГИН Базиль 1873: «Путешествие по центральной Азии: Д’Орембург в Самарканде», пер. Эрнест ле Барбье с женой, 9 лет0447 Le Tour du Monde , vol. 25, стр. 193-272.
ВЕРЕЩАГИН Василий В., 1894: Литератор (Повести) [Литеролог. Рассказ. М.: Типография Товарищества И. Н. Кушнерев.
ВЕРЕЩАГИН Василий В., 1895: Детство и отрочество художника . Вып. 1. Деревня, Корпус, Рисовальная школа. [Деревня, корпус и рисовальная школа], Москва: Типография Товарищества И. Н. Кушнерев.
ВЕРЕЩАГИН Василий Владимирович, 1898а: Листки из записной книжки художника . М.: Типография Товарищества И. Н. Кушнерев.
ВЕРЕЩАГИН Василий В., 1898б: На войне в Азии и Европе . М.: Типография Товарищества И. Н. Кушнерев.
ВЕРЕЩАГИН Василий В., 1931 г.р.: «Письма В.В. Верещагина Николаю Романову в 1904 г.р. [В. Письма В. Верещагина Николаю Романову в 1904 г.]», в Красный Архив , т. 1, с. 2 (45), стр. 167-171.
ВЕРЕЩАГИН Василий В., 1990: «Реализм», в В. В. ВЕРЕЩАГИН, Повести, очерки, воспоминания [Рассказы, очерки и воспоминания], Под ред. В. Рос А. Кошелов и А. В. Чернов стр. 193-207.
ВЕРЬЕ Мишель, 1979: Les Peintres orientalistes , Париж: Фламмарион.
ВИНСЕНТ Стивен, 1997: «Должны ли мы сжечь востоковедов?», Art & Auction , vol. 20, № 3, стр. 126-171.
Haut de page
Примечания
1 Symcox, 2003, стр. 13-14; Лоренс, 2004, стр. 49-54; Бурге, 1999, стр. 21-36.
2 Саид, 1978, с. 80.
3 Porterfield, 1998, стр. 43-79; Лемэр, 2001, стр. 105-109.
4 Алазар, 1930, стр. 35-36; Джулиан, 1977, стр. 122-125.
5 Брауэр, 2003, с. 47.
6 Стасов, 1952, вып. 2, с. 266; Булгаков, 1905, с. 92.
7 Стасов, 1952, т. 1, с. 2, с. 266.
8 Ньюмарч, 1904, с. 1011.
9 Лебедев, 1972, с. 272.
10 Милютин, 1947, т. 1, с. 3, с. 235.
11 Булгаков, 1905, стр. 11-12.
12 Бенуа [Бенуа], 1995, с. 286; Гамильтон, 1983, с. 381.
13 Лебедев, 1972, с. 292-293.
14 Лемэр, 2001, стр. 20-57.
15 Юлиан, 1977, с. 28; Веррье, 1979, стр. 1-2.
16 Алазар, 1930, стр. 42-44.
17 Porterfield, 1998, стр. 117-121; Джулиан, 1977, стр. 47-50.
18 Юлиан, 1977, с. 28.
19Следующие четыре абзаца основаны на моей статье Schimmelpenninck van der Oye, 2002, стр. 249–261.
20 Винсент, 1997, с. 128.
21 Саид, 1978.
22 То же , 1986, с. 215.
23 Там же , с. 216.
24 Саид, 1993.
25 Там же , с. 112.
26 Но далеко не все. См., например, Rosenthal, 1982; Стивенс, 1984, стр. 15-23; Винсент, 1997 год; Лемер, 2001 г.; Davies, 2005. Обзоры дебатов см. в MacKenzie, 19.95, стр. 43-71; Шалев, 1993. С. 61-76.
27 Ночлин, 1983.
28 Там же , с. 123.
29 Там же , с. 122.
30 Наиболее полная биография — Лебедев, 1972. Среди прочих выделяется рассказ, написанный другом вскоре после его смерти, Булгаков, 1905, а более поздняя работа посвящена многочисленным путешествиям художника, Демин, 1991. Если не считать множества статей, написанных на рубеже двадцатого века, единственная англоязычная биография — это биография Барушяна 9. 0447 , 1993. Много подробностей есть и в опубликованных автобиографических произведениях художника, таких как Верещагин, 1895; там же , 1898а; то же , 1898б.
31 Демин, 1992, с. 61.
32 Стасов, 1952, т. 1, с. 2, с. 215.
33 Валкенье, 1989, с. 11; Стайтс, 2005, с. 343.
34 Верещагин, 1895, с. 56.
35 Там же , с. 304.
36 Valkenier, 1989, стр. 3-7; Джексон, 2006, стр. 9-13.
37 Чернышевский, 1974, стр. 5-117.
38 Чернышевский, 1974, с. 115.
39 в Valkenier, 1983, с. 154.
40 Стасов, 1952, т. 1, с. 2, с. 415.
41 Valkenier, 1989, стр. 33-40; Stites, 2005, стр. 413-418; Джексон, 2006, стр. 27-33. Хотя и менее объективным, но хорошим обзором общих тенденций русского искусства того времени, сделанным поборником Товарищества, является статья Стасова «Двадцать пять лет русского искусства», в Стасов, 1952, т. 1, с. 2. С. 391-472.
42 Верещагин, 1898а, с. 70.
43 Там же , с. 13.
44 Верещагин, 1990, с. 194.
45 Булгаков, 1905, с. 28.
46 Там же , с. 29.
47 Последнее убедительно доказывается в Ackerman, 1986a, pp. 75-80.
48 Забытый после смерти на рубеже двадцатого века художник был реабилитирован в 1980-х американским историком искусства Джеральдом Акерманом, биография которого остается исчерпывающим исследованием: Акерман, 19 лет.86б. См. также Lafont-Couturier, 1998; и Лемер, 2001, стр. 238-242.
49 Верещагин 1868, стр. 162-208; там же, 1869, стр. 241-336.
50 То же , 1868, с. 196.
51 Там же , с. 200.
52 Лебедев, 1972, с. 49-53.
53 Американский автор предполагает, что идея вполне могла исходить от картины французского востоковеда Леона Белли, изображающей подобную сцену в дельте Нила, «Феллахин, тащащий дабби». Выставленное в Парижском салоне в 1864 году, когда он приехал в Париж учиться в Школе изящных искусств, Верещагин, вероятно, видел полотно: Дэвис, 2005, с. 72-75.
54 Курсив в оригинале. В Лебедев, 1972, с. 54.
55 В Булгаков, 1905, с. 44.
56 Путешествие описано у Верещагина, 1873, стр. 193-272.
57 Э. Блан, «Notes de voyage en Asie Centrale. À travers la Transoxiane», Revue des deux mondes, vol. 129 (1895), с. 904, цит. в Кантербаева-Билль, 2005, с. 31.
58 Верещагин, 1873, с. 211.
59 Там же , с. 263.
60 Там же , с. 248.
61 Верещагин, 1898, стр. 1-60. См. также Макшеев, 1890, стр. 268-273; Терентьев, 1906, т. 1, с. 1, стр. 453-471.
62 В. В. Верещагин к В. В. Стасову, письмо, 09.20.1882, в Лебедев, 1951, т. 1, с. 2, с. 134.
63 Публичный отказ Верещагина от назначения вызвал оживленную полемику. См. Лебедев, 1950, т. 1, с. 1, стр. 20-25, 30-31. Он также отказался от ордена Святого Станислава: Лебедев, 1951, т. 1, с. 2, с. 320, н. 6.
64 Лебедев, 1972, с. 76.
65 Стасов, 1952, вып. 2, с. 235; Булгаков, 1905, с. 54.
66 Сцена основана на личных наблюдениях. См. Верещагин, 1873, с. 224.
67 Об «удовольствиях трубки» в ориенталистском искусстве см. Davies, 2005, стр. 121-143.
68 Кистин, 1869. с. 3. При Императорской Академии художеств критик был отцом художника Мира искусства Константина Андреевича Сомова.
69 Верещагин, 1873, с. 224.
70 Барушян, 1993, стр. 32-33.
71 Впрочем, женщины не появлялись и на многих других его картинах. Стасов, 1952, т. 1, с. 2, стр. 445-446.
72 Верещагин, 1873, с. 227.
73 Булгаков, 1905, с. 64.
74 Там же , с. 139.
75 Верещагин, 1898б, с. 16.
76 Там же , с. 12.
77 Артемов, 2002, с. 206.
78 Лебедев, 1972, с. 102.
79 Отношение Александра II к туркестанской серии остается предметом споров. Те, кто хорошо знал художника, например, Стасов и Булгаков, утверждают, что царь высоко ценил туркестанскую серию, а Лебедев утверждает обратное. Стасова, 1952, том. 2, с. 247; Булгаков, 1905, стр. 64-66; Лебедев, 1972. С. 126-127. См. также Никитенко, 2005, т. 1, с. 3, стр. 426-427.
80 «Очерки», 1873, с. 11; «Хива», 1873, с. 470.
81 Горчаков, 1983, с. 287.
82 Перевод с русского в Лебедев, 1972, с. 119.
83 Цитируется в «Очерки», 1873, с. 11.
84 «Средняя Азия у Хрустального дворца», The Times , 7 апреля 1873, 12.
85 Никитенко, 2005, т. 1, с. 3, с. 126.
86 В Булгаков, 1905, с. 12.
87 Курсив в оригинале. Верещагина Стасову, Письмо, середина марта 1874 г., в Лебедеву, 1950, т. 1, с. 1, с. 13.
88 Булгаков, 1905, с. 139.
89 Верещагин к Стасову, Письмо, середина марта 1874 г., в Лебедев, 1950, т. 1, с. 1, с. 15.
90 Верещагин, 1873, с. 222.
91 В Лебедев, 1972, с. 57.
92 Верещагин Стасову, Письмо, 10.04.1877, в Лебедев, 1950, вып. 1, с. 192.
93 Верещагин Николаю II, Письмо, 18.02.1904, в Верещагин, 1931, с. 169.
94 Верещагин, 1898а, с. 146.
95 Верещагин, 1990, с. 18.
96 Наиболее полная библиография в Лебедев, 1972, стр. 350-353.
97 Верещагин, 1894.
98 Верещагин, 1898а, с. 82.
Верхняя страница
Таблица с иллюстрациями
Титр | После Победы, 1868 г. |
---|---|
Легенда | Гравюр д’Э. L’vov d’Après Василий Верещагин. Gravure tirée de la revue Niva, 1900, № 9. |
Кредиты | Василий Верещагин |
URL-адрес | г.http://journals.openedition.org/asiecentrale/docannexe/image/1196/img-1.jpg |
Фишье | изображения/jpeg, 644k |
Титр | После поражения, 1868 г. |
Легенда | Gravure tirée de l’ouvrage de Marie de Ujfalvy-Bourdon, De Paris à Samarcande, le Ferghanah, le Kouldja et la Sibérie occidentale, Impressions de voyage d’une Parisienne, Paris : Librairie Hachette & Cie, 1880, с. 22. | г.
Кредиты | Василий Верещагин |
URL-адрес | http://journals.openedition.org/asiecentrale/docannexe/image/1196/img-2.jpg |
Фишье | изображения/jpeg, 652k |
Титр | Пожиратели опиума, 1868 |
Легенда | Gravure tirée de l’ouvrage de F.I. Булгакова, В. В. Верещагин и его произведения. Фототипическое и автотипическое издание [В.В. Верещагин и сын Творения // Санкт-Петербург: типография д’А. С. Суворин, 1896, с/р. |
Кредиты | Василий Верещагин |
URL-адрес | http://journals.openedition.org/asiecentrale/docannexe/image/1196/img-3.jpg |
Фишье | изображения/jpeg, 760k |
Титр | Бача и его поклонники, 1868 г. | г.
Легенда | Gravure tirée de l’ouvrage de F.I. Булгакова, В. В. Верещагин и его произведения. Фототипическое и автотипическое издание [В.В. Верещагин и сын Творения // Санкт-Петербург: типография д’А. С. Суворин, 1896, с/р. |
Кредиты | Василий Верещагин |
URL-адрес | http://journals.openedition.org/asiecentrale/docannexe/image/1196/img-4.jpg |
Фишье | изображения/jpeg, 762k |
Haut de page
Pour citer cet article
Reférence paper
David Schimmelpennick van der Oye , «Василий В. Верещагин.0447 Cahiers d’Asie Centrale , 17/18 | 2009, 179-209.
Référence électronique
Дэвид Шиммельпеннинк ван дер Ойе , «Холсты Василия В. Верещагина о завоевании Средней Азии», Cahiers d’Asie Centrale [En ligne], 17/18 | 2009, mis en ligne le 26 mai 2010, Consulté le 29 septembre 2022. URL : http://journals.openedition.org/asiecentrale/1196
Haut de page
Автор
Дэвид Шиммельпеннинк ван дер Ойе0415
Дэвид Шиммельпеннинк ван дер Ойе, доктор, профессор истории, Университет Брока в Сент-Катаринс, Онтарио, Канада. Автор книг Русский ориентализм: Азия в русском сознании от Екатерины Великой до эмиграции (2010), Навстречу восходящему солнцу: русские идеологии империи и путь к войне с Японией , (ДеКалб, 2001), а также редактор журнала Реформирование царской армии: военные инновации в имперской России (совместно с Брюсом Меннингом; Кембридж, 2004 г.), Русско-японская война в глобальной перспективе: нулевая мировая война (совместно с Джоном Стейнбергом, и др. ., 2 тома, Лейден, 2005–2007 гг.). В настоящее время он начинает книгу о политике и стратегии царского завоевания Средней Азии.
[email protected]
Haut de page
Права автора
Tous droits reservés
Haut de page
Пособие для учителя fgos.
Пособия для учителей и методистов. Выпускник будет иметь возможностьВыберите серию
Ассортимент видеоматериалов Cambridge ESOL BEC Cambridge ESOL CAE Cambridge ESOL CPE Cambridge ESOL FCE Cambridge ESOL IELTS Cambridge ESOL YLE Английский для особых целей Happy Hearts I тип Идиомы II тип IV Практические экзаменационные работы Подготовка и практика для TOEFL iBT Книги для чтения Книги по навыкам Вид вверх по течению VIII. В.В. Воронкова VIII вид. Программа И.М. Бгажнокова Добро пожаловать Академический школьный учебник Академия Фокус на английском языке Архимед Библиотека учителя Быстро и качественно Внеклассные мероприятия Магическая мастерская Встречи вундеркиндов Горизонты Государственная итоговая аттестация История грабли Грамматика в таблицах Дошкольный мир Единый государственный экзамен За страницами учебника Пробники Звездный английский Французский сериал Из детства История в лицах. Время и современники Итак, немец! Итоговый контроль в начальных классах Итоговый контроль: ГИА Итоговый контроль: ЕГЭ В пятерку пошагово Классический курс Маленький лабиринт Лексика в картинках Лингвистический тренажер Линия жизни Литература для организаций образования с русским (неродным) и родным (нерусским) языками МГУ имени М. В. Ломоносова Мозаика На краю света Немецкий… Подготовка к ЕГЭ Перспектива Полярная звезда Портфолио логопеда Программы Профильная школа Пять колец Работаем по новым стандартам Работаем по ФГОС дошкольное образование Радуга Репетитор Решение нестандартных задач Русская культура Синяя птица Скоро в школу Сложные темы ЕГЭ Нормы второго поколения Ступени грамотности Судьба и творчество Сферы 1-11 Твой друг Французский Твой кругозор Текущий контроль Универсум Уроки русского языка Успех Успешный старт (Математика) Учебные карточки Учебники для вузов Обучение с образованием ФГОС: Оценка образовательных достижений evements Французский в перспективе Читать, слушать, играть Шаг за шагом к началу Пятерка Школа России Школьные словари Курсы по выбору Энциклопедические словари Я живу в России «Английский» авт. Кузовлев В.П. и другие.
Выберите строку УМК
УМК Ю.М. Колягин, 9 класс УМК Ю.М. Колягина, 8 кл. УМК Ю.М. Колягин, 7 класс УМК Ю. Н. Макарычев, 9 класс Deeper. УМК Ю. Н. Макарычев, 9 класс УМК Ю. Н. Макарычева, 8 класс (углубление). УМК Ю. Н. Макарычев, 8 класс УМК Ю. Н. Макарычев, 7 класс УМК Ю.М. Колягин, 11 класс. (база/проф). УМК Ю.М. Колягина, 10 класс (баз/проф). УМК Ю.В. Лебедева, 10 класс (базовый/проф). УМК Е. М. Раковской, 8 класс. УМК Ш. А. Алимов, 9 классУМК Ш. Алимов А., 8 класс УМК Ш. Алимов А., 7 класс УМК Ш. Алимов А., 11 класс. (базы). УМК Ш. А. Алимов, 10 класс (базы). Чтение УМК. С.Ю. Ильина, 4 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение. С.Ю. Ильина, 3 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение. С.Ю. Ильин, 2 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение, 9 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение, 8 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение, 6 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение, 5 кл. (VIII вид. И.М. Бгажноков) УМК Чтение, 5 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение, 4 кл. (VIII вид. И.М. Бгажноков) УМК Чтение, 4 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение, 3 кл. (VIII вид. И.М. Бгажноков) УМК Чтение, 3 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Чтение, 2 кл. (VIII вид. И.М. Бгажноков) УМК Чтение, 1 класс. (I тип) УМК Художественное произведение / Т.Я. Шпикалова, 4 класс УМК Художественного Труда / Т.Я. Шпикалова, 3 класс УМК Художественного Труда / Т.Я. Шпикалова, 2 класс УМК Художественного Труда / Т.Я. Шпикалова, 1 класс УМК Устная речь, 4 кл. (VIII вид И.М.Бгажнокова) УМК Устная речь, 3 кл. (VIII вид И.М.Бгажнокова) УМК Устная речь, 2 класс. (VIII вид И.М.Бгажнокова) УМК Устная речь, 1 класс. (VIII вид И.М.Бгажнокова) Технология УМК, 4 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Технологии, 3 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Технологии, 2 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Технологии, 1 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Т.Я. Шпикалова, 8 кл. УМК Т.Я. Шпикалова, 7 класс УМК Т.Я. Шпикалова, 6 класс УМК Т.Я. Шпикалова, 5 класс УМК Т.Я. Шпикалова, 4 класс УМК Т.Я. Шпикалова, 3 класс УМК Т.Я. Шпикалова, 2 класс УМК Т.Я. Шпикалова, 1 класс. УМК Т.Г. Ходот, 6 класс УМК Т.Г. Ходот, 5 класс УМК Т.А.Рудченко, 4 класс УМК Т.А.Рудченко, 3 класс УМК Т. А.Рудченко, 2 класс. УМК Т.А.Рудченко, 1 класс УМК Т.А. Ладыженская, 5 класс УМК Солодовникова, 11 кл. (базы). УМК Солодовникова, класс 10 (базы). УМК С. Н. Чистякова, 8 класс. УМК С. Н. Чистякова, 10 сот. УМК С.К.Бирюкова, 8 класс УМК С.Д.Ашурова, 5 класс УМК С.В. Громова, 9 классУМК С.В. Громов, 8 класс УМК С.В. Громова, 7 класс УМК по русскому языку. Развитие речи, детский сад. УМК русский язык. Развитие речи, 3 кл. УМК русский язык. Развитие речи, 2 кл. УМК русский язык. Развитие речи, 1 класс. УМК русский язык. Обучение грамоте, 1 класс (II тип) УМК Русский язык, 9 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) Учебник Русский язык, 8 кл. (VIII тип. В.В. Воронков) Учебник Русский язык, 7 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) Учебник Русский язык, 6 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) Учебник Русский язык, 5 кл. (VIII тип. Воронков В.В.) Учебник по русскому языку, 4 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) Учебник по русскому языку, 4 класс. (I тип) УМК Русский язык, 3 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) Учебник по русскому языку, 3 класс. (II тип) УМК русского языка, 2 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) Учебник по русскому языку, 2 класс. (II тип) УМК русского языка, 1 класс. (Тип II) УМК Ревякина, 8 класс УМК Ревякина, 7 класс УМК Р.Б.Сабаткоева, 9 классУМК Р.Б.Сабаткоева, 10 класс УМК Произношение, 4 кл. УМК Произношение, 3 кл. УМК Произношение, 2 кл. УМК Произношение, 1 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 8 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 7 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 6 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 5 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 4 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 3 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 2 кл. УМК изд. Б.М. Неменский. 1 кл. УМК Знакомство с окружающим миром, 2 кл. (I тип) УМК Знакомство с окружающим миром, 1 класс. (I тип) УМК Знакомство с окружающим миром (подготовлено). (I вид) Учебно-методические пособия по обучению грамоте, 1 класс. (И.М.Бгажнокова) Учебно-методические пособия по обучению грамоте, 1 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК О.С. Сороко-Цюпа, 9учебный класс. УМК О. Е. Дроздова, 7 класс. (электронный) УМК О.В. Афанасьева, 9 класс (углубление). УМК О.В. Афанасьева, 8 класс (углубление). УМК О.В. Афанасьева, 7 класс (углубление). УМК О.В. Афанасьева, 6 класс. (углубить). УМК О.В. Афанасьева, 11 класс. (углубить). УМК О.В. Афанасьева, 10 класс. (углубить). УМК Н.Я. Виленкина, 9 класс (углубить). УМК Н.Я. Виленкина, 8 класс Глубже. УМК Н. С. Русина, 6 класс. УМК Н.А.Кондрашова, 9 класс (углубить). УМК Н.А.Кондрашовой, 8 класс. (углубить). УМК Н.А.Кондрашова, 7 класс (углубить). УМК Н.А.Кондрашова и др., 11 кл. (углубить). УМК Н.А.Кондрашова и др., 10 кл. (углубить). УМК Мир истории, 6 кл. УМК Математика, Подготовительный класс (VIII вид. В.В. Воронкова) УМК Математика, 9й класс. (М.Н. Перова, VIII вид. В.В. Воронков) УМК Математика, 8 класс. (VIII вид. Воронков В.В.) УМК Математика, 7 класс. (VIII тип. В.В. Воронков) УМК Математика, 6 кл. (VIII вид. Воронков В.В.) УМК Математика, 5 класс. (VIII вид. В.В. Воронкова) УМК Математика, 4 класс. (VIII вид. Воронков В.В.) УМК Математика, 3 класс. (VIII вид. Воронков В.В.) УМК Математика, 2 класс. (VIII вид. Воронков В.В.) УМК Математика, 1 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК М.Я. Пратусевича, 11 кл. (углубить). УМК М.Я. Пратусевича, 10 класс (углубить). УМК М.Я. Виленского, 5 класс УМК М.Т. Баранова, 7 класс УМК М.Т. Баранов, 6 класс УМК М.Г. Ахметзянова, 5 класс УМК Л. С. Атанасяна, 9 классУМК им. Боголюбова, 6 класс УМК Боголюбова Л.Н., 6 класс УМК Боголюбова Л.Н., 5 класс УМК Боголюбова Л.Н., 5 класс УМК Боголюбова Л.Н., 11 класс. (проф.). УМК Л. Н. Боголюбова, 11 класс. (базы). УМК Л. Н. Боголюбова, 10 класс (проф.). УМК Л. Н. Боголюбова, 10 класс (базы). УМК Л. Н. Боголюбова, «Право», 11 кл. (проф.). УМК Л. Н. Боголюбова, «Право», 10 кл. (проф.). УМК Л. Н. Алексашкина, 11 класс. (избрать). УМК Рыбченкова Л.М., 9 классУМК Л.М. Рыбченкова, 8 класс. УМК Рыбченкова Л.М., 7 класс УМК Рыбченкова Л.М., 6 класс УМК Рыбченкова Л.М., 5 класс УМК Зеленина Л.М., 4 класс УМК Зеленина Л.М., 3 класс УМК Зеленина Л.М., 2 класс. УМК Л.М.Зеленина, 1 класс. УМК Л.И. Тигранова, 6 класс УМК Л. И. Тигранова, 5 класс УМК Л.И. Тигранова, 2 класс УМК Л.И. Тигранова, 1 класс УМК Л.Г. Саяхова, 9 класс УМК Л.В. Полякова, 4 класс УМК Л.В. Полякова, 3 класс УМК Л.В. Полякова, 2 класс. УМК Л.В. Полякова, 1 класс УМК Л.В. Полякова, 11 класс. УМК Л.В. Полякова, 10 класс УМК Кибирева Л.В., 8 класс. УМК Л.В. Кибирева, 7 класс УМК Л.В. Кибирева, 5 класс УМК Л.А. Тростенцова, 9 классУМК Л.А. Тростенцова, 8 класс УМК История Отечества, 8 кл. УМК История Отечества, 7 кл. УМК арт… 2 кл. (VIII вид И.М. Бгажнокова) UMK Fine Arts. 1 кл. (VIII вид И.М.Бгажнокова) УМК И.А. Винер, 2 кл. УМК И.А. Винер, 1 класс УМК И.О.Шайтанов, 9 класс (избранный). УМК И.О.Шайтанова, 11 класс. (избрать). УМК И. Н. Верещагина, III класс. (углубить). УМК И. Н. Верещагина, II класс. (углубить). УМК И. Н. Верещагина, 5 класс (углубить). УМК И. Н. Верещагина, 4 класс (углубить). УМК И. Н. Верещагина, 3 класс (углубить). УМК И. Н. Верещагина, 2 класс. (углубить). УМК И. Н. Верещагина, 1 класс. (углубить). УМК И. Л. Бима, 9кл. УМК И. Л. Бим, 8 кл. УМК И. Л. Бима, 7 класс. УМК И. Л. Бим, 6 кл. УМК И. Л. Бим, 5 кл. УМК И. Л. Бима, 4 класс. УМК И. Л. Бима, 3 класс. УМК И. Л. Бима, 2 класс. УМК И. Л. Бим, 11 кл. (баз.) УМК И. Л. Бима, 11 кл. УМК И. Л. Бим, 10 кл. (баз.) УМК И. Л. Бима, 10 кл. УМК И.К. Топоров, 5 класс УМК И.К.Кикоина, 10 кл. УМК И. В. Метлик, А. Ф. Никитин, 11 класс. (базы). УМК И. В. Метлик, А. Ф. Никитин, 10 кл. (базы). УМК И. В. Анурова и др., 6 кл. (углубить). УМК З.Н. Никитенко, 3 класс УМК З.Н. Никитенко, 2 класс УМК З.Н. Никитенко, 1 класс УМК Живой мир, 3 кл. (IIIV вид И.М.Бгажнокова) УМК Живой Мир, 2 класс. (IIIV вид И.М.Бгажнокова) УМК Живой Мир, 1 класс. (IIIV взгляд И.М.Бгажнокова) УМК Е.А. Бажанова, 1 класс. УМК Е.Ю. Сергеев, 9 классУМК Е. С. Королькова, 7 класс УМК Е. Е. Липова, 5 класс. (углубить). УМК Э. Д. Крит, 4 класс. УМК Е. Д. Крецкой, 3 класс. УМК Э. Д. Критский, 2 класс. УМК Е. Д. Крецкой, 1 класс. УМК Е.В. Ефремова, 7 класс УМК Е.В. Агибалова, 6 класс УМК ЭА «Сельскохозяйственный труд», 5 кл. УМК Д.К.Беляева, 11 класс. (база) УМК Д.К.Беляева, 10 кл. (баз.) УМК География, 9 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК География, 8 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК География, 7 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК География, 6 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Г.П. Сергеева. Арт, 9кл. УМК Г.П. Сергеев. Арт, 8 кл. УМК Г.П. Сергеева, 7 класс УМК Г.П. Сергеева, 6 класс УМК Г.П. Сергеева, 5 класс УМК Г.П. Сергеева, 1 класс. УМК Г.Э. Рудзитис, 9 класс УМК Г. Э. Рудзитис, 8 кл. УМК Г.Э. Рудзитис, 11 кл. УМК Г. Э. Рудзитиса, 10 кл. УМК Г.В. Дорофеева, 9 класс УМК Г.В. Дорофеев, 8 класс УМК Г.В. Дорофеев, 7 класс УМК Г.В. Дорофеева, 6 класс УМК Г.В. Дорофеева, 5 класс УМК Г.В. Дорофеева, 4 класс УМК Г.В. Дорофеева, 3 класс УМК Г.В. Дорофеева, 2 класс. УМК Г.В. Дорофеева, 1 класс. УМК Ведюшкин, 6 класс УМК В.Я. Коровин, 9 классУМК В.Я. Коровин, 8 класс УМК В.Я. Коровин, 7 класс УМК В.Я. Коровина, 6 класс. УМК В.Я. Коровин, 5 класс УМК В.Ф. Чертов, 9 класс УМК В.Ф. Чертова, 8 кл. УМК В.Ф. Чертова, 7 класс. УМК В.Ф. Чертова, 6 класс. УМК В.Ф. Чертова, 5 класс. УМК В.Ф. Грекова, 11 кл. (базы). УМК В.Ф. Грекова, 10 кл. (базы). УМК В.Ф.Бутузова, 9 класс УМК В.Ф.Бутузова, 8 класс. УМК В.Ф.Бутузова, 7 класс УМК В.Ф.Бутузова, 10 кл. УМК В.П. Максаковского, 10 сот. УМК В.П. Кузовлева, 9 класс УМК В.П. Кузовлева, 8 класс. УМК В.П. Кузовлева, 7 класс УМК В.П. Кузовлева, 6 класс УМК В.П. Кузовлева, 5 класс (1 курс) УМК В.П. Кузовлева, 5 класс. УМК В.П. Кузовлева, 4 класс УМК В.П. Кузовлева, 3 класс УМК В.П. Кузовлева, 2 класс. УМК В.П. Кузовлева, 11 класс. УМК В.П. Кузовлева, 10 сот. УМК В.П. Журавлева, 11 класс. (база/проф). УМК В.Н. Чернякова, 5 класс УМК В.Л. Бабурина, 11 класс. (избрать). УМК В.К.Шумного, 10 кл. УМК В.И. Уколов, 5 класс УМК В.И. Уколова, 10 сот. УМК В.И. лях, 8 кл. УМК В.И. Лях, класс 4 УМК В.И. лях, 10 кл. УМК В.И. Лях, 1 класс. УМК В. И. Коровина, 10 кл. (база/проф). УМК В.Г. Маранцман, 9 классУМК В.Г. Маранцман, 8 класс УМК В.Г. Маранцман, 7 класс УМК В.Г. Маранцман, класс 6 УМК В. Г. Маранцман, класс 5 УМК В.Г. Маранцман, 11 кл. (база/проф). УМК В.Г. Маранцман, 10 класс. (база/проф). УМК В.В. Жумаева, 9 класс (VIII вид. В.В. Воронков) УМК В.Б. Сухова (подготовлено). (I тип) УМК В.А. Шестакова, 9 класс. УМК В.А. Шестакова, 11 класс. (проф.). УМК Биология, 9 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Биология, 8 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Биология, 7 класс. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК Биология, 6 кл. (VIII вид. В.В. Воронков) УМК БДД / Под ред. В. Смирнова, 5 кл. УМК БДД / Под ред. А. Т. Смирнова, 10 класс УМК БДД / П.В. Ижевский, класс 1 УМК А.О. Чубаряна, 11 кл. (проф.). УМК А.Г. Гейна, 9кл. УМК А.Г. Гейна, 8 кл. УМК А.Г. Гейн, 7 кл. УМК А.Я. Юдовская, 8 класс. УМК А.Я. Юдовская, 7 класс УМК А.Ф. Никитина, 9 класс УМК А.Ф. Никитина, 10 кл. (Правильно). УМК А.Т. Смирнов, Б.О. Хренникова, 11 кл. (баз/проф) УМК А.Т.Смирнов, Б.О. Хренникова, 10 кл. (баз/проф) УМК А.Т.Смирнова, 9 класс. УМК А.Т.Смирнов, 8 класс УМК А.Т.Смирнов, 7 класс УМК А.Т.Смирнов, 6 класс УМК А.Т. Смирнов, 5 класс УМК А.П. Матвеев, 8 класс УМК А.П. Матвеев, 6 класс УМК А.П. Матвеев, 5 класс УМК А.П. Матвеев, 3 класс УМК А.П. Матвеев, 2 класс. УМК А.П.Матвеева, 1 класс УМК А.Н.Сахарова, 7 класс УМК А.Н.Сахарова, 6 класс УМК А.Н.Сахарова, 10 кл. (проф.). УМК А. Н. Колмогорова, 11 класс. (Основы) УМК А. Н. Колмогорова, 10 класс. (базы). УМК А.Л. Семенова, 4 класс. УМК А. Л. Семенова, 3 класс. УМК А.Л. Семенова, 7 класс УМК А.Л. Семенова, 6 класс. УМК А. Л. Семенова, 5 класс. УМК А.К. Чтение, 7 класс (VIII вид. В.В. Воронков) УМК А.И. Горшкова, 11 класс. (избрать). УМК А.И. Власенкова, 11 класс. (база/проф). УМК А.И. Власенкова, 11 класс. (базы). УМК А.И. Власенкова, 10 класс. (база/проф). УМК А.И. Власенкова, 10 класс. (базы). УМК А.И. Алексеев, 9 классУМК А.Д.Александрова, 9 класс (углубить). УМК А.Д. Александрова, 9 класс УМК А.Д. Александрова, 8 класс (углубление). УМК А.Д. Александрова, 8 класс УМК А.Д. Александрова, 7 класс УМК А.Д. Александрова, 11 класс. (проф/глубокий). УМК А. Д. Александрова, 11 класс. (база/проф). УМК А.Д.Александрова, 10 класс (проф/углубленный). УМК А.Д. Александрова, 10 класс (баз/проф). УМК А.Г. Гейн, 9 класс УМК А.Г. Гейн, 8 класс УМК А.Г. Гейн, 11 кл. (база/проф). УМК А.Г. Гейн, 10 кл. (база/проф). УМК А. В. Филиппова, 11 кл. (базы). УМК А. В. Филиппова, 10 кл. (базы). УМК А. В. Погорелова, 9 классУМК А.В. Погорелов, 8 класс УМК А.В. Погорелов, 7 класс УМК А.В. Погорелова, 10 кл. (база/проф). УМК А. А. Улуняна, 11 класс. УМК А. А. Преображенского, 6 класс. УМК А.А.Мурашова, 11 кл. (избрать). УМК А. А. Левандовского, 8 класс. УМК А. А. Кузнецова, 8 класс УМК А. А. Данилова. Народы России, 9 кл. УМК А.А. Данилова, 9 класс УМК А.А. Данилова, 8 класс УМК А.А. Данилова, 7 класс УМК А.А. Данилова, 6 класс УМК А.А. Данилова, 10 кл. (избрать). УМК А.А. Воинов и др., 4 класс. (углубить). УМК А.А. Воинов и др., 3 класс. (углубить). УМК А.А. Воинов и др., 2 класс. (углубить). УМК А.А. Вигасин, 6 класс УМК А.А. Вигасин, 5 класс УМК «Я гражданин России» Л. В. Полякова, 5 класс (электронный) УМК «Школа России» М. И. Моро, 4 класс. УМК «Школа России» М.И. Моро, 3 класс. Образовательный комплекс «Школа России» М.И. Моро, 2 класс. УМК «Школа России» М.И. Моро, 1 класс. УМК «Школа России» Л. Ф. Климанова, 4 класс. УМК «Школа России» Л. Ф. Климанова, 3 класс. УМК «Школа России» Л. Ф. Климанова, 2 класс. УМК «Школа России» Л. Ф. Климанова, 1 класс. Образовательный комплекс «Школа России» Луцева Е.А., 4 класс. Образовательный комплекс «Школа России» Луцева Е.А., 3 класс. Образовательный комплекс «Школа России» Луцева Е.А., 2 класс. Образовательный комплекс «Школа России» Луцева Е.А., 1 класс. УМК «Школа России» В. П. Канакина, 4 класс. УМК «Школа России» В. П. Канакина, 3 класс. УМК «Школа России» В. П. Канакина, 2 класс. УМК «Школа России» В. П. Канакина, 1 класс. Образовательный комплекс «Школа России» В. Г. Горецкого, 1 класс. Образовательный комплекс «Школа России» А. А. Плешакова, 4 класс. Образовательный комплекс «Школа России» А. А. Плешакова, 3 класс. Образовательный комплекс «Школа России» А. А. Плешакова, 2 класс. Образовательный комплекс «Школа России» А. А. Плешакова, 1 класс. Образовательный комплекс «Школа Олега Габриеляна», 10 кл. УМК «Французский в перспективе» Е. М. Береговской и др., 4 класс (углублять). УМК «Французский в перспективе» Н. М. Касаткина и др., 3 класс. (углубить). УМК «Французский в перспективе» Н. М. Касаткина и др., 2 класс. (углубить). УМК «Французский в перспективе» Е.Я. Григорьева, 9учебный класс. (углубить). УМК «Французский в перспективе» Е.Я. Григорьева, 8 класс. (углубить). УМК «Французский в перспективе» А. С. Кулигина, 7 класс. (углубить). УМК «Французский в перспективе» А. С. Кулигина, 6 кл. (углубить). УМК «Французский в перспективе» А. С. Кулигина, 5 класс. (углубить). УМК «Французский в перспективе» Бубнов Г.И. и др., 11 кл. (углубить). УМК «Французский в перспективе» Бубнов Г.И. и др., 10 кл. (углубить). Образовательный комплекс «Универсум» С. В. Громова, 11 класс. Образовательный комплекс «Универсум» С. В. Громова, 10 кл. УМК «Технология. Швейное дело» 7 класс. УМК «Технология. Слесарь» 6 кл. УМК «Технология. Сельскохозяйственный труд» 9учебный класс. УМК «Технология. Сельскохозяйственный труд» 8 класс. УМК «Технология. Сельскохозяйственный труд» 7 класс. УМК «Твой друг французский язык» Кулигин А.С. и др., 9 кл. УМК «Твой друг французский язык» А. Кулигин и др., 8 кл. УМК «Твой друг французский язык» Кулигин А.С. и др., 7 кл. УМК «Твой друг французский язык» Кулигин А.С. и др., 6 кл. УМК «Твой друг французский язык» Кулигин А.С. и др., 5 кл. УМК «Твой друг французский язык» Кулигин А.С. и др., 4 класс. УМК «Твой друг французский язык» Кулигин А.С. и др., 3 класс. УМК «Твой друг французский язык» Кулигин А.С. и др., 2 класс. УМК «Сферы». Ю.А. Алексеева, 11 класс. УМК «Сферы». Ю.А. Алексеева, 10 кл. УМК «Сферы». Е. А. Бунимович, 6 класс УМК «Шары». Е. А. Бунимович, 5 класс УМК «Шары». Д.Ю., Бовыкин, 8 класс УМК «Сферы». Д.Ю., Бовыкин, 7 класс УМК «Сферы». В И. Уколова, 5 кл. УМК «Сферы». В.П.Дронов, 9 классУМК «Сферы». В.П.Дронов, 8 класс УМК «Сферы». В.И.Уколов, 6 класс УМК «Шары». А.П.Кузнецова, 7 класс УМК «Сферы». А.А. Лобжанидзе, 6 класс УМК «Сферы». А. А. Лобжанидзе, 5 класс УМК «Сферы» Химия, 9 класс. УМК «Сферы» Химия, 8 класс. УМК «Сферы» Обществоведение 5 класс. УМК «Сферы» Л.С. Белоусов, А.Ю. Ватлин, 9 кл. УМК «Шары» Л. Н. Сухорукова, 7 класс. УМК «Шары» Л. Н. Сухорукова, 6 класс. УМК «Шары» Сухорукова Л.Н., 5 класс УМК «Шары» Сухорукова Л.Н., 11 класс. (проф.). УМК «Шары» Л. Н. Сухорукова, 10-11 класс. (база). УМК «Шары» Л. Н. Сухорукова, 10 класс. (проф.). УМК «Сферы» В.С. Кучменко, 9учебный класс. УМК «Шары» В.С. Кучменко, 8 класс. УМК «Шары» В.В. Белага, 9 класс. УМК «Шары» В.В. Белага, 8 класс. УМК «Шары» В.В. Белага, 7 класс. УМК «Шары» Данилова А.А., 9 класс УМК «Шары» Данилов А.А., 8 класс. УМК «Шары» А. А. Данилова, 7 класс. УМК «Шары» А. А. Данилова, 6 класс. УМК «Синяя птица» Е. М. Береговская, 5 кл. УМК «Синяя птица» Н. А. Селиванова, 9 класс. УМК «Синяя птица» Н. А. Селиванова, 7 класс. УМК «Синяя птица» Н. А. Селиванова, 6 класс. УМК «Сельскохозяйственный труд», 8 кл. УМК «Сельскохозяйственный труд», 7 класс УМК «Сельскохозяйственный труд», 6 кл. УМК «Континуальность» УМК «Полярная звезда». Ю.Н. Гладкий, 11 класс. УМК «Полярная звезда». Ю.Н. Гладкий, 10 кл. УМК «Полярная звезда» А. И. Алексеева, 9учебный класс. УМК «Полярная звезда» А. И. Алексеева, 8 класс. УМК «Полярная звезда» А. И. Алексеева, 7 класс. УМК «Полярная звезда» А. И. Алексеева, 6 класс. УМК «Полярная звезда» А. И. Алексеева, 5-6 кл. УМК «Полярная звезда» А. И. Алексеева, 5 класс. УМК «Перспектива» Н. И. Роговцева, 4 класс. УМК «Перспектива» Н. И. Роговцева, 3 класс. УМК «Перспектива» Н.И. Роговцева, 2 класс. УМК «Перспектива» Н. И. Роговцева, 1 класс. УМК «Перспектива» Климанов Л.Ф., 4 класс. УМК «Перспектива» Климанов Л.Ф., 4 класс. УМК «Перспектива» Л. Ф. Климанова, 3 класс. УМК «Перспектива» Л. Ф. Климанова, 3 класс. УМК «Перспектива» Л. Ф. Климанова, 2 класс. УМК «Перспектива» Л. Ф. Климанова, 2 класс. УМК «Перспектива» Л. Ф. Климанова, 1 класс. УМК «Перспектива» Л. Ф. Климанова, 1 класс. УМК «Перспектива» Л. Ф. Климанова, 1 класс. УМК «Перспектива» Плешакова А.А., 4 класс УМК «Перспектива» Плешакова А.А., 3 класс. УМК «Перспектива» А. А. Плешакова, 2 класс. УМК «Перспектива» А. А. Плешакова, 1 класс. УМК «Основы кулинарии», 10 кл. УМК «Основы духовно-нравственной культуры народов России», 5 кл. УМК «Основы духовно-нравственной культуры народов России», 4 класс. УМК «Основы духовно-нравственной культуры народов России», 4 класс. УМК «Объектив» Е.Я. Григорьева, 11 класс. УМК «Объектив» Е.Я. Григорьева, 10 кл. УМК «Мозаика». Н. Д. Гальскова, 9 класс(углубить). УМК «Мозаика». Н.Д. Гальскова, 8 класс (углубление). УМК «Мозаика». Н. Д. Гальскова, 7 класс (углубить). УМК «Мозаика». Н. Д. Гальскова, 6 класс (углубить). УМК «Мозаика». Н.Д. Гальскова, 5 класс (углубить). УМК «Мозаика». Л.Н. Яковлева, 11 класс. (углубить). УМК «Мозаика». Л.Н. Яковлева, 10 класс (углубление). Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. С. Бердоносова, 9 класс. Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. С. Бердоносова, 8 класс. Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. М. Никольского, 9 класс. Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. М. Никольского, 8 кл. Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. М. Никольского, 7 класс. Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. М. Никольского, 6 класс. Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. М. Никольского, 5 класс. УМК «МГУ — школа» С.М. Никольского, 11 кл. (база/проф). Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. М. Никольского, 10 кл. (база/проф.). Образовательный комплекс «МГУ — школа» С. В. Новикова, 10 кл. (проф.). Образовательный комплекс «МГУ — школа» Н. С. Борисова, 10 кл. (базы). — А. А. Левандовский, 11 класс. (базы). Образовательный комплекс «МГУ — школа» Л.С. Атанасяна, 11 класс. (база/проф). Образовательный комплекс «МГУ – школа» Л. С. Атанасяна, 10 кл. (база/проф). Образовательный комплекс «МГУ — школа» В.П. Смирнова, 11 класс. (проф. ). Образовательный комплекс «МГУ — школа» А.О. Сороко-Цюпа, 11 класс. (базы). Образовательный комплекс «МГУ — школа» А. А. Левандовского, 11 класс. (базы). УМК «Ломоносов» А. А. Фадеева, 9 классУМК «Ломоносов» А. А. Фадеева, 8 класс. УМК «Ломоносов» А. А. Фадеева, 7 класс Образовательный комплекс «Лицей» А. А. Пинского, 9 класс. (углуб.) Образовательный комплекс «Лицей» А. А. Пинского, 8 кл. (углуб.) Образовательный комплекс «Лицей» А. А. Пинского, 7 класс. (Глубже) УМК «Линия жизни». В.В. Пасечник 9 класса УМК «Линия жизни». В.В. Пасечник, 8 класс УМК «Линия жизни». В.В. Пасечник, 7 класс УМК «Линия жизни». В.В. Пасечник, 6 класс УМК «Линия жизни». В. В. Пасечник, 5-6 классы образовательного комплекса «Линия жизни». В.В. Пасечник, 5 класс УМК «Лабиринт» И.Ю. Алексашина, 5 класс. УМК «Лабиринт» И.Ю. Алексашина, 11 класс. УМК «Лабиринт» И.Ю. Алексашина, 10 сот. УМК «Контакты» Г. И. Воронина, 11 кл. Образовательный комплекс «Классический курс» Г.Я. Мякишев, 11 класс. Образовательный комплекс «Классический курс» Г. Я. Мякишев, 10 класс. УМК «Так, немец!» Н. Д. Гальскова, 11 класс. Образовательный комплекс «Star English», К. М. Баранова, 9й класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 8 класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 7 класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 6 класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 5 класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 4 класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 3 класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 2 класс. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 11 класс. Образовательный комплекс «Star English», К. М. Баранова, 10 кл. Образовательный комплекс «Star English», Баранова К.М., 1 класс. УМК «Завтра» С.В. Костылева и др., 9 класс, «Завтра» С.В. Костылева и др., 8 класс, «Завтра» С.В. Костылева и др., 7 класс образовательного комплекса «Завтра» С.В. Костылева и др., 6 класс, «Завтра» С.В. Костылева и др. , 5-6 классы образовательного комплекса «Завтра» С.В. Костылева и др., 10 класс учебного комплекса «Деловой французский» И.А. Головановой, 10 класс. (избранный). Образовательный комплекс «Горизонты» М.М.Аверина, 9 класс Образовательный комплекс «Горизонты» М.М.Аверина, 8 кл. Образовательный комплекс «Горизонты» М. М. Аверина, 7 класс. Образовательный комплекс «Горизонты» М. М. Аверина, 6 класс. Образовательный комплекс «Горизонты» Аверина М.М., 5 класс Образовательный комплекс «Вундеркинды» Яцковская Г.В., 5 класс. Образовательный комплекс «Вундеркинды Плюс» Радченко О.А., 8 класс УМК «Вундеркинды Плюс» Радченко О.А., 7 класс Образовательный комплекс «Вундеркинды Плюс» Радченко О.А., 6 класс. ЭМЦ «Встречи» Н. А. Селиванова и др., 8-9классы УМК «Встречи» Н. А. Селиванова и др., 7 класс УМК «Астрономия» Левитана Е. П., 11 кл. (изб.) УМК «Архимед» г.Кабардин, 9 класс УМК «Архимед» г.Кабардин, 8 класс УМК «Архимед» г.Кабардин, 7 класс УМК «Архимед» К.Ю. Богданова, 11 класс. УМК «Архимед» К. Ю. Богданова, 10 сот. ЭМС «Английский в фокусе», Ю. Ваулина Е., 9 класс. ЭМС «Английский в фокусе», Ю. Ваулина Е., 8 класс. ЭМС «Английский в фокусе», Ю. Ваулина Е., 7 класс. ЭМС «Английский в фокусе», Ю. Ваулина Е., 6 класс. ЭМС «Английский в фокусе», Ю. Ваулина Е., 5 класс. ЭМК «Английский язык в фокусе», Афанасьева О.В., 11 класс. УМК «Английский язык в фокусе», О.В. Афанасьева, 10 класс. ЭМК «Английский язык в фокусе», Быкова Н.И., 4 класс. ЭМК «Английский в фокусе», Н. И. Быкова, 3 класс. Образовательный комплекс «Английский язык в фокусе», Н. И. Быкова, 2 класс. ЭМК «Английский язык в фокусе», Н. И. Быкова, 1 класс. Образовательный комплекс «Академия» А. А. Пинского, 11 класс. (угловой). УМК «Академия» А. А. Пинского, 10 класс. (угловой). УМК «Азбука Биндера», 5 кл. Русский язык. Обучение грамоте. (1) Русский язык. Обучение грамоте. (0) Русский язык и литературное чтение, 4 кл. Русский язык и литературное чтение, 3 класс Русский язык и литературное чтение, 2 кл. Русский язык и литературное чтение, 1 класс. Русский язык (9) Русский язык (8) Русский язык (7) Русский язык (6) Программа под редакцией Б.М. Неменский. Изобразительное искусство, 5 лет Программа под редакцией Б. М. Неменского. ИЗО, 4 года Программа под редакцией Б. М. Неменского. Изобразительное искусство, 3 года Естествознание. (5) Непрерывность Ознакомление с окружающим миром. Подготовлено, 1 и 2 классы. Методические указания (Типы I и II) «Портфолио для юных учащихся» Грозовой перевал Пожелания B2.2 Пожелания B2.1 Белый клык Добро пожаловать, стартер b Добро пожаловать, стартер a Добро пожаловать плюс 6 Добро пожаловать плюс 5 Добро пожаловать плюс 4 Добро пожаловать плюс 3 Добро пожаловать плюс 2 Welcome Plus 1 Добро пожаловать 3 Добро пожаловать 2 Добро пожаловать 1 Upstream Upper-Intermediate B2 + Upstream Proficiency C2 Upstream Pre-Intermediate B1 Upstream Level B1 + Upstream Intermediate B2 Upstream Elementary A2 Upstream Beginner A1 + Upstream Advanced C1 Загрузка 4 Загрузка 3 Загрузка 2 Загрузка 1 Treasure Остров Черви Чудесный волшебник из страны Оз Ветер в ивах Дикие лебеди Гадкий утенок Машина времени Тигровая акула Три козла Грубый Мастер Основные инструменты Сказка о Санта-Клаусе Каменный цветок Крапчатая лента Снежная королева Сапожник и его гость Пастушок и волк Эгоистичный великан Узник Зенды Принц и нищий Портрет Дориана Грея Призрак оперы Осьминог Соловей и Роза Таинственный остров Венецианский купец Народ маори Человек в железной маске Затерянный мир Головорез Красная курица Русалочка Лев и мышь Последний из могикан Горбатый кит Собака Баскервилей Заяц и черепаха Счастливый принц Акула-молот Большая белая акула Сага о Золотом камне II Сага о Золотом камне I Гигантская репа Призрак Принцесса-лягушка Рыбак и рыба Отец и его сыновья Ползучий человек Краковский дракон Кентервиль Призрак Дельфин-афалина Синий скарабей Муравей и сверчок Тропический лес Амазонки 2 Приключения Гекльберри Финна 7 чудес древнего мира 7 инженерных чудес современного мира Обучение младших школьников Лебединое озеро Успешное письмо Выше среднего Успешное Успешное владение письмом Письмо Промежуточный Storytime Storyland Spark 4 (Monstertrackers) Spark 3 (Monstertrackers) Spark 2 (Monstertrackers) Spark 1 (Monstertrackers) трекеры) Белоснежка и 7 гномов Спящая красавица Навыки Первый: Волшебный камешек Навыки Первый: Фальшивая улыбка Навыки Первый: Замок у озера Навыки Builder STARTER 2 Навыки Builder STARTER 1 Навыки Builder MOVERS 2 Навыки Builder MOVERS 1 Навыки Builder FLYERS 2 Skills Builder FLYERS 1 Си вка-Бурка Саймон Декер и секретная формула Поднимите паруса 4 Поднимите паруса 3 Поднимите паруса 2 Поднимите паруса 1 Ромео и Джульетта Робинзон Крузо Робин Гуд Reading Stars Цели по чтению и письму 3 Цели по чтению и письму 2 Цели по чтению и письму 1 Пигмалион Кот в сапогах Гордость и предубеждение Практические тесты для PET Практические тесты для KET Практические тесты для BEC Практические тесты Vantage для BEC Предварительные практические тесты для BEC Высшее Питер Пэн Персей и Андромеда Орфей Спуск На экране B2 + На экране B2 Оливер Twist (иллюстрированные ридеры) Oliver Twist (классические ридеры) New Patches for Old Mowgli Moby Dick Mission IELTS 1 Mission 2 Mission 1 Merry Christmas Macbeth Little Women Little Red Riding Hood Life Exchange Letterfun Похищенное путешествие к центру Земли Джейн Эйр Джек и бобовый стебель Interactive 2 Interactive 1 Практические тесты IELTS 2 Практические тесты IELTS 1 Генри Гиппо Happy Rhymes 2 Happy Rhymes 1 Happy Hearts Starter Happy Hearts 2 Happy Hearts 1 Гензель и Гретель Хэмптон Хаус Гамлет Привет Веселые рифмы Большие надежды Грамматический путь 4 Грамматический путь 3 Грамматический путь 2 Грамматический путь 1 Грамматические задания 3 Грамматические задания 2 Грамматические задания 1 Хорошие жены Златовласка и три медведя Гариальные крокодилы Игра в развлечение с английским языком 6 Развлечение с английским языком 5 Развлечение с английским языком 4 Развлечение с английским языком 3 Развлечение с английским языком 2 Развлечение с английским языком 1 Франкенштейн FCE Использование английского языка 2 FCE Использование английского языка 1 Практические тесты FCE 2 Практические тесты FCE 1 Практические экзаменационные работы FCE 3 Практические экзаменационные экзаменационные работы FCE 2 Практические экзаменационные работы FCE 1 FCE Навыки аудирования и разговорной речи 3 Навыки аудирования и разговорной речи FCE 2 Навыки аудирования и разговорной речи FCE 1 Fairyland Starter Fairyland 6 Fairyland 5 Fairyland 4 Fairyland 3 Fairyland 2 Fairyland 1 Excalibur Enterprise Plus Enterprise 4 Enterprise 3 Enterprise 2 Enterprise 1 Dr Jekyll & Mr Hyde Death Squad David Copperfield CPE Использование английского языка 1 Практические тесты CPE 3 Практические тесты CPE 2 Практические тесты CPE 1 Count Vlad Click On Starter Click On 4 Нажмите 3 Нажмите 2 Нажмите 1 Cinderella Chicken Licken Business English Маркетинг и продажи Блокбастер 4 Блокбастер 3 Блокбастер 2 Блокбастер 1 Сокровище Черной Бороды Черная красавица Красавица и чудовище Вокруг света за 80 дней Анна и дельфин Приключения Алисы в стране чудес Аладдин и волшебная лампа Продвинутая грамматика и словарный запас Доступ 4 Доступ 3 Доступ 2 Доступ 1 Австралийские аборигены Путешествие в тропический лес Сказка о двух городах Зеркало, ковер и лимон Сон в летнюю ночь Хороший оборот фразы Рождественская песнь (иллюстрированная хрестоматия) Рождественская песнь 20 000 лье под водой «Успех», 6 лет «Успех», 5 лет «Успех», 4 года «Успех», 3 года «Радуга», 6 лет «Ра». inbow», 5 лет «Радуга», 4 года «Радуга», 3 года «Радуга», 2 года «Из детства в отрочество», 6 лет «Из детства в отрочество», 4 года «Из детства – в отрочество», 3 лет «Из детства — в отрочество», 1 год
Данное пособие посвящено актуальной проблеме современного образования — развитию навыков текстовой деятельности, формированию навыков и умений чтения и письма в начальной и средней школе. Он направлен на реализацию ФГОС основного общего образования, в котором чтение рассматривается как общеобразовательное. обучающее действие, как один из основных способов работы с информацией и как средство воспитания и развития учащегося. Эти задачи должны решаться усилиями учителей всех предметов основной и старшей школы. Для них и предназначено данное пособие.
В пособии рассмотрены актуальные вопросы читательской компетенции и стиля обучения, формирования грамотного читателя посредством обучения стратегиям предтекстовой, текстовой и послетекстовой деятельности на материале текстов различного типа, а также подготовка и организация контроля чтения.
1. Портрет «читающего человека».
Как отмечают специалисты, работавшие над Национальной программой, нынешнюю ситуацию в России можно определить как системный кризис читательской культуры: страна подошла к критическому пределу запущенности чтения.
И с этим утверждением трудно не согласиться. Несмотря на то, что чтение является средством усвоения и поддержания интеллектуальных, духовных и мировоззренческих ценностей общества, количество жадного населения в России постоянно увеличивается, а количество пользователей публичных библиотек и людей, покупающих книги для дома библиотек стремительно сокращается.
По данным исследовательского центра Юрия Левады (2008 г.) 46 «А. Россияне вообще не читают книг (в 2003 г. их было 40%), не читают на досуге 37% (в 2003 г. их было 14%). из них), 54 % никогда не читали журналов (в 2003 г. их было 32 %). Как показывают эти цифры, за последние пять лет читательская аудитория России заметно уменьшилась9.0059 Те, кто сегодня обращается к газетам, явно отдают предпочтение местной прессе: общественно-политической, развлекательной, скандальной и рекламной. В центре внимания периодических изданий здоровье, мода и развлечения.
Среди читающих книги 13% мужчин и 19% женщин, 25% имеют высшее образование, 17% — 40-54 года и старше 55 лет, 16% — 18-24 года и 14% — 25 лет. -39 лет. Эти цифры говорят о том, что молодые родители, приводящие своих детей в школу, сами являются бедным или нечитабельным слоем населения.
Пока мало кто читает в Интернете. Возможностями электронной сети как источника текстов пользуются лишь 15% взрослых россиян. И только 4% опрошенных знакомы с аудиокнигами.
Читательская активность также снижается: 34% мужчин и 35% женщин читают одну книгу в месяц. Доля российских семей, не имеющих дома книг, составляет 24%. И только 8% родителей читают вслух своим детям.
Предисловие
Раздел I. «ЧЕЛОВЕК ЧИТАЕТ» СЕГОДНЯ
1. Портрет «читающего»
2. Какой я читатель?
3. Каков мой стиль преподавания?
4. Каков мой стиль преподавания?
5. Создание «Читательской группы» (ЧЧ)
6. Стратегии популяризации чтения книг
Раздел II. СТРАТЕГИИ ОБУЧЕНИЯ ЧТЕНИЮ
1. Интерактивная модель понимания прочитанного
2. Стратегии чтения
3. Стратегии предтекстовой деятельности
4. Стратегии текстовой деятельности
5. Стратегии и посттекстовой деятельности
6. Стратегии работы с объемными текстами
7. Стратегии сжатия текста
8. Общеобразовательные стратегии
9. Стратегии развития словарного запаса
Раздел III. УЧЕБНАЯ ТЕКСТОЛОГИЯ
1. Элементы учебной текстологии
2. Практическое чтение
3. Стратегии работы с информационным текстом
4. Повествование. История. «Алмазная схема рассказа»
5. Практическое чтение
6. Стратегии работы с убеждающе-рассуждающими текстами
7. Практическая текстовая деятельность
8. Стратегии текстовых фреймов
9. Контроль качества чтения и понимания текста
10. «Портфолио» учителя-чтеца
Литература
Бесплатно скачать электронную книгу в удобном формате, смотреть и читать:
Скачать книгу Обучение стратегиям чтения в 5-9 классах, как реализовать ФГОС, пособие для учителя, Сметанникова Н. Н., 2011 — fileskachat.com, скачать быстро и бесплатно.
Скачать pdf
Ниже вы можете купить эту книгу по лучшей сниженной цене с доставкой по России.
Василий Верещагин (Художник): Произведения, Биография Художника, Известные Картины и Стиль | Arthive.com
Верещагин Василий Васильевич (26 октября 1842 (Череповец) — 13 апреля 1904 (Порт-Артур)) был одним из самых известных русских художников-баталистов и одним из первых русских художников, получивших широкое признание за рубежом. Помимо того, что художник-баталист, Верещагин был путешественником и военным.
Особенности художника Василия Верещагина: картины «без идеи» он считал бессмысленными; за время службы он прошел три войны, но в живописи был художником-пацифистом — бесчеловечность войны изображал на своих полотнах. Он также написал много экзотических пейзажей и жанровых работ во время своих многочисленных путешествий.
Известные картины Василия Верещагина: «Апофеоз войны», «Мавзолей Тадж-Махал в Агре», «Смертельно раненый».
Череповецкий уезд Новгородской губернии, где родился художник Василий Верещагин, издавна славился своим «железным ремеслом». В тех местах, богатых железной рудой, ковали гвозди, которые потом вывозили в Англию – череповецкая сталь высоко ценилась в Европе. Одним из самых ранних воспоминаний художника был «стук молотов по наковальне в длинной череде горнов на горном утесе», где находилась усадьба Верещагиных. Это было не случайное воспоминание: казалось, что и сам Василий был выкован в одном из таких мест. Он, несомненно, был человеком сильного характера, обладал большим запасом нервов и острым умом. Этот неукротимый человек всю свою жизнь постоянно преодолевал трудности. Страдая от морской болезни, служил в гардемаринах. Искренне ненавидя насилие, он принимал участие почти во всех военных кампаниях. Будучи беззаветным патриотом своей страны, писал полотна, за которые был объявлен провокатором и врагом государства.
Как закалялась сталь
Василий Верещагин родился в Череповце в 1842 году. Когда ему было три года, семья поселилась в родовом гнезде — деревне на Петровке, которой Верещагин-старший владел вместе с двумя другими деревнями в Новгородской и Вологодской губерниях. Предводитель местной знати, он жил на доходы от кузниц своих крепостных, а также сплавлялся по лесу, которым эти места были чрезвычайно богаты. Это была размеренная, сытая и скучная жизнь. Вспоминая своего отца, Василий Верещагин отмечал, что тот был домоседом и обладал «типично мещанским умом». Характер он унаследовал от матери-татарки – женщины образованной, умной, необыкновенно красивой и несколько истеричной.
Василий довольно рано увлекся рисованием, но родители не хотели поощрять это желание: «Сыну дворянина, 6-я родословная книга, стать художником — какой позор!» Среди вологодской и новгородской знати военная карьера считалась не только престижной, но и обязательной. Идентификация сыновей на флоте была там давней традицией. Зажиточные помещики заранее задабривали приемную комиссию морской пехоты. Казалось, судьба Василия Верещагина была предопределена еще до его рождения.
В 1850 году он поступил в Александровский младший кадетский корпус в Царском Селе, а через три года был зачислен в Санкт-Петербургский Морской кадетский корпус. Подростком Василий Верещагин никогда не терял дара речи и всегда стоял на своем. Однако дедовщина и цинизм, царившие в кадетском «казарменном товариществе», быстро его разочаровали. А после первого заграничного похода на фрегате «Камчатка» (юноше к тому времени исполнилось 15 лет) сильно усомнился в том, что он создан для флота: у Верещагина проявилась сильная морская болезнь. Тем не менее он был честолюбив, не терпел критики и поэтому изо всех сил старался быть во всем первым. Конечно, Василий делал огромные шаги в рисовании, которым все больше увлекался.
Бунт пятнадцати
В старших классах Морского корпуса рисование уже не преподавалось, и один из бывших учителей посоветовал Василию поступить в рисовальную школу Императорского общества поощрения художеств в Петербурге. Преподаватели сразу заметили талант вольнонаемного Верещагина. Однажды, похвалив очередную работу, директор школы спросил: «Ты ведь все равно не будешь художником?» И получил неожиданный ответ: «Наоборот, я ничего так не хочу, как стать художником».
Осторожные попытки убедить отца, что быть художником — тоже достойное занятие для мужчины, были восприняты в штыки. Даже мать Василия считала такой выбор карьерным самоубийством. «Профессия художника не приведет вас в лучшие дома столицы», — вполне резонно полагала она. — А вот в погонах вас везде примут. Однако Верещагин уже принял решение. Сдав выпускные экзамены в морскую пехоту с лучшими оценками по окончании школы, он подал документы в Академию художеств.
К сожалению, Василий Верещагин попал в Императорскую Академию не в лучшие времена. Спустя четверть века Александр III начал реформировать местную систему образования, изгоняя ретроградных учителей и приглашая людей из передвижников. Между тем Академия была бесконечно далека от идеалов творческой свободы, к которым стремился Верещагин. Там, как и в армии, все делалось по уставу. Наставники с фельдфебельской настойчивостью заставляли учеников в тысячный раз перерисовывать древние сюжеты, приводили к просмотру старых мастеров и требовали слепого поклонения древним авторитетам.
Все больше и больше сомневаясь в необходимости учебы в Академии, Верещагин устроил себе нечто вроде «творческого отпуска» и уехал на Кавказ в поисках свежих впечатлений и живой природы. Вскоре после этого грянул «Бунт четырнадцати» — четырнадцать лучших учеников Академии (во главе с Иваном Крамским) покинули ее состав. Если бы Верещагин задержался в Петербурге еще немного, это событие, вероятно, вошло бы в историю как «Бунт пятнадцати».
Есть шанс, что нас не убьют!
Художник Василий Верещагин провел на Кавказе около года, в течение которого рисовал, собирал этнографический материал и даже преподавал. В письмах домой Верещагин сообщал, что «Тифлис — находка для живописца». Однако когда на него свалилось неожиданное наследство (то есть 1000 рублей), завещанное дядей, он решил, что пора посетить Европу. Василий Верещагин отправился в Париж, где рассчитывал учиться у Жана-Леона Жерома, картинами которого восхищался в Петербурге. К тому времени Джером уже был признанным авторитетом среди коллег, кавалером ордена Почетного легиона, а еще он был «модным живописцем». Учиться у него было очень престижно. Однако в мастерской мастера Верещагина ждало другое разочарование: все те же старинные сюжеты, все та же преданность традициям, что и в Академии художеств.
Нападки Жерома на импрессионистов вообще (и в особенности кампания травли Эдуара Мане, в которой Жером активно участвовал) окончательно убедили Верещагина в том, что ничего нового и прогрессивного он там узнать не может. Вскоре он вернулся в Тифлис, вспоминая: «Я бежал из Парижа, как из тюрьмы. И я стал свободно рисовать с каким-то остервенением».
В то время командующий Туркестанским военным округом генерал Кауфман искал художника, который бы сопровождал его в поездках по Средней Азии. Верещагин воспользовался случаем. Помимо жажды новых впечатлений и страсти к путешествиям, им двигал еще один мотив — «узнать, что такое настоящая война, о которой я много читал и слышал и возле которой был на Кавказе». Судьба ему «улыбнулась»: бухарский эмир, находившийся в Самарканде, объявил русским «священную войну».
Битва за Самарканд была короткой. Войска эмира, понесшие серьезные повреждения, отошли, предоставив русским солдатам возможность беспрепятственно войти в город. Большая часть русских войск вскоре покинула Самарканд, а Верещагин остался в крепости с гарнизоном в 500 человек. Вскоре местное население, подстрекаемое муллами, пошло в наступление. Когда эмир стянул остатки своего войска к беззащитной (как ему казалось) крепости, их насчитывалось несколько десятков тысяч.
Штурм длился почти неделю. Измученные, упавшие духом, солдаты готовы были отступить под натиском неисчислимого врага. Однако когда крепостная стена была прорвана, прапорщику Василию Васильевичу Верещагину удалось не только отразить атаку, но и побудить однополчан перейти в контрнаступление. Позже он так описывал свои мысли: «Моей первой мыслью было — они не идут, мы должны идти первыми; второй – это хорошая ситуация, чтобы показать, как двигаться вперед; третий — да, нас, наверное, убьют; четвертый – может быть, только может быть, и не убьют!» Верещагин стрелял, колол, рубил, бросался в рукопашную, вынимал оружие из искривленных пальцев павших товарищей и снова стрелял. По воспоминаниям художника, в тот день он отделался «дешево»: «Одна пуля попала в кепку с головы, другая попала в ствол ружья, как раз на высоте груди». Вскоре прибыло подкрепление. За героизм, проявленный при обороне Самаркандской крепости, Василий Верещагин был награжден Георгиевским крестом. Но главное заключалось в том, что одна неделя осады Самарканда сыграла решающую роль в формировании его взглядов и определила всю его дальнейшую жизнь. До последнего вздоха один из важнейших баталистов в истории живописи парадоксальным образом ненавидел войну и все, что с ней связано.
Здравствуйте руки
Как и Хемингуэй, Верещагин считал, что рисовать стоит только то, что знаешь из личного опыта. Он физически не мог усидеть на месте и просто не мог стоять в стороне. В 1877 г., когда началась русско-турецкая война, отправился на фронт — за свой счет, без официальной финансовой поддержки; там он был тяжело ранен и чуть не лишился ноги. Туркестан, Балканы, Палестина, США, Филиппины, Куба, Япония — везде побывал художник. И он находил подходящие сюжеты для своих картин — кровь лилась повсюду. Верещагин был посвящен теме войны, но вопреки многовековой традиции писал ее без парадного сладострастия, сверкающих погон и бравурных маршей. Грязь, страх, смерть, горы черепов — в отличие от многих придворных баталистов он знал настоящую цену славных побед.
У художника Василия Верещагина было намерение проникнуть в самую суть вещей: он давно вынашивал сюжеты для своих картин, и снова и снова возвращался в места, где получил первые впечатления. Ему было важно показать, что у каждой медали есть две стороны, что отвага и великодушие во время войны часто идут рука об руку с паникой и предательством, что завоевания невозможны без жертв и потерь. Он писал циклами и ужасно переживал, если ему приходилось продавать какую-то картину отдельно. Все его творчество (кроме живописи, Верещагин издавал путевые записки, прозу) было цельным антивоенным высказыванием, право на которое он страдал в полной мере. Однажды художник в пылу крови поклялся: «Больше батальных картин писать не буду — все! Я принимаю слишком близко к сердцу то, что пишу, я выплакиваю (буквально) горе каждого раненого и убитого». Конечно, он не сдержал своего слова.
Практически с первых выставок картин Верещагина мало кто сомневался, что Василий гениальный художник. Но его благонадежность вызывала вопросы. Соотечественников (особенно в погонах) смущало, что Верещагин предпочитал «декадентские» сюжеты вместо того, чтобы воспевать русское оружие. Ходили слухи, что, ознакомившись с Туркестанской серией (1, 2, 3) в 1874 году, будущий император, великий князь Александр Александрович, сказал: «Его вечные наклонности противны национальной гордости, и из них можно заключить одно: либо Верещагин скотина, либо совершенно безумный человек».
Подобные замечания с некоторыми вариациями сопровождали более поздний балканский цикл (1, 2, 3).
В 1890 году Василий Верещагин был номинирован на Нобелевскую премию мира — первую в истории. Его «вечные стремления» были оценены миром по заслугам. Художник в то время уже был в немалой обиде на свою родину. И сказал, что предлагать свои картины кому-то в России было все равно, что стоять в то время на крыльце.
Поджигание
Художник Василий Верещагин не менее трех раз сжигал свои картины. Он был импульсивен, вспыльчив, крайне обидчив и совершенно нетерпим к критике. В своих письмах к Владимиру Стасову Верещагин называл себя «лейденской банкой», зная свойство накапливать «электричество» и искровые разряды. К началу ХХ века было непросто найти на планете организацию, конфессию или личность, с которой Верещагин не поссорился бы. Он не ладил с коллегами. В 1874 году художник отказался от звания профессора Академии художеств. Позже он отверг предложение участвовать в выставках передвижников, объяснив это тем, что в его картинах нет фальши и такая компания ему не нужна. В письме к тому же Стасову Верещагин заявлял, что вообще «никого из русских художников знать не хотел», делая как бы исключение только для Ивана Крамского, о котором он писал, что «этот гениальный дьякон, пожалуй, лучше других , но и завидует как демон». Его «военные» полотна оскорбляли патриотов, цикл библейских картин, которые он создал после поездки в Палестину, оскорблял ватиканских кардиналов и усердных католиков. Его многолетние отношения с первой женой Елизаветой, продлившиеся 19 лет.лет, закончилось расколом в 1890 году. Художник называл отца (опять же в письме к Стасову) «нечестивым, недостойным, сумасшедшим стариком». Кстати, с самим Стасовым Верещагин тоже неоднократно ссорился.
Были времена, когда «лейденская банка» поражал людей, которые проявляли к Верещагину самое дружелюбное и участливое отношение. Кроме Стасова, среди этих людей был и Павел Третьяков, о ссоре с которым Верещагин впоследствии очень сожалел. В 1903 году, через пять лет после смерти Третьякова, Василий Васильевич сокрушался: «Как глупо было с моей стороны так жестоко обращаться с таким замечательным человеком. Мне до сих пор стыдно, и меня казнят».
Принц и крестьянин
Однако непростой характер художника не мешал миру благоговеть перед силой его таланта. Если художника и упрекали в отсутствии патриотизма или излишней театральности (якобы унаследованной от мастера Жерома), то исключительно по политическим мотивам.
Уже в 1880 году его выставку в Петербурге посетили 200 000 человек. А в 1881 году художник Василий Верещагин сорвал куш в Вене. Выставка, проходившая 28 дней в здании Общества художников Кюнстлерхаус, сопровождалась небывалым ажиотажем. «Выставка картин В.В. Верещагин — зрелище, невиданное до сих пор в Вене», — писали газеты. «С 9часов утра и до 10 часов вечера сплошная масса людей не только заполняет все здание Кюнстлерхауса, полное картин, но и можно увидеть несколько сотен человек, ожидающих входа на выставку в улица. И если вам удастся, наконец, попасть в зал Верещагинских галерей, то вы не без удивления увидите рядом с рабочими представителей аристократических фамилий, представителей высшего чиновничества, важных, порядочных генералов вперемешку с мелким мещанином и чином линейный солдат. В Вене это явление беспрецедентно, потому что нет ни одного европейского большого города, где классы общества не были бы изолированы, как здесь. Но выставка Верещагина произвела как бы нивелирующий эффект: князь, крестьянин, миллионер-банкир и простой рабочий — все бросились друг к другу в спешке, чтобы принести 30 крейцеров в кассу, чтобы поскорее разглядеть на работах сильного таланта», — продолжили они.
В последующие годы интерес людей к Верещагину не ослабевал — за Веной последовали Берлин, Амстердам и Лондон.
После всеобщего европейского успеха Василий Верещагин дважды ездил в США и на Кубу, где работал над несколькими картинами на тему американо-испанской войны. В Штатах его тепло встретил президент Теодор Рузвельт, и выставка, организованная Чикагским институтом искусств, имела огромный успех.
В 1903 Верещагин, несмотря на «плохое предчувствие», отправился в Японию. Инстинкт не подвел старого солдата — через год началась русско-японская война. Конечно, Верещагину снова не удалось остаться в стороне, в конце февраля 1904 года он ушел на фронт.
31 марта (13 апреля) броненосец «Петропавловск», на борту которого находился художник Василий Верещагин, подорвался на мине. Из всего экипажа в 650 человек спастись удалось не более шестидесяти. По свидетельству выживших, за несколько минут до взрыва Василий Васильевич поднялся на палубу с походным альбомом — он погиб, держа в руках основное оружие.
«Верещагина оплакивает весь мир», — писали в газете «Ведомости». Самым убедительным свидетельством правоты этих слов, пожалуй, стал некролог, опубликованный в «Газете простых людей». «Верещагин хотел показать людям трагедию и глупость войны, и он пал ее жертвой», — писали в 1904 году в этой японской газете.
Автор: Андрей Зимоглядов
Бруклинский музей
ЗАГОЛОВОК Василий Верещагин (русский, 1842-1904). Место упокоения заключенных , 1878-1879 гг. Холст, масло, 71 7/8 x 119 1/8 x 2 1/4 дюйма (182,6 x 302,6 x 5,7 см). Бруклинский музей, подарок Лиллы Браун в память о ее муже, Джоне У. Брауне. , 06.45 (Фото: Бруклинский музей, 06.45_PS4.jpg)
Это великолепная военная картина. Есть ли еще такие картины русских художников?
Да, но Верещагин был ведущим художником-баталистом и военным корреспондентом в конце 19Россия X века.
Что это?
Верещагин написал серию из двадцати картин о русско-турецкой войне, начавшейся в 1877 году.
Это как пара до и после: тысячи турецких военнопленных замерзли насмерть во время марша из Плевны в русский плен Военные лагеря на реке Дунай в разгар зимы. Верещагин смотрел, как люди падают от слабости. Это резкое антивоенное заявление, основанное на опыте очевидца.
Был ли Верещагин солдатом?
Верещагин не был солдатом, но добровольцем в штабе русской армии в начале русско-турецкой войны в 1877 г. (Без жалованья и мундира был направлен в штаб генерала Дмитрия Скобелева в Болгарии) . Он видел себя больше художником и документалистом войны. Он часто путешествовал с военными, чтобы быть свидетелем боя и рисовать батальные сцены, но на самом деле очень критически относился к войне и действиям российских военных.
Испугавшись и глубоко потрясенный увиденным, Верещагин создал эти картины как откровенные антивоенные заявления. Он сказал: «Как художник, я сталкиваюсь с войной, и я бью ее изо всех сил, какие у меня есть; эффективны ли мои удары — это другой вопрос, вопрос моего таланта, но я бью ее. изо всех сил и без пощады».
Вороны клюют тела — это ужасно. Они солдаты? Где этот набор?
Правда? Верещагин нарисовал свои непосредственные наблюдения во время русско-турецкой войны. Турецкие военнопленные или война замерзли насмерть, когда их гнали из Плевны в северной Болгарии в русские лагеря для военнопленных на реке Дунай в разгар зимы. Верещагин смотрел, как люди падают от слабости. Две картины служат своего рода до и после: В дни после трагедии некому было убирать тела с дороги, поэтому проезжающие телеги и артиллерийские лафеты вдавливали их в снег.
Мне интересно, как он расположен рядом с морским пейзажем Анисфельда. Есть ли повествование, которое можно извлечь из этой стены? Или это более тематично?
Эта стена посвящена русскому современному искусству и включает тринадцать картин, созданных за 100 лет. Разнообразие их масштабов, тематики и стиля — дань уважения драматическим эстетическим и политическим переменам, происходившим в России и Европе в конце XIX в.го и начала 20 века. Популярным жанром в России в то время были масштабные пейзажи с необычных ракурсов. Картины Василия Верещагина и Бориса Анисфельда привлекают внимание к необъятности пейзажа Российской империи и мощному воздействию стихии. Верещагин показывает свирепость и суровость зимы на полях Болгарии. На полотне Анисфельда, написанном с горы Айоу-Даг на Крымском полуострове, художник вводит новую точку зрения с высоты птичьего полета, подчеркивая облака и превращая линкор внизу в крошечный объект в бескрайнем море. Картина Верещагина передает сообщение о характере военных действий. Художник был свидетелем опустошительной русско-турецкой войны 1877 года и был глубоко потрясен человеческими жертвами с обеих сторон.
Какова обстановка этой картины? Те мертвецы на земле?
Вы правы, это трупы на промерзшей земле. Художник Василий Верещагин нарисовал то, чему он был свидетелем во время русско-турецкой войны. В 1877 году, работая военным корреспондентом, он стал свидетелем того, как тысячи турецких военнопленных замерзли насмерть, когда их гнали из города Плевна в Болгарии в русские военные лагеря на реке Дунай. Это сцена на следующий день, когда люди, которые замерзли за ночь, были просто сбиты тележками и танками, когда они проходили. Очень ужасно.
Другую картину Верещагина, изображающую накануне вечером заключенных, прижавшихся друг к другу во время снежной бури, чтобы согреться, можно увидеть через стену от этой.
Можете ли вы рассказать мне историю этого?
Василий Верещагин, художник, пошел добровольцем в штаб русской армии. Он хотел отправиться на передовую, чтобы (по его собственным словам) «увидеть своими глазами очередную европейскую войну» и «наблюдать, чувствовать и изучать людей». Две работы Верещагина, которые вы там видите, служат своего рода «до и после» одной и той же сцены. В «Месте упокоения военнопленных» вы видите, как русские солдаты и турецкие пленные пристегиваются в снежную бурю во время марша к Дунаю, а в «Дороге военнопленных» вы видите последствия замерзших тел, оставленных на Русская дорога.
Был ли художник солдатом? Если да, то получил ли он какие-либо травмы во время своих наблюдений?
Василий Верещагин был военным корреспондентом. С началом русско-турецкой войны в 1877 году Верещагин, живший в то время в Париже, пошел добровольцем в штаб русской армии. Он хотел отправиться на передовую, чтобы наблюдать за происходящим, и эти две картины были созданы из того, чему он был свидетелем.
Он был ранен, но во время инцидента, отличного от представленного здесь. Находясь на борту российского корабля, устанавливавшего пупочные мины, Верещагин был ранен пулей в бедро, когда турецкая армия начала обстрел корабля с берега. Его рана чуть не убила его, но в конце концов он выздоровел и отправился на фронт под Плевной в северной Болгарии, последствия которого он нарисовал на этих двух картинах.
Размер и сюжет этой картины поразили меня. Мне это интересно еще и потому, что я никогда раньше не видел, чтобы русские художники выставлялись вместе.
Эта и следующая за ней картина Василия Верещагина написаны в результате его непосредственных наблюдений по дороге из Плевны (территория современной Болгарии) в лагеря русских военнопленных на Дунае. Он был глубоко встревожен и тронут увиденным, происходящим с захваченными турецкими войсками. Он писал: «Мороз наступил так внезапно… что храбрые защитники Плевны в своих жестких промерзших шинелях были слишком слабы, чтобы сопротивляться ему, и по одному и по двое падали на дорогу и замерзали насмерть».
Художник попал в беду из-за своих картин? Они очень подвижны.
Да, изображения Василия Верещагина негативных, а не героических аспектов войны застали его в оппозиции к Российскому государству большую часть своей жизни. Эта картина и та, что рядом с ней, написаны на основе его личных наблюдений за ужасным событием во время русско-турецкой войны (1877-78). После того, как русская армия разграбила город Плевна на севере Болгарии, в разгар зимы тысячи турецких солдат направились в русские лагеря для военнопленных на реке Дунай. Тысячи погибли. Картины настолько не понравились русским военным и тем, кто был тесно связан с монархией, что великий князь отказался их видеть, когда они были выставлены в Москве в 1879 году. . Следовательно, позже в том же году, когда великий князь был в Париже, Верещагин отказался видеть его или позволить ему увидеть свои картины. После этого великий князь Владимир, президент Академии художеств, стал жестко критиковать Верещагина за его «невозможные сюжеты». Работы Верещагина подвергались цензуре в России, и ему было трудно продавать их в Европе. На рубеже веков он был известен своей «войной против войны», и его работы цитировались и обсуждались борцами за мир и политиками. В 1901, он был номинирован на первую Нобелевскую премию мира.
Очень могущественный! Какая война изображена здесь?
Эти картины относятся к русско-турецкой войне конца 1870-х годов. В частности, на них изображены последствия битвы при Плевне 1877 года в современной Болгарии.
Верещагин также наблюдал активную военную активность русских в Средней Азии. Он был военным штабным художником с 1867 по 1870 год. Что я нахожу наиболее интересным, так это то, что его изображения не показывали, насколько великой и могущественной была Россия; его взгляд был объективно об ужасе и боли войны, независимо от того, на чьей ты стороне.
Что произошло в этой сцене?
Обе большие картины Василия Верещагина изображают страшное событие во время русско-турецкой войны 1877 года, свидетелем которого художник был военным корреспондентом. После того, как русская армия разграбила город Плевна на севере Болгарии, в разгар зимы тысячи турецких солдат направились в русские лагеря для военнопленных на реке Дунай. Тот, что слева, показывает плохо одетых заключенных, прижавшихся друг к другу, чтобы согреться в суровую снежную бурю.
Картина, изображение которой вы прислали, — это послезавтра. Заключенные за ночь замерзли и погибли прямо в дороге. Не желая терять времени, русские воины шли дальше, оставляя мертвых, даже давя их ногами и конными повозками. Это действительно ужасные сцены войны.
Я не думаю, что раньше видел снег, изображенный таким образом.
Что насчет того, что вы считаете инновационным или уникальным? Это как бы противоречит естественному порядку событий или тому, как мы думаем о движении снега, верно? Обычно снег падает вниз, но этот разворот, этот стремительный взмах вверх создает ощущение беспокойства и даже насилия.
Да, вы правы насчет восходящего движения, оно кажется циклоническим. Краска местами кажется тонкой. Могу ли я увидеть поверхность холста?
Отличный вопрос, я не могу сказать отсюда, мне нужно подняться и посмотреть на него вблизи.
Кажется, рядом с нетронутым холстом очень густая краска.
Художник нарисовал их в Париже на пике импрессионизма, мы можем видеть это влияние в ломаных мазках, но он также обращался к Гюставу Курбе и реализму, обратите внимание на пятнистые поверхности повсюду. Состояние этой картины на самом деле первозданное. Когда в 2010 году его обработали от нынешнего зависания, наши реставраторы удалили только пожелтевший слой лака и обнаружили, что оригинальная краска не повреждена.
Ваш коллега может быть прав. Я также вижу более густую краску в этом серо-коричневом цвете. Теперь я думаю, что это могут быть стирки!
Кроме того, что-то в этих цифрах напоминает мне «3 мая» Гойи. Обе сцены ужасны.
Мне очень нравится ваше сравнение с Гойей. Искусство Верещагина, как и искусство Гойи, действительно показывает нам ужасы войны!
Они рисовали одновременно?
Я уверен, что Верещагин знал о работе Гойи, так как она была закончена спустя 70 лет. Гойя скончался в 1828 году, примерно за 20 лет до рождения Верещагина.
Ну вот. Свидания никогда не были моей сильной стороной! Спасибо! Я предпочитаю это Google.
Спасибо!
Что это была за война? Где это происходит?
Верещагин изображает сцены русско-турецкой войны 1877-1878 годов. Сам Верещагин был военным корреспондентом русской армии. Изображенная битва представляет собой осаду Плевны, решающий этап конфликта, в котором русские и румынские войска нанесли поражение опорному пункту турецкой армии в Плевне в Северной Болгарии. В конце концов, победа русских привела к освобождению Болгарии и созданию Болгарского государства.
Не могли бы вы рассказать мне больше о художнике?
Василий Верещагин — достаточно известный русский батальный живописец 19 века. Он известен своим графическим реализмом, родился и вырос на севере России. Он много путешествовал и творчески работал во время военных экспедиций, в которых также участвовал.
Смотрю на две картины Верещагина.
На каждой из картин изображена сцена русско-турецкой войны , а именно битва под Плевной в 1877 году в современной Болгарии.
На картине слева заключенные ютятся в метель. В другом их замерзшие тела лежат на снегу после шторма и заточения.
Вау, мне было очень страшно. Я привык видеть картины с батальными сценами, но не с мрачными последствиями.
Действительно, и очень драматично! Художник наблюдал эти сцены воочию! Российское правительство поручило ему изобразить армию в действии, но Верещагин был потрясен и потрясен реалиями войны.
Обычно батальные картины, которые я вижу, прославляют или ультрапатриотичны.
Точно! Его метод изображения войны шел вразрез с тенденциями к изображению сюжета в России того времени. Его картины подверглись критике со стороны правительства и военных.
Это было написано во время русской революции? №
Написано во время русско-турецкой войны (1877–1878 гг.). Художник служил военным корреспондентом и стал все более критически относиться к войне, увидев ее воочию. Его изображения отражают негативные, а не героические аспекты войны.
Вы заметили другую его картину в галерее «Место упокоения заключенных»? Две картины представляют собой своего рода до и после смертельной метели. Когда они впервые были выставлены в Москве, они подверглись резкой критике со стороны российского правительства и военных.
Да, спасибо!
Кажется, что обе картины находятся на одной дороге. Сначала гроза с множеством холодных людей, потом трупы и запустение.
Они вполне могут быть на одной дороге! Хотя Верещагин делал наброски на месте, они были нарисованы в студии, и можно понять, что они включают в себя немного его мнения.
Правительство поручило ему изобразить славу русской армии, но то, что он увидел на передовой, настолько ужаснуло его, что вместо этого он нарисовал это.
Стоит также отметить, что еще до войны некоторые работы Верещагина были довольно мрачными.
Это боевая картина?
Ты прав! Василий Верещагин был послан русским правительством для рисования русско-турецкой войны. Он пришел в ужас от увиденного и написал подобные полотна, изображающие последствия битвы под Плевной.
Это волна?
С такого расстояния я понимаю, почему это может выглядеть именно так! Присмотритесь, что вы видите сейчас?
Может снежная буря?
Точно! Эта картина на самом деле является частью той же серии, что и находящееся рядом большое полотно, изображающее заснеженную дорогу в сельской местности.
Художник Василий Верещагин по заказу правительства России изобразил русскую армию во время русско-турецкой войны 19век. В ужасе от того, что он увидел на передовой, он создал подобные работы вместо изображений славы, на которые надеялось правительство.
Очень интересно.
Действительно! Эти два полотна показывают последствия битвы под Плевной в современной Болгарии.
Можно подробнее об американцах, купивших картины Верещагина?
Обе картины были приобретены на распродаже художника здесь, в Нью-Йорке, в 1891 году. Их купил бруклинский коллекционер Джон У. Браун, президент пивоваренной компании Лонг-Айленда. После его смерти его жена Лилия Браун подарила их музею в память о муже.
Табличка что-то говорила о том, что их преследуют воспоминания о Гражданской войне в США. Там есть история?
Многие американцы были травмированы ужасами гражданской войны, в конце концов, она стала войной на истощение, и было много ужасных историй из лагерей для военнопленных на юге. Это подпитывало пацифистское движение здесь, в США. Верещагин сам был пацифистом, и его работы, изображающие ужасающие реалии войны, пользовались популярностью как у пацифистов, так и у ветеранов по всему миру.