Пора року весна — весна
Нарешті прийшла весна! Найбільше я люблю весну. Це, по-моєму, найпрекрасніша пора року. Весною все на землі пробуджується до нового життя. Розтає сніг, з’являється молода зелена травичка. На деревах і кущах розпускаються листочки. Весною повертаються до нас перелітні птахи: шпаки, граки, лелеки. Вони починають вити гнізда, готувати житло для майбутніх пташенят. Я люблю спостерігати за весняною природою. Бачити, як усе навколо оновлюється, прикрашається після зимового сну. Весело співають струмочки, на всі голоси прославляють прихід весни пернаті музиканти. Повітря наповнюється духмяним запахом рослин. Весна — це оновлення у природі. Саме за це я її люблю.Це найкраща пора року! Весна, час коли можна після довгої зими виїхати із
сірого та непривітного міста і відправитися нарешті посидіти на березі
улюбленої водойми заради тих завітних відчуттів , які переживаєш від
звуку який розноситься по річці від дзвіночків на улюблених снастях, що
вкупі з навколишнім пейзажем заставляє серце битися в шаленому ритмі. Ледве дихнуло весняним теплом, набубнявіли на деревах бруньки — ось, ось виткнуться листочки. Все в природі оживає, неначе одягається в коштовні шати. Ясне сонечко покликало в гості ранню весну. Попливли у небесній височині білосніжні хмарки. Зазеленіла молоденька травичка. Свіжий вітерець торкнувся голих дерев. Все навкруги змінилось. Прилетіли співучі птахи з теплих країв. Прокинулись милі звірята з зимової сплячки. Дерева прокинулись від зимового сну. Три тополі, височать у полі — вибирають собі весняну барву. Дивишся у небо, а там двоє — журавель і журавочка. І так гарно і легко кружляють, немов би танок якийсь водять. Розтанув на водоймах твердий лід. А хороші діти садять дерева і підливають. Білять вапном, щоб шкідники не вилазили на них і не завдавали шкоди. Коли юннати це зроблять, то буде дуже добрий
урожай.  Через місяць, 14 березня, святкують день Явдохи. І з ним також пов’язане дійство зустрічі весни, яке називають гуканням весни. Кликали весну так: Ой весна, весна, днем красна, Що ти нам, весно, принесла? Доручали це зробити дітям. Але спочатку мами та бабусі випікали печиво у формі пташок-«жайворонків» з тіста. З ними малеча й ходила на світанку гукати весну. . Раніше на день Явдохи молодь збиралася за селом чи містом на луках, узліссі. Тут водили хороводи. Народне прислів’я каже: «Там, де хоровод ходить, там жито родить». Молодь співала обрядові пісні: гаївки та веснянки. Деякі з них дійшли й до нашого часу. А ще закопували в землю горщик з кашею. В народі вважали, що за зиму земля зголодніла, її потрібно нагодувати. Тому у землю закопували горщик. Ховали його обов’язково під березою — деревом, яке одним 8 першим прокидається навесні. «Кидай сани, бери віз!» Ця народна
приповідка відома, мабуть, усім. Вона означав, що вже починається дружна
весна, розтанув сніг. У народі до цього дня ставлять з особливою повагою. З ним пов’язано дуже багато прикмет і повір’їв, які стосуються змін в природі. В народі вірили, що на Олексія ворон-крук сам купається і купає своїх діток перед тим, як випустити їх яа волю. Вважається, що саме цього дня лисиці переселяються зі старих нір у нові. Нібито перші три дні після переселення ходять вони наче сліпі і глухі, та кури їм сняться. Це тільки повір’я. Але є й прикмети, за якими визначали, чого чекати далі. Якщо журавлі повертаються з вирію і дружно курличуть, коли летять, треба очікувати на тепло. Якщо день на Олексія теплий, то й вся весна буде теплою, а рік видасться багатим на врожай. Якою б не
була погода на Олексія, обов’язково заспіває пташка-вівсянка. У народі
її спів передають приповідками: «Цінь-цінь-цінь-цвірінь, іди, діду, сій
ячмінь» та «Літо-літо, сінокіс, кидай сани, бери віз». А якщо вже покинув господар сани і полагодив для роботи віз, то весна почалася справжня За іншими джерелами, ці лісові квітки виросли там, де капали на землю сльози дівчини з туги за нареченим, що загинув у бою із загарбниками. Квітка
є символічною ознакою пробудження від довгого зимового сну чарівної
природи. Конвалія занесена до Червоної книги. Тому бережливе ставлення
до рослини – це збереження неоціненних скарбів лісу. Закликання весни – один із найцікавіших звичаїв українського народу. Адже прихід весняного тепла давав поштовх початку нового хліборобського циклу та вливав потужний струмінь натхнення до селянської душі. Народна уява створила поетичний образ весни-дівчини з вінком квітів, що “десь у садочку шиє сорочку”, а інколи й у вигляді молодиці, що вже має або готується мати дочку:
Ця вродлива дівчина або молодиця дуже багата, від неї люди сподівалися щедрих дарів, а тому й виглядали її рано-вранці до сходу сонця: вибігали на горби, ставали на воротах, лізли на дах комори чи клуні і запрошували її піснями. Закликали весну зазвичай жінки, дівчата та діти. Закличні обряди за своєю суттю складаються з дійств по закликанню птахів з теплого краю та, власне, закликання весни. Птахи — провісники весни, що за уявленнями наших
предків її приносили на своїх крилах із вирію — царства вічного літа,
уявлялися втіленням душ померлих, посередниками між небом і землею,
світом цим і потойбічним.
На Сорок святих (9 березня) печуть із тіста коржики у формі пташок пташок на честь жайворонків, що тоді вилітають із вирію. Селяни по жайворонках ворожать на врожай: якщо жайворонки летять високо над землею, то це вони «до Бога летять молитися» — буде врожай на збіжжя. Якщо ж вони летять над землею низько, то це вони «загубили ціп по дорозі» — буде неврожай. Якщо хлопці помітили лелеку, то показували йому свяченні коржики, випечені спеціально для цього, й кричали: «Бусень, бусень! На тобі голвоту, а ти мені жита копу»! Коли діти бачили диких гусей, то підкидали угору
солому і гукали: «Гуси, гуси, нате вам на гніздечко, а нам на
здоров’ячко!» або «Гуси, гуси, вам на гніздо, ша на на тепло!» Цю солому
матері збирають і кладуть на гніздо під квочку — «щоб курчата
водились». Діти носили у руках зроблену з дерева ластівку, ходили з нею від хати до хати й прославляли весну. Існує також традиція, що 19 березня із вирію до нас прилітають лелеки. Відомо, що ці птахи поселяються тільки на домівках добрих людей, приносячи їм щастя і радість. Приліт чорногузів пов’язують не тільки з приходом весни, а й з «поповненням» у сім Весна — час пробудження природи. Тому молодь збиралася в лугах, біля річок, водили хороводи, проводили весняні ігри. До наших днів збереглися такі ігри, як «Довга лоза», «Котик і мишка», «Подоляночка», які супроводжувалися веснянками. Веснянки (гаївки, гагілки, ягілки) — назва старовинних слов’янських обрядових пісень, пов’язаних з початком весни і наближенням весняних польових робіт. Веснянки співаються майже завжди одночасно з танцями та іграми, які мають «закликати» весну та добрий урожай. Окремі танцювальні рухи нагадували оранку, сівбу
руками, поління, косіння тощо. Слова пісні пояснювали ці рухи: «А ми
просо сіяли, сіяли», «Ось так, ось так рвуть мак» та інші. Період від Стрітення (зустрічі зими з літом) до Благовіщення вважався біологічною межею зимоборства. Остаточний прихід весни припадав на Благовіщення і закінчувався літнім сонцестоянням на Купайла. Відоме таке прислів’я: “До Благовіщення кам’яна весна”. Жінки у цей день закінчивши ткати полотно, виходять із шматком натканого в поле, вклоняються на всі боки і, повернувшись обличчям до схід-сонця, кажуть: «Ось тобі, мати-весна, нова обновка!» Після цього розстеляють шматок полотна, кладуть на нього пиріг і йдуть геть з надією, що льон і коноплі цього літа вродять добре. Закликати весну могли і на Сорочини (9 березня), і на Явдохи (14 березня) або й на Теплого Олекси (30 березня). Часто бувало, що ще й сніг лежав. Закликання весни, символу життя, поєднане із вигнанням
зими — смерті. Вшановуючи кожне божество весняного циклу, наш пращур не обділив увагою й божество зимове. Обряд поховання Зими — Смерті у вигляді «Морени», по-народному «Марини», чи просто «Мари», що морила землю стужею, а людину хворобою й голодом, сповнений глибокого драматичного змісту. |
Мені дуже подобається ця пора року — барвиста, весела, духмяна і
запашна весна!
Пов’язаний цей вислів також з обрядовими
дійствами, якими зустрічають весну. Відбуваються вони в кінці березня,
на день Олексія.
У західних
регіонах України веснянки називають гагілками, гаївками. Мелодії
веснянок побудовані на багаторазовому повторенні однієї-двох поспівок у
межах невеликого діапазону.
Наші предки обожнювали воскресіння Природи й вірили, що з
нею пробуджуються, виходять «на цей світ», розважаються і бенкетують
разом із живими душі померлих родичів.Виховна година «Зима — найкраща пора року»
Зима — найкраща пора року.
Мета: шляхом роздумів, суджень, міркувань, створити умови для узагальнення знань учнів про зиму, як пору року; вчити спостерігати, робити висновки; виховувати любов до природи.
Форми роботи: мозковий штурм, “Капелюхи де Боно”, робота в групах, асоціативний кущ, криголам, дискусія, сенкан.
Хід заняття
- Слово вчителя.
Діти, в нас незвичайна година,
До нас завітала красуня одна,
Я знаю, що люба всім дітям вона
А що за красуня, вам треба вгадати,
Для цього потрібно старання додати
Ну що ж , починаймо? Вперед.
— Ой, а що це?
Ця скринька мабуть не проста,
Напевно скринька чарівна.
( в скриньці загадка)
Прийшла до нас бабуся
У білому кожусі
Поля причепурила —
Пухнастим снігом вкрила.
Відгадайте, хто вона, бабуся чепурна?
— Сьогодні ми відправимось у холодну і снігову країну. Під час подорожі всі повинні бути уважними. Зараз зима подує і ми перенесемось у її країну. Покладіть голівки на парти і закрийте очі (звучить запис вітру). ми вирушаємо.
Ми вже в країні зима. Погляньте, як красиво навкруги. А мешканець Сніговик. У нього ціле відерце сніжків, але не звичайних, а із запитаннями. Треба швидко давати на них відповіді, інакше він засипле нас снігом і ми не зможемо подорожувати далі.
(Кидаю сніжками в дітей. Той , хто спіймає, читає питання і дає відповідь.)
Мозковий штурм
- Які ви знаєте пори року?
- Назвіть улюблену пору року.
- Яка зараз пора року?
- Назвіть зимові місяці.
- Звідки походить назва грудня?
- Про який місяць говорять і року початок, і зимі середина?
А тепер, якщо відгадаєте ребус Сніговичка, ви дізнаєтесь, з ким він хоче вас познайомити.
Сніжинка
Вона приготувала для вас вправу “Капелюхи де Боно”
- Білий — збір інформації
— Що ви знаєте про зиму?
Складання асоціативного куща.
Зима
- Червоний- відчуття, активні емоції людини.
Зима — улюблена пора року . мабуть для всіх, і дорослих, і дітей.
Люблять писати про зиму у своїх віршах поети. Хто з вас може розказати вірш про зиму?
— Які почуття викликають ці рядочки віршів?
- Жовтий- користь, вигода.
Користь- зима приносить радість, можна пограти в сніжки, зліпити снігову бабу, покататися на лижах, санчатах, ковзанах. Сніг, ніби ковдра вкриває землю і рослинам тепло. Між сніжинками є повітря. Воно захищає від холоду.
- Чорний- негативні сторони.
Взимку можна захворіти на застуду, грип.
-А що треба робити. Щоб не захворіти?
Пташкам і тваринам взимку холодно і голодно.
— Як допомогти пташкам взимку?
- Зелений- нові знання, ідеї, дослідження.
Припустимо, що рік має три пори року, немає зими. Ваша думка
Взимку земля перепочиває і набирає сил.
- Синій- висновки.
В природі все взаємопов’язане. Все важливо, все треба, все цікаво: і осінь, і весна, і зима, і літо.
— А зараз ми підійшли до замку Снігового королівства. Щоб потрапити до нього, треба виконати умови чарівного колеса.
Робота в групах
1 група “Сонечко”
2 група “Хмаринка”
Розкручуємо колесо, на яку цифру вкаже стрілка, той конверт відкриваємо і кожна група отримує своє завдання.
1 конверт
1 група
- Загадка
З неба зірочки летять,
Землю укривають,
А коли приде весна –
Всі вони розтануть.
(Сніжинки)
- -З чого зроблена сніжинка?
— Хто її викував?
— Що утворюють сніжинки?
— З чим порівнюють сніжинки?
2 група
- Загадка
Під вікном моїм калюжа
Уночі замерзла дуже,
Узялася склом твердим,
Добре ковзатись на нім.
(Лід)
— Як називают лід іншим словом?
-Яким може бути лід?
2 конверт
1 група
Пані крижана зі стріхи
Ноги звісила для втіхи.
А як сонце припече –
Пані плаче і тече.
(Бурулька)
— Які бувають бурульки?
Яких правил треба дотримуватись діти взимку?
2 група
Не сніг, не лід,
А взимку дерева прикрашає.
(Іній)
— Чому іній вважають справжньою окрасою зими?
— Чим вам подобається іній?
3 конверт
1 група
Чи то літо, чи зима –
В неї листячка нема.
Та вона не потурає:
В шубі з голочок гуляє.
(Ялинка)
— До яких дерев відноситься ялинка?
2 група
Відгадайте загадки та розкажіть, що є для звірів зима.
- В лісі вогник рудуватий, шишки лускає завзято. (Білка)
- Нам потрібні голки для шиття, а кому потрібні голки для життя?(Їжак)
- Не баранчик і не кіт, носить шубу цілий рік. Шуба сіра – це для літа, а зимою – інша свита. (Заєць)
- 4 конверт
(Білка)1 група
— За що найбільше люблять зиму?
— Які зимові свята ви знаєте?
— Які з них любите найбільше? Чому?
2 група
Наш народ склав багато пісень, легенд про зиму. А які прислів’я про зиму ви знаєте?
Висновок.
- Криголам
То яка ж зима?
З
И
М
А
- Дискусія
А тепер , давайте прокоментуємо два погляди:
- Зима- найкраща пора року.
- Зима — не найкраща пора року.
Підсумок.
Складіть Сенкан
Зима
Холодна, морозна.
Ходить, накриває, гуляє.
Ми любимо зиму.
Пора року.
Чи сподобалось вам у зимовому царстві?
Пришло время признать The Ronettes пионерами рок-н-ролла: NPR
По
Хилари Эштон
Благодаря тому, как группа построила свой звук и внешний вид, The Ronettes воплотили прото-роковые трансгрессии. Фред Мотт / Getty Images скрыть заголовок
переключить заголовок Фред Мотт / Getty ImagesБлагодаря тому, как группа построила свой звук и внешний вид, The Ronettes воплотили прото-роковые трансгрессии.
Фред Мотт / Getty Images 28 сентября 1963 года The Ronettes выступили на американской эстраде Дика Кларка .
В видео занавес открывается, чтобы показать трех певиц, одетых в одинаковые платья-карандаш с длинными рукавами, их волосы частично зачесаны в один и тот же полуначес, который станет частью их фирменного стиля. Они неловко покачивают бедрами и руками под первые такты «Be My Baby», а затем Ронни Спектор, стоящая слева, открывает рот. Когда камера приближается, мы видим, как она украшает слова жестами, когда поет их: она указывает на невидимого члена аудитории в строке «9».0031 так гордится мной» и наклоняет голову с быстрой надутой губой в духе Монро на » повернуть головы.» Направления, которые девичьи группы 1960-х годов получали от своих менеджеров и продюсеров, в основном мужчин, проистекающие из отточенной синхронности певиц ду-воп На первый взгляд, The Ronettes выглядят как девочки-подростки, которых научили двигаться в унисон и улыбаться на камеру — отчасти поэтому The Ronettes часто называют квинтэссенцией поп-группы.0005
Но классификация звучания The Ronettes как поп-музыки слишком сильно опирается на содержание песен, которые они пели (которых они не писали), и инструментальный слой, лежащий в основе их голосов (которые они не создавали).
Если бы мы вместо этого сосредоточились на том, как вокальные и визуальные решения The Ronettes отдалили группу от первоначальных ожиданий тона и ясности (не говоря уже о послушании), которые характеризуют женские поп-группы 60-х, мы могли бы увидеть, как они излагают скрытую версию. рок-н-ролла, замаскированного под поп. Благодаря тому, как группа построила свой звук и внешний вид, The Ronettes воплотили в себе прото-роковые трансгрессии, на что намекают их толстая подводка для глаз, пышные волосы и естественный нью-йоркский акцент. Границы между звуковыми жанрами часто более проницаемы, чем позволяют слушатели, особенно когда рок формировался, и The Ronettes обнажили и маневрировали эти податливые границы.
Дебютный альбом группы Presenting the Fabulous Ronettes с участием Вероники был выпущен в 1964 году, когда Вероника «Ронни» Беннетт, ее сестра Эстель Беннетт и их кузина Недра Тэлли были подростками. В их единственный студийный альбом Presenting … вошли синглы за предыдущий год, в том числе «Be My Baby».
Пять из двенадцати треков попали в чарты Billboard США: «Be My Baby» (№2), «Walking in the Rain» (№23), «Baby I Love You» (№24), «Do Я тебя люблю?» (# 34) и «(Лучшая часть) Breakin ‘Up» (# 39)). Помимо продюсирования альбома, Фил Спектор написал или стал соавтором всех песен, кроме двух.
Их музыкальная трансгрессия сосредотачивается на голосе Ронни Спектора, который предвосхищает более свободный, менее сдержанный стиль, который (мужской) рок-вокал возьмет на себя в ближайшие пару лет — скорее гравий, чем бархат, и необученность, а не классическую форму. Ее напыщенные манеры пения — от репетиций в ванной до превращения звуковой кабины в пространство только для женщин, до того, чтобы позволить ее естественному акценту звучать правдоподобно — противостояли контролю продюсера Фила Спектора, подобному Свенгали.
Одним из самых популярных вокальных решений Ронни Спектора было то, что он занимал много места. Она провела три дня, записывая свой вокал для «Be My Baby», и ее застенчивость, а также чувство качества звука повлияли на ее подготовку: «Я проводила все свои вокальные репетиции в женском туалете студии», — говорит она в своих мемуарах.
, Be My Baby: How I Survived Mascara, Miniskirts, and Madness or My Life as a Fabulous Ronette (1990), «потому что мне понравился звук, который я там получил. Люди говорят о том, насколько великолепной была эхо-камера в Gold Star , но они никогда не слышали звука в дамской комнате».
Найдя убежище в ванной, она сумела найти свое собственное пространство и свой творческий процесс в одной из самых известных и требовательных студий звукозаписи в мире того времени. Мужчины (включая Фила Спектора и звукорежиссера Ларри Левина) говорили Ронни, когда нужно остановиться и начать, и контролировали то, как музыка, ритм и глубина звука взаимодействуют с ее голосом. Но архитектура и качество ее звука , а также то, как ее тело и дыхание создавали его, принадлежали только ей. Это пространство, как описывает его Спектор, содержало только ее; мужчин, предполагаемых арбитров развивающегося звука рок-н-ролла, явно не допускали внутрь. Укорененность рока в фаллических гитарах и громких, громоздких барабанах игнорирует то, как сам феминизм утверждает право на собственное тело и голос, несмотря на навязывание влиятельных мужчин — соответствует идее рока об автономии.
То, как The Ronettes построили свой имидж на фоне скромности, ожидаемой от женщин, также является частью этого рок-бунта. От девочек-подростков в начале 1960-х годов, особенно от черных девочек-подростков, часто ожидалось, что они будут скромными и послушными. Поп-музыка предназначалась для обозначения хорошего поведения, приемлемого для семейного прослушивания у проигрывателя в гостиной. Однако рок — даже на ранних стадиях — был извилистым, громким, полным смысла, скрытых или замалчиваемых историй. Черные артисты стали пионерами звука и свободы рок-н-ролла в разгар американской сегрегации. Несмотря на рокистское внимание, уделяемое белым артистам-мужчинам, таким как Элвис, Бадди Холли и The Beatles, ни один из них не существовал бы без Чака Берри, сестры Розетты Тарп или Литтла Ричарда. Плохая девчонка Ронетт с уложенными волосами и тяжелой подводкой для глаз отодвинула в сторону скромность их униформы и синхронных движений и противопоставила этим гендерным ожиданиям, размыв жанровые границы и сигнализируя об определенном отказе подчиняться.
В своих мемуарах Спектор рассказывает, как The Ronettes практически в реальном времени меняли свой внешний вид за кулисами бруклинского Fox Theater, начиная с 1962 года. работа над нашим внешним видом: «темная подводка для глаз, взлохмаченные волосы и многослойная тушь», — объясняет она. Ронеттам также помогали их фанаты, которые выражали поддержку их визуальному бунту; зрителям это понравилось, вспоминает Спектор, и их обожание повлияло на внешний вид. «Чем громче они аплодировали, тем больше туши мы наносили в следующий раз», — пишет она. «У нас не было хитовой записи, чтобы привлечь их внимание, поэтому мы должны были произвести впечатление своим стилем. Ничего из этого не было запланировано; мы просто взяли образ, с которым родились, и расширили его… Конечно, мы преувеличили [внешний вид] на сцене, потому что все на сцене должно быть больше, чем жизнь».
Эти новшества в роке легли в основу того, почему The Ronettes считались одной из групп «плохих девчонок», в отличие от таких групп, как The Chiffons и The Shirelles.
В мемуарах Спектор она признается, что не уклонялась от открытой сексуальной привлекательности — в отличие от скромности Дорис Дэй или Джуди Гарланд. «Мы не боялись быть горячими. Это была наша уловка», — говорит она. «Когда мы увидели, как The Shirelles выходят на сцену в своих широких вечерних платьях, мы пошли в противоположном направлении и втиснули наши тела в самые узкие юбки, которые только смогли найти. более.» Несмотря на то, что The Ronettes считались поп-музыкой, восприятие «плохой девчонки» показывает, как элементы рока незаметно проникали в поп-музыку. Образ «плохой девочки», созданный Спектор и ее коллегами по группе, подтолкнул образ того, как должна выглядеть девочка-подросток, на мощную, почти драг-территорию.
Большая часть критических рассуждений об альбоме и о The Ronettes в целом упускает из виду важный факт: сама Спектор постоянно называет свою музыку роком, а не поп-музыкой или вообще чем-то еще стереотипно «девчачьим». В своих мемуарах она отметила взаимодействие мягкости и твердости, которое продемонстрировали Ronettes:
«[«Be My Baby»] — это классика рок-н-ролла .
.. [Это] был тяжелый альбом, но у него был сладкая сторона, как и у Ronettes. Это была песня, которая понравилась бы уличному мальчишке. И многим из них понравилось. Интересно, что в ее объяснении трансгрессивной стороны образа The Ronettes также скрываются ценности «хорошей девочки»: «Возможно, мы выглядели как уличные девчонки, но я думаю, что зрители могли бы сказать, что под всем этим макияжем, на самом деле мы были просто тремя невинными подростками», — пишет она. «И я думаю, им нравилось это сочетание. Девочки любили нас, потому что мы были другими — мы следовали своему собственному стилю и не заботились о том, что кто-то думает. И мальчикам мы нравились по очевидным причинам. Ронетты были теми, кем хотели быть девочки. , и о чем ребята мечтали.» Они предлагали рок-чувствительность подросткам, которые не заходили слишком далеко за пределы того, что ожидало общество, отмечая тихий бунт в ограничительном контексте, мало чем отличающемся от того, в котором боролись их фанатки-подростки.
Мужеподобная история контроля и кредита, которая характеризует Стену Звука, и чрезмерно подчеркнутая роль Фила Спектора в ее создании, решительно исключили голоса женщин , сделав самой интересной частью звука. История инноваций, как правило, помнит, что это заслуга Спектора, а не певцов, с которыми он работал; В частности, Ronettes потеряли свою рок-н-ролльную чувствительность из-за того значения, которое придавалось продюсированию Спектора. Слушая The Ronettes как рок, мы можем услышать их бунт и человечность гораздо острее, чем влияние Фила Спектора. (Конечно, он все еще там, но делает шаг назад.) В 9Видео 0031 Bandstand , голос Ронни Спектор с ее испанским гарлемским акцентом прорезает слои ударных и дребезжание аранжировки Wall of Sound. Ее выражение лица добавляет дополнительный слой дерзости. Вместо того, чтобы делать именно то, что от нее ожидают, она тонко меняет рамки приемлемой, скромной женственности, бунтуя, как рок-звезда.
28 величайших классических рок-песен всех времен
Изображение: Time OutЗажигалки: это классические рок-песни, которые определили эпоху и изменили лицо музыки
Реклама Учитывая снижение культурного статуса, весь рок-н-ролл быстро становится классикой, то есть антиквариатом.
Но пока что, когда мы используем словосочетание «классический рок», оно вызывает в воображении несколько отчетливых образов. Хиппи в тай-дай. Гитары Fender Stratocaster. Банданы, бороды и авиаторы. Это музыка, которую слушали ваши родители, которую вы, вероятно, потратили большую часть своей юности, пытаясь отвергнуть ее, прежде чем сдаться и признать, что она потрясающая.
Однако не весь классический рок одинаков. Просто потому, что что-то из 60-х или 70-х годов крутят по радио, не означает, что это джем на все времена. Здесь мы отделили самые большие жемчужины от большой кучи рок-н-ролльных древностей, чтобы создать список самых классических из классических рок-треков — тех, которые дети, только что взявшие в руки гитары, всегда будут пытаться выучить… поскольку гитары все еще существуют.
Слушайте эти песни на Amazon Music
РЕКОМЕНДУЕМЫЕ:
🎶 Лучшие песни 80-х
🏋 Лучшие песни для тренировок 901 04 🎤 Лучшие караоке-песни
🚗 Лучшие дорожные песни
💪 лучшие мотивационные песни
Электронное письмо, которое вам действительно понравится
Подпишитесь на нашу рассылку.
Откройте для себя лучшее из города, в первую очередь.Вводя свой адрес электронной почты, вы соглашаетесь с нашими Условиями использования и Политикой конфиденциальности, а также соглашаетесь получать электронные письма от Time Out о новостях, событиях, предложениях и рекламных акциях партнеров.
🙌 Отлично, вы подписались!
Спасибо за подписку! Ждите скоро свой первый информационный бюллетень в своем почтовом ящике!
Изображение: Track Records1. «Purple Haze» Джими Хендрикса
Есть известные риффы, а есть «Purple Haze». Как обычно, Хендрикс действовал на уровне, совершенно отличном от уровня простых смертных, излагая непринужденную оригинальную смесь причудливой психологии и кричащего олдскульного блюза с таким щегольством, что казалось, что он действительно может просто извиниться на несколько минут, чтобы поцеловаться. небо (или этого парня), если он захочет.
Изображение: Atlantic2.
«Whole Lotta Love» от Led ZeppelinZeppelin добились божественной славы и переосмыслили музыку на протяжении 70-х, практически определив термин «эпический» в роке благодаря своим взрывным композициям, блюзу. рок-объезды, вдохновленные Толкином хэдтрипы и громоподобный подход к взрыву мозгов. Песня «Whole Lotta Love» со второго альбома квартета закрепила за Zeppelin статус следующего великого рок-музыканта, послужив практически формулировкой миссии того, что группа выпустит в следующем десятилетии. От пыхтения гитары Джимми Пейджа до барабанных минометных ударов Джона Бонэма и безумного визга Роберта Планта — группа играет на всем протяжении. Это бешеная, головокружительная поездка, которая замедляется только на секунду в середине. Возможно, это делается для того, чтобы дать слушателям возможность дышать.
Реклама Изображение: Decca3. «Sympathy for the Devil» The Rolling Stones
Мы заставили себя выбрать только одну песню Stones, и это доставило нам около 19 нервных срывов.
Но лишь немногие песни передают сущность The Stones в полной мере, как «Sympathy for the Devil». Эти неожиданные ручные барабаны от покойного великого Чарли Уоттса. Небрежно идеальное гитарное соло Кита. Мик начинает с дикого воя и только усиливает сексуальную хитрость по мере того, как песня достигает крещендо. «Satisfaction» более культовая, а «Start Me Up» более неприятная, но «Sympathy» — это то, что Stones делают все сразу и делают все правильно.
4. «Under Pressure» группы Queen и Дэвида Боуи
Басовая партия этой песни 1981 года настолько блестящая, что почти десятилетие спустя Vanilla Ice позаимствовала ее для «Ice Ice Baby», поп-рэп-хита 1990 года. который возглавил мировые чарты. Но басовая партия — это лишь часть алхимии оригинальной песни. На вершине у вас есть две величайшие иконы рока, Фредди Меркьюри и Дэвид Боуи, которые пронзительно и мощно поют о явном давлении жизни в современном мире. «Under Pressure» возникла из импровизированного джем-сейшена с участием Боуи, Меркьюри и его товарищей по группе Queen Брайана Мэя, Роджера Тейлора и Джона Дикона, придав ему заразительную раскованность, которую невозможно имитировать.
Даже сейчас это звучит как ничто другое.
5. ‘Baba O’Riley’ группы The Who
Возможно, мы никогда не узнаем, написал ли гитарист The Who Пит Таунсенд массивный рифф этой песни специально, чтобы он мог играть в ней на ветряной мельнице, но эй, это сработало идеально. И когда его гитара гремит после механической, синтезированной вступительной части, это, безусловно, один из самых захватывающих моментов в истории рока.
Изображение: Columbia6. «Comfortably Numb» Pink Floyd
Этот эпический трек из величайшего опуса группы, 19«The Wall» группы 79 – это квинтэссенция всего, что есть у Флойда: кружащиеся психоделические органы, роковое повествование о наркотическом безумии и многочисленные возносящиеся к небу соло Дэвида Гилмора – все они ищут своего рода искупление сквозь дымку. Это момент затишья среди постоянной бури знакового двойного альбома Флойда.
7. «Я люблю рок-н-ролл» Джоан Джетт и The Blackhearts
Джоан Джетт — рок-икона, вдохновившая движение Riot grrrl 90s и Майли Сайрус — именно Сайрус ввела Джетт и ее группу The Blackhearts в Зал славы рок-н-ролла в 2015 году. Этот хрустящий и совершенно заразительный кавер на относительно неизвестную песню 70-х британской группы The Arrows стал ее фирменным хитом. когда он возглавлял Billboard Hot 100 семь недель подряд в 1982 году. В процессе это закрепило тот факт, что Джоан Джетт всегда любила рок-н-ролл, и он определенно любит ее.
Изображение: ABC8. «Funk # 49» группы James Gang
Джо Уолш дает мастер-класс по гитарным хукам на этой жесткой, хрустящей помпе, после фирменной вступительной фразы он воет: «Я сплю весь день, ночую всю ночь» с убежденностью рок-звезды, которая только что сделала и то, и другое. Песня разрывается спереди назад. Неудивительно, что Уолш выглядел таким скучающим, играя с «Иглз» более степенно.
9. «The Boys Are Back in Town» Thin Lizzy
Эта вершина песен для вечеринок состоит из нескольких частей кожи (либо брюк, либо ботинок), небольшой части музыкального автомата с монетоприемником, и всплеск драки в баре, увенчанный хриплыми гитарными звуками. И это хорошо сочетается с людьми, которых вы не видели с подросткового возраста.
Изображение: Warner Bros.10. «Железный человек» группы Black Sabbath
Лирика Оззи Осборна в основном бессмысленна — он путешествующий во времени робот мести? Конечно! — но он целеустремленно напевает их поверх оригинального сладж-металлического трека, полного грохота бочки и деструктивного риффа. Эта песня предназначена для того, чтобы заставить людей биться головой и дуть в дьявольские рога, и она делает свою работу с включенными колокольчиками.
Реклама Изображение: Elektra11.
«Roadhouse Blues» The DoorsЭтим рокерам из Лос-Анджелеса больше нравятся психоделические обитатели Jefferson Starship и Donovan, но когда они дали волю блюзу, они проделали огромный кратер в звуковом ландшафте. Это не более очевидно, чем в «Roadhouse Blues», гудящем, повторяющемся, болотном барахтанье среди 12-тактового разврата, в котором Джим Моррисон, которому в 26 лет исполнилось 50, радостно кричит о придорожных домах. Позади него его товарищи по группе Рэй Манзарек и Робби Кригер заполняют пустые места такой звуковой бравадой, что почти кажется, что вас сбил грузовик на затерянном шоссе.
Изображение: RCA Victor12. «No Sugar Tonight/New Mother Nature» группы Guess Who
Канадские рокеры вошли в зал славы рифф-рока с песней «American Woman», которую позже перепел Ленни Кравиц, но « No Sugar» — их величайший опус. Это гигантская композиция из двух частей, сочетающая в себе мелодичные гармонии и стаккато-вокальные взрывы с точной игрой на гитаре и клавишных, служащие готовым к стадиону клеем, который скрепляет всю хаотичную вещь.
13. ‘Barracuda’ by Heart
Энн и Нэнси Уилсон редко получают должное признание, которого они заслуживают в начале перехода от расцвета классического рока к зарождению металла, но ‘Barracuda’ — это песня огромной силы, хрустящая, резкая, запоминающаяся и яростно торжествующая смесь парящих гитар, трансцендентного вокала и бравады. Это первоклассная песня, влияние которой можно почувствовать во всем, от Джоан Джетт до Майли. Ферги из Black Eyed Peas, которая в душе немного рок-девушка, даже исполняла каверы на своих живых выступлениях.
Изображение: Warner Bros14. «Smoke on the Water» Deep Purple
Целые поколения гитаристов познакомились с грифом через культово простой рифф этой песни: четыре аккорда, состоящие из параллельных кварт. Текст песни отсылает к реальной истории участников Deep Purple, которые наблюдали, как загорелось казино после выступления Фрэнка Заппы — очевидно, огонь поджег переусердствовавший фанат из ракетницы.
15. «Франкенштейн» группы Эдгара Винтера
Да ничего, просто ненормальный квартет грув-рокеров, заложивших основу для хэви-метала еще в 1972 году с инструментальным треком, который бьет сильнее, чем все, что было после него. Это гаражный рок-шедевр с тяжёлым дисторшном, заразительными риффами и ранним синтезаторным хаосом, который до сих пор поражает сильно, но совершенно разрушает мозги, когда дебютировал в том же году, когда «Brandy» и «American Pie» убаюкивали слушателей.
Изображение: Лондон16. «La Grange» от ZZ Top
В 1980-х бородатые братья из Техаса заново изобрели себя как похотливые дяди поколения MTV. До этого, однако, они были худой, подлой, буги-машиной, и этот галопирующий, бормочущий блюз-рокер был их фирменной мелодией. Это похоже на то, что вы слышите, когда банда байкеров-преступников въезжает в пыльный пустынный город в поисках хорошего времяпрепровождения — и это не совпадение, учитывая, что ее вдохновением является известный бордель, расположенный в Ла-Гранже, штат Техас.
17. «American Girl» Тома Петти и группы Heartbreakers
Петти стал неожиданным пережитком классического рока в 80-х и его старейшим государственным деятелем вплоть до своей трагической смерти в 2017 году. За это Поэтому трудно представить, насколько свежим и ярким был его дебют в 1976 году. За прошедшие годы такие треки, как «Breakdown», стали более мощными, но, несмотря на свою вездесущность, «American Girl» остается бодрящей благодаря своей головокружительной энергетике. Далеко не лучшая песня Петти. Но это тот момент, когда взлохмаченная длинношерстная стала легендарной всего за три с половиной минуты блаженства, наполненного риффами.
Изображение: Reprise18. «You Really Got Me» группы The Kinks
История гласит, что гитарист Дэйв Дэвис проткнул бритвой динамик своего усилителя, чтобы добиться уникального грязного тона, запечатленного на этом возбужденном трехаккорде.
гаражный фейерверк — и в итоге заложил основу для звучания множества жанров, которые еще предстоит изобрести. Однако, когда дело доходит до быстрых и дешевых острых ощущений, никто никогда не мог сравниться с этим гормональным взрывом продолжительностью менее двух с половиной минут.
19. «Благотворительный бал» Фанни
Работая в жанре, в котором доминируют белые мужчины, эта четверка, полностью состоящая из женщин, была пионером. Во главе с филиппинскими американскими сестрами Джин и Джун Миллингтон Фанни вошла в топ-40 США в 1971 году с запоминающейся, наполненной гармонией классической рок-песней «Charity Ball», заглавной песней с их дебютного альбома. Им так и не удалось превзойти успех в чартах, но Дэвид Боуи прекрасно подытожил их недооцененный статус в 1999, когда он сказал о Фанни: «Они были экстраординарными: они написали все, они играли как ублюдки, они были просто колоссальными и замечательными, и никто никогда о них не упоминал».
World» Нила Янга
Крестный отец гранжа выходит на сцену, исполняя один из своих самых напряженных треков, с первой администрацией Буша, американским недомоганием и наркоманией. . Зажигательные и трансцендентные вещи.
Реклама Изображение: Anthem21. «Tom Sawyer» группы Rush
Rush занимает то же пространство прог-рока, что и такие блестящие группы, как King Crimson и Yes. Но в то время как последние оставались на периферии, довольствуясь обращением к фанатам, более склонным к математике, Rush произвел фурор, соединив разрыв между музыкальными фанатами и мейнстримом, просто раскачивая все, что они делали. «Том Сойер», наверное, самая популярная их песня. Это также одно из их лучших произведений благодаря непревзойденным барабанным партиям Нила Пирта, манипуляциям с басом Гедди Ли и грубым фразам Алекса Лайфсона.
Изображение: Island Records.
флейта, самое оживленное соло на флейте, самое быстрое соло на флейте, возможно, единственное в десятилетии соло на флейте … Кто-то скажет, что это уловка, но мы скажем, что это новшество. Реклама Изображение: Atlantic23. «You Shook Me All Night Long» группы AC/DC
Фронтмен Брайан Джонсон примеряет несколько метафор на протяжении этого трека, но смысл существования AC/DC — пылкий, бескомпромиссный рок-н-ролл — не страдает ни от одного из них; у них лучшая чертова женщина, которую они когда-либо видели, и мы услышим все дерзкие, потные подробности. Громко. И со страшной приверженностью.
Изображение: Columbia24. ‘(Don’t Fear) the Reaper’ группы Blue Oyster Cult
Давайте на секунду забудем о колокольчике — мистический, безмятежный взгляд на смерть в этой песне достигает уровня глубины, которого вы бы не ожидали. Этого нельзя ожидать от группы, стоящей за «Godzilla», и соло-секция в стиле прото-метал — это все, на что может надеяться поклонник хард-рока.
Играйте громко и гордитесь.
25. «Evil Ways» Сантаны
Что касается его соавтора по «Smooth» Роба Томаса, бог гитары Карлос Сантана был на пике своего развития, когда записал этот классический слэм-бэнг, который от непринужденного латиноамериканского грува до тотальной атаки топора так быстро, что вы можете просто получить хлыстовую травму.
Изображение: Columbia26. «Я и Бобби МакГи» Дженис Джоплин
В своем самом зажигательном, безумном исполнении Дженис заявила, что песня Криса Кристофферсона, на которую так много каверов, была ее собственной, настолько полностью, что есть большая вероятность, что вы не знали она не сама это написала. Это тотемное исполнение классического рока от иконы позднего рока.
Advertising Изображение: Bearsville27. «Slow Ride» от Foghat
Все начинается с топота ногой, затем перерастает в один из лучших риффов в истории рока, а завершается массовым практическим выступлением.
безумие на палубе… и вклинивание фразы «медленная езда, расслабься» на всякий случай. «Slow Ride» — самая крутая песня для тусовок, когда-либо написанная. Нет конкурса.
Электронное письмо, которое вам действительно понравится
Подпишитесь на нашу рассылку. Откройте для себя лучшее из города, в первую очередь.Вводя свой адрес электронной почты, вы соглашаетесь с нашими Условиями использования и Политикой конфиденциальности, а также соглашаетесь получать электронные письма от Time Out о новостях, событиях, предложениях и рекламных акциях партнеров.
🙌 Отлично, вы подписались!
Спасибо за подписку! Ждите скоро свой первый информационный бюллетень в своем почтовом ящике!
Электронное письмо, которое вам действительно понравится
Подпишитесь на нашу рассылку.